Am Ende einer durchfeierten Nacht erleben zwei Geschwister, <strong>der</strong>en enges Verhältnis in <strong>der</strong> Kindheit durch ein Drama jäh zerstört worden war, einen beson<strong>der</strong>en Moment <strong>der</strong> Nähe. Nach zwanzig Jahren sind sie fähig, den Zusammenbruch des Systems zu verstehen, das dieses traumatische Ereignis ermöglicht hat. Jetzt entwerfen die beiden Erwachsenen mit neuer Empfindungs- und Analysefähigkeit einen möglichen Handlungsspielraum und damit eine Zukunft. Die Regisseurin und Choreografin Gisèle Vienne setzt mit dieser neuen Arbeit ihre ebenso bewegende wie rigorose Dekonstruktion des Wahrnehmungssystems in seinen gesellschaftlich geprägten narrativen und psychischen Strukturen fort. Hierfür erforscht sie gemeinsamen mit den Spieler:innen und Tänzer:innen Katia Petrowick, Adèle Haenel und Theo Livesey die Archäologie eines Moments <strong>der</strong> ganz beson<strong>der</strong>en Empfindung. Sie erfindet eine künstlerische Sprache, die es ermöglicht, perzeptive Schichten <strong>der</strong> Erfahrung <strong>der</strong> Gegenwart auseinan<strong>der</strong>zufalten: Vergangenheit, Gegenwart, antizipierte Zukunft, Erinnerung und Wunschvorstellung. Das extrem dichte choreografische Stück folgt einer feinverästelten Partitur, bestehend aus dem Spiel <strong>der</strong> Darsteller:innen, <strong>der</strong> Musik Caterina Barbieris, dem Sound Design von Adrien Michel und dem Licht von Yves Godin. Entstanden ist eine einzigartige Bühnensprache, in <strong>der</strong> sinnliche Erfahrungen Möglichkeitsräume für Gedanken und Worte schaffen. Director and choreographer Gisèle Vienne continues her moving and exacting deconstruction of perceptual frameworks and narrative and psychological structures. At the end of a night partying, a sister and brother find each other again. Twenty years before, when they were children, they were united by a close bond, only to be torn apart by a tragedy. Now that they are capable of un<strong>der</strong>standing the collapse of the system that made this traumatic experience possible and acting on a new sensitivity and capacity for analysis, the two adults can imagine a sphere of action as well as a possible future. With EXTRA LIFE, Gisèle Vienne pursues her exploration of systems of perception. By developing and unfolding the layers of the experience of this moment, this sensitive openness, the choreographer invents a form in which different strata of what constitutes the present experience coexist: past, present, anticipated future, construction of memory, imagination. This intense choreographic work follows a sophisticated and unique artistic language made up of the actors’ and dancers’ performances, Caterina Barbieri’s music, Adrien Michel’s sound design and Yves Godin’s lighting. Gisèle Vienne’s reflection on perceptual hierarchies takes the form of a heterogeneous collage, created in collaboration with and performed by Katia Petrowick, Adèle Haenel and Theo Livesey. The result is a distinctive theatrical and choregraphic language in which sensory experiences make thoughts and words possible. Konzept, Choreografie, Regie, Szenografie Gisèle Vienne Kreiert mit und performt von Adèle Haenel Theo Livesey Katia Petrowick Originalmusik Caterina Barbieri Sound Design Adrien Michel Licht Yves Godin Text Adèle Haenel Theo Livesey Katia Petrowick in Zusammenarbeit mit Dennis Cooper Kostüme Gisèle Vienne, Camille Queval Inspizienz Antoine Hordé Toninspizienz Adrien Michel Lichtinspizienz Samuel Dosière Iannis Japiot Technische Direktion Erik Houllier Produktion und Distribution Alma Office: Anne-Lise Gobin Camille Queval Andrea Kerr Administration Cloé Haas Giovanna Rua Salzlager, Welterbe Zollverein, Essen Uraufführung Mi 16. August _________________ 20.00 Uhr Do 17. August _________________ 20.00 Uhr Fr 18. August _________________ 20.00 Uhr So 20. August ___________________ 18.00 Uhr Dauer: ca. 110 min Tickets: 17 / 27 / 37 €, ermäßigt 12 € Französisch mit deutschen und englischen Übertiteln DACM / Company Gisèle Vienne wird vom Ministère de la culture et de la Communication - DRAC Grand Est, <strong>der</strong> Région Grand Est, <strong>der</strong> Ville de Strasbourg, vom Institut Français für internationale Tourneen und von Dance Reflections by Van Cleef & Arpels unterstützt. Produktion: DACM / Company Gisèle Vienne Koproduktion: <strong>Ruhrtriennale</strong>, Théâtre National de Bretagne – Centre Européen Théâtral et Chorégraphique, MC93 – Bobigny, MC2 – Grenoble, Théâtre national de Chaillot, Maillon – Théâtre de Strasbourg, Tandem – Scène nationale de Douai, Points Communs – Nouvelle Scène nationale de Cergy Pontoise, CND Centre national de la danse, Le Volcan – Scène nationale du Havre, Centre Culturel André Malraux- Scène nationale de Vandoeuvre lès Nancy, NTGent, Cité du Théâtre Domaine d’O Montpe llier, Festival d’Automne à Paris, La Filature, Scène nationale de Mulhouse, Comédie de Clermont, Internationales Sommerfestival Kampnagel – Hamburg, Tanzquartier Wien, Triennale – Mailand, Comédie de Genève www.ruhr3.com/life 27
SI C’ÉTAIT DE L’AMOUR PATRIC CHIHA / GISÈLE VIENNE Film »Dem Film entkommen zu wollen, ist zwecklos, besser man verliert sich in ihm bis zum Schwindel« (Débordements). Der Dokumentarfilm über Gisèle Viennes Rave-Tanzstück Crowd ist selbst eine Techno-Party – mit repetitiven Bewegungen, kathartischen Momenten und 15 Körpern voll geballter sexueller Energie, die physisch und emotional aufeinan<strong>der</strong>treffen. Zugleich erlebt man die Choreografin bei den Proben ihrer intensiven, genauen Arbeit am Körper. »Trying to escape this film is pointless: it is better to lose yourself in it until you’re dizzy«. (Débordements) The documentary film about Gisèle Vienne’s rave dance piece Crowd is itself a techno party – featuring repetitive movement, moments of catharsis and 15 bodies bursting with sexual energy colliding physically and emotionally. At the same time, we also see the choreographer in rehearsal and her intense, precise work on the body. Di 15. August _________________ 20.00 Uhr FR 2020, 82 min. OmdtU Regie: Patric Chiha mit: Gisèle Vienne Verleih: ImmerGuteFilme www.ruhr3.com/amour Metropolis Kino, Bochumer Hauptbahnhof 28