abrir tomo ii - Universidad Complutense de Madrid

unos pocos estudios, ciertamente insuficientes, a pesar de que las relaciones son
mucho más evidentes. En realidad, ese silenciamiento es el mismo que ha
afectado al cine letrista, también ausente todavía de la mayoría de los estudios
de historia del cine, incluso de los de cine de vanguardia. En este sentido, ya
hemos apuntado en su momento la influencia que autores como Dominique
Noguez, Frédérique Devaux o Thomas Y. Levin reconocen del cine letrista y
situacionista en el cine underground, americano especialmente22. Pero más allá
del underground, el cine letrista y situacionista puede y debe ser puesto en
relación con el de Alain Resnais, Jean-Luc Godard y otros. Por más que la propia
l.S. rechazara esta relación y a pesar de la durísima crítica que hacen de toda la
nouvelle vague (como una forma más de ausencia de vanguardia), lo cierto es
que el cine letrista y debordiano, con su iconografía (por ejemplo, el
détournement de imágenes publicitarias o la apropiación de citas y de pasajes de
otras películas), con su montaje discrepante, con su ritmo deliberadamente lento
y monótono e incluso en su temática, se reconoce a menudo en las obras de
esos autores.
La lS. se pretendió inaccesible tras su disolución. Pero el situacionismo se
rastrea por doquier. Ausente todavía de la inmensa mayoría de los estudios de
subversión de la ilusión teatral y como détournernent de los principios estéticos y políticos
existentes. Pero tal vez habría que volver a apuntar que recursos como los mencionados tienen
una tradición bien amplia y referencias mucho más perfiladas que la de la 1.5. (Brecht y Artaud
sólo serian algunas de ellas>.
22 Los casos más citados son Hurlements y Lemaitre. Aquel, con su radical reducción de medios
expresivos y con su ritmo monótono y su alternancia de blancos y negros. Este, con esa misma
alternancia, con su reducción de la duración media tradicional de los planos y con la inclusión de
mitro-planos sin relación intema. La influencia de estos y otros recursos se rastrearía, por
ejemplo, en Reflections on Black, de Stan Brackage (1955), en Arnulf Rainer (1956-60), de Peter
Kubelka o en Anticorrida (1967), de Jerome Hill. Por último, Noguez (op. cit., pág. 104) ha
señalado también la importancia del cine letrista al haber “servido de transición histórica en
Francia entre las vanguardias de los años veinte y treinta y esa otra que renace hoy. Ha
asegurado además la supervivencia del cine experimental europeo durante veinte años de
aislamiento casi desértico”.
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