Goethe 01-13.indd - Círculo de Bellas Artes

ejemplo, al diseñar con Friedrich Schiller, de cuya mano es, al menos, la letra autógrafa, una Rosa de
los temperamentos como correlato del círculo cromático, esquema incipiente mediante el que explicaría
las relaciones de polaridad, intensifi cación, asimilación y disimilación que dominan en la física
del color, de modo que apunta a una proximidad entre sus resonancias sensibles y anímicas.
Quizá las digresiones que nos llevan a abundar en planteamientos característicos del Goethe científi
co sitúen nuestro punto de vista a una distancia no deseada en relación a su legado como dibujante
de paisaje. Con todo, aun siendo diferentes para Goethe la verdad científi ca y la verdad artística,
sin duda el poeta sitúa la intencionalidad de sus trabajos de ciencias naturales en principios de verdad
que vienen sustentados por la experiencia estética. Por otro lado, su teoría del arte fundamenta
sus propios principios de verdad, pero éstos dependen de los mismos términos de relación que
sus estudios científi cos: la percepción del sujeto y la materia de la naturaleza, dos términos que en la
fi losofía goetheana, cuyo principio básico es que sólo lo semejante conoce a lo semejante, demandan
afi nidad y se interpelan para converger. Una noción como la de aperçu, que Goethe maneja puntualmente,
hace referencia precisamente a una forma de apreciación eminentemente intuitiva y circunstancial
de fenómenos de la naturaleza exterior que tiene carácter constitutivo para el saber y a la
que correspondería un máximo de afi nidad entre la materia de la naturaleza y el espíritu del sujeto.
Se dan casos en su biografía, como el episodio del ascenso al Brocken, donde podemos hallar que el
aperçu del que tomó conciencia afectó a la par a sus inquietudes artísticas y científi cas.
El principal deseo de Goethe durante su viaje al Harz de 1777 era realizar el ascenso del Brocken. El
10 de diciembre emprendió aquella exitosa excursión desde Torfhaus, y esa misma noche escribiría
entusiasmado a Charlotte von Stein que había estado arriba, donde –dice– «sobre el altar del
demonio he consagrado a mi dios la gratitud más sentida». «No es posible decir con los labios lo
que me ha sido dado» 51 , leemos en la misma carta. Pero en cambio sí realizó años después una descripción
detallada de aquel episodio en la «Sección Didáctica» de Teoría de los colores, al comentar 52 ,
por comparación con las observaciones de Saussure en su subida al Mont Blanc, cómo a la caída de la
tarde y con la salida de la luna junto al Brocken pudo hacerse consciente del fenómeno de las sombras
coloreadas, fundamento precisamente de su cromatología. Aquel aperçu que habría de determinar
la orientación de sus estudios sobre la física del color tenía su correlato en un aperçu del paisaje
como imagen, de un todo que se manifi esta en lo particular de la naturaleza que es objeto de la
experiencia; y el asombro ante la grandiosidad del momento tuvo su primera e inmediata expresión
en un enunciado sin palabras: el dibujo que a la sazón realizó y que conocemos bajo el título El Brocken
a la luz de la luna. Ese carboncillo, considerado justamente como uno de los papeles magistrales
de Goethe, presenta en la lejanía la cumbre nevada del Brocken como una claridad evanescente y
en suspensión, pero que concreta y hace precisa la inmensidad de la naturaleza que se hace presente.
Ese dibujo de 1777 anticipa de la forma más sorprendente la visión romántica del paisaje. Goethe
emplea una composición fuera de toda norma, abierta hacia los lados y hacia el fondo, basada en la
continuidad en la horizontal de los sucesivos términos que marcan las manchas paralelas y cuya pro-
GOETHE: EL PAISAJE COMO IMAGEN JAVIER ARNALDO 27
J. W. GOETHE Y FRIEDRICH SCHILLER
Rosa de los temperamentos, 1799
Hoja redonda de papel de 15,3 cm de diámetro
Klassik Stiftung, Weimar
[cat. 13]
51 Goethes Briefe HA, I, p. 246.
52 Goethes Werke HA, XIII, p. 348.