máster artes visuales y multimedia departamentos de pintura y ...

Marco teórico y referencial
que Deleuze considera una imagen-tiempo directa) y el devenir constante entre
cineasta y personaje en lo que se puede llamar un discurso indirecto libre (según
términos de Pasolini, anteriormente mencionado).
En el primer capítulo de esta investigación hay una cita referente a la concepción
de gestus según Godard. En él adquiere una dimensión marcadamente estética,
algo que se manifiesta especialmente en su película Prenom Carmen:
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Las actitudes del cuerpo no cesan de remitir a un gestus musical
que las coordina independientemente de la intriga, las retoma, las
somete a un encadenamiento superior, pero también libera todas
sus potencialidades: los ensayos del cuarteto no se contentan
con desarrollar y dirigir las cualidades sonoras de la imagen, sino
también las cualidades visuales, en el sentido en que la curva del
brazo de la violinista ajusta el movimiento de los cuerpos que se
enlazan. Es que, en Godard, los sonidos, los colores son actitudes
del cuerpo, es decir, categorías: por tanto, encuentran un hilo
en la composición estética que las atraviesa, no menos que en la
organización social y política que las subentiende. (…) El cine de
Godard va de las actitudes del cuerpo, visuales y sonoras, al gestus
pluridimensional, pictórico, musical, que constituye su ceremonia,
su liturgia, su ordenación estética. 69
En todo caso, la pertinencia de este interés en el cuerpo parte de considerarlo un
elemento fílmico más que interactúa con el encuadre, con la voz, en una suerte
de rupturas y conexiones que manifiesten la duda, y los huecos entre la realidad y
ficción implicados en el proceso de ensayo, basado en ese discurso indirecto libre
anteriormente mencionado.
En este sentido Antonioni también conecta con esta relación estética entre cine,
cuerpo y pensamiento, que es de nuevo deudora de la imagen-tiempo como
pasado de los traumas y las fatigas del siglo XX, pero también redescubridora de
una nueva estética basada en una ampliación de fronteras sobre lo visible que
alumbra el S.XXI:
Todo puede servir de pantalla, el cuerpo de un protagonista o
incluso los cuerpos de los espectadores; todo puede reemplazar
a la película, en un film virtual que ya no pasa más que por la
cabeza, detrás de los párpados, con fuentes sonoras tomadas, si
es necesario, en la sala ¿Muerte cerebral agitada, o bien nuevo
cerebro que sería a la vez pantalla, la película y la cámara, cada vez
membrana del afuera y del adentro? 70
69 DELEUZE, G., La imagen-tiempo, op. cit, p. 259.
70 Ibídem, p.285.