Volume 3 - Jonas Mekas - Via: Ed. Alápis

1961
12 de janeiro
A alegria criativa do cineasta independente
Jornais e críticos estão à procura de ondas. Podem procurá-las,
adeus, adeus! Existe um novo cinema, e houve, durante bons 15 anos,
o cinema experimental, mas os críticos não o enxergaram. O motivo
é simples: eles não sabem identificar aquilo que estão procurando. É
como no conto Zen:
É claro demais e, por isso, é difícil de ver:
Houve tempo em que o homem procurava o fogo
usando uma lanterna de papel
se soubesse o que era o fogo,
teria aprendido a cozinhar seu arroz mais cedo.
A Nouvelle Vague francesa não é assim tão nova – e nem tão diferente
do restante do cinema comercial francês, nem de nenhum outro cinema.
Se são assim tão convencionais aos 20, imagine como serão aos 40!
Os mais originais dentre os novos filmes americanos nunca tiveram
sequer a intenção de concorrer com o cinema comercial. Começando
com The Quiet One [Sidney Meyers, 1948] e seguindo pela mesma
linha até chegar a On the Bowery [Lionel Rogosin, 1956] e The Sin of
Jesus [Robert Frank, 1961], este cinema é marginal, outsider, e seus autores
o sabem. Eles não estão em busca de outra Hollywood; Hollywood
está fazendo seu trabalho muito bem sem eles.
Com frequência falei contra o profissionalismo. Next Stop 28 th
Street é um bom exemplo do que quero dizer. Neste filme a sombria
e triste poesia do metrô é capturada de uma maneira nunca antes feita
(exceção feita a Peter Orlovsky), que nunca será alcançada por uma
Hollywood com suas dezenas de toneladas de luzes e cenários de estúdio.
Ah, a impotência dos profissionais, e a alegria criativa do artista
do cinema independente, vagando pelas ruas de Nova York, livre, com
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