Goethe 01-13.indd - Círculo de Bellas Artes

verano / otoño de 1787
Lápiz, pluma sepia, aguada gris y sepia; sobre papel blanco
13,9 x 22,8 cm
Corpus III Nr. 044 / Nr. de inv. 161r
Hoja 12 (b) de la colección para Viaje a Italia
Bibliografía: Catálogo de Roma, 1988, Nr. 44 fi g.
[29] ARCO DE TRIUNFO de su época, con el que Goethe conservó una amistad de
por vida, tuvo mucha más importancia, pero no por las cla-
[Cat. 29-33]
El tiempo es increíble e indeciblemente bello, todo
febrero, salvo cuatro días de lluvia, un cielo puro y claro,
hacia el mediodía casi demasiado cálido. Se busca
el aire libre, y si hasta ahora uno sólo quería tratar
con dioses y héroes, de pronto el paisaje vuelve a
reclamar sus derechos y uno se apega a los alrededores
que vivifi ca el día más espléndido [...]; pero desde
hace dos semanas he cobrado ánimo y he salido con
hojas pequeñas por las honduras y las alturas de las
villas, y he esbozado, sin darle muchas vueltas, pequeños
temas llamativos, verdaderamente sureños y romanos,
e intento ahora, con ayuda del buen tuntún, darles
luz y forma 1 .
Así dice el informe estilizado que hace Goethe en Viaje a
Italia sobre sus ejercicios de dibujo «en una manera nueva».
Le guía por entonces –es la época de la preparación del viaje
conjunto a Nápoles– Johann Heinrich Wilhelm Tischbein:
Sólo se puede avanzar mediante el ejercicio, y no tengo
tiempo para trabajar una única especialidad. Y sin
embargo el mísero poquito de dibujo me es invaluable,
aligera la imaginación de cosas sensuales y el ánimo.
Me alegro muchísimo de que en mis dibujos esté brotando
una luz antes de viajar a Nápoles [...]. Tischbein
me obliga a dibujar desde hace más o menos dos días
casi cada hora, pues ve dónde estoy y lo que me falta 2 .
En Roma Tischbein, cuyo interés por la pintura paisajística
tenía importancia a lo sumo en el contexto de sus «visionesidilios
prerrománticos», fue el mentor de Goethe. En Nápoles,
«la otra Hesperia», se encontró luego con Jacob Philipp
Hackert 3 . Este encuentro con el pintor paisajista más famoso
1 WA I, 30, pp. 198 y s.
2 WA IV, 8, pp. 180 y s.
3 Jacob Philipp Hackert (1737-1807). V. Miller, 2002, pp.
215-232.
ses profesionales que recibió de él. Hackert fascinó a
Goethe sobre todo por lo programático de su arte: la
lograda transformación del paisaje mediterráneo en lo
ideal, «en la que la fi delidad a lo cotidiano no ha impedido
el discernimiento de las leyes de lo bello natural». Es «la
equiparación de la Campagna y Campania con Arcadia,
que otorga a cada fragmento de este paisaje el valor del
ideal». Aquí coinciden el poeta del paisaje y el pintor del
paisaje. Sobre la posición entonces destacada del pintor en
la pintura paisajística europea escribe Norbert Miller:
Philipp Hackert queda así curiosamente aislado en
la historia espiritual del siglo XVIII. De los italianos le
separaba su entusiasmo por las más remotas bellezas
del paisaje, por las que ni la escuela pictórica romana
ni la napolitana mostraban mayor interés. De los
franceses le separaba la obstinación de éstos en una
interpretación exagerada de la naturaleza como paisaje
de un parque clásico. De los ingleses, cuya concepción
tendría que haber estado de hecho cerca de
la suya, se sentía repelido por su spleen, por lo que le
parecía un trato caprichoso con la realidad 4 .
El éxito del pintor se basaba en sus ciclos de cuadros
–como los cuadros de las estaciones, réplicas con las que
intentaba ampliar la limitada visión de los vedutistas– y su
comercialización en series de grabado. Los más importantes
de estos ciclos eran para él los diez guaches Vistas
desde la villa de Horacio del año 1780, a partir de los cuales
organizó una serie de aguafuertes. A ésta se le había
añadido un mapa en el que había inscrito los lugares visitados
por Horacio, que Hackert reconstruyó desde su
íntimo conocimiento de las obras del poeta de la Antigüedad.
Además añadió a las vistas «citas más o menos
4 Lehrreiche Nähe. Goethe und Hackert [cat. exposición], ed.
Norbert Miller y Claudia Nordhoff, Múnich / Viena, 1997.
5 Ib.
6 V. Cat. Nr. 54-58.
relacionadas, para no perder la conexión entre el recuerdo
de lo clásico y el efecto inmediato del paisaje 5 . Se establece
así lo que luego Goethe, en su ciclo Veintidós dibujos
de 1810, elevará a una nueva forma con la fuerza creativa
que le era característica 6 .
También era importante para Goethe el juicio de
Hackert sobre sus aptitudes para ser artista plástico: éste
le había explicado sin tapujos que si quería lograr alguna
maestría en el terreno de la pintura paisajística debía estudiar
con él durante año y medio; en cierto modo un ultimátum
al que Goethe, por las más distintas razones, no
podía ni quería acceder. A pesar de ello, después de su
nuevo encuentro en Roma en el verano de 1787, ambos
se fueron a vivir juntos al campo y prosiguieron sus clases
de dibujo: «Hackert debe de haber sido un buen profesor,
que estimulaba a su alumno con elogios y le instruía
en técnicas probadas como el simple uso de la perspectiva
de colores con ayuda de tres aguadas de coloraciones
diferentes» 7 , que conducen desde el primer plano trazado
en tono oscuro hasta el fondo a través de la aguada
cada vez más clara y producen así la ilusión de profundidad
espacial.
Las cinco hojas seleccionadas de entre los estudios
paisajísticos de pequeño formato surgidos en el verano y
el otoño de 1787 durante la segunda estancia en Roma
muestran de manera ejemplar las soluciones de Goethe a
cuestiones de perspectiva, así como líneas seguras y fl uidas
y la seguridad adquirida en la distribución de luz y sombra.
Muestran también, aunque ocasionalmente brillan las
infl uencias de sus maestros, el estilo propio e inconfundible
que Goethe había desarrollado para la reproducción
del paisaje sureño. Todos los dibujos pertenecían a la
colección luego disuelta para Viaje a Italia 8 .
En el arco de triunfo llama la atención la elevada ática.
Se ha supuesto que puede tratarse de una reproducción
muy abstraída del arco de Severo o del de Constantino 9 .
7 Maisak, 2003, p. 140.
8 V. Diekamp, 2000, pp. 10-21 y Grävenitz, 1911. V. Cat. Nr. 26.
9 Ib.