DIE ZEIT 39/2012 - ElectronicsAndBooks

FEUILLETON
Hier
ist das
Leben!
Wie steht’s eigentlich um
die Kunst der Gegenwart?
Ein kleiner Erfahrungsbericht
VON HANNO RAUTERBERG
Ein Verlust ist zu vermelden, doch hält
sich die Trauer in Grenzen. So gut wie
niemand vermisst das große Kunstgerumpel
von einst, all die schrillen,
stinkenden, stechenden Gesten des
Schocks und der Provokation. Heute mag kaum
noch ein Künstler den Bürgerschreck geben. Kein
Blutgesudel mehr, keine Selbstverstümmelungen
im Namen einer höheren Wahrheit. Binnen weniger
Jahre hat sich das Wollen und Wirken vieler
Gegenwartskünstler gewandelt: Wo Gewalt war,
ist jetzt Wohlgefallen. Wo Verzweiflung wohnte,
weht ein milder Geist der Güte.
Mitunter kann das sogar ein semireligiöser
Geist sein, etwa auf der Mediations Biennale in
Posen, die am vorigen Wochenende begann. Ungewöhnlich
weihevoll geht es dort zu, vieles
träumt, vieles raunt, vieles ist auf theatralische
Weise gedämpft. Unter dem Motto »The Unknown«
fahndet diese Biennale nach einer Kraft,
die nicht zu greifen, die nur zu ahnen ist. Und
nicht zufällig lassen sich die Kuratoren von christlicher
Seite unterstützen.
Allerdings, von Jesus, Maria und anderweitigem
Kirchenpersonal wollen die Künstler nichts
wissen. Für sie ist das Ungewusste vor allem das
Ungefähre, sie halten die Dinge in der Schwebe.
Der Koreaner Kibong Rhee zum Beispiel, der ein
nachtblaues Aquarium nach Posen verbracht hat,
BERLINER CANAPÉ
INGEBORG HARMS
Kollektive
Feuerplätze
Hier lesen Sie im Wechsel die Kolumnen
»Klarer denken« von Rolf Dobelli,
»Jessens Tierleben« von Jens Jessen und
»Berliner Canapés« von Ingeborg Harms
um dort im Strudel der Blasen einen höchst seltsamen
Fisch treiben zu lassen, einen Bücherrochen,
der beschwingt durchs Becken trudelt und
mit seinen eng bedruckten Seiten winkt. Das
schwere Wissen, hier scheint es schwerelos. Und
egal, welche Wahrheit in diesem Buch stehen
mag: Sie steht nicht fest. Sie ist nicht eingeklemmt
zwischen zwei Deckeln, sondern entfaltet, wandelt,
entblättert sich. Liquide Gelehrsamkeit.
Daher kann man diesen Bücherfisch, obwohl
wir ihn auf dieser Seite zeigen, eigentlich nicht abbilden.
Man muss ihn mit den eigenen Augen sehen,
wie er vom Wasserstrudel erfasst wird, sich
sträubt, sich gleiten lässt. Er lässt sich nicht einfangen,
von einer Kamera erst recht nicht.
Und so ist es derzeit mit vielen Werken der
Kunst. Auch wenn weiterhin fleißig gemalt und an
Installationen gewerkelt wird, gibt es doch gerade
etliche Künstler, die sich von der vertrauten Dingkultur
abwenden. Sie wollen keine Objekte herstellen,
nichts, was sich einfach an eine Wand hängen
und auf der nächsten Auktion teuer verkaufen
ließe. Nichts, was man rasch abknipsen und in die
Welt hinaustwittern kann. Nein, ihre Kunst sucht
das Hier und Jetzt, sie will im Augenblick aufgehen,
körperlich spürbar, eine wahre, nondigitale Erfahrung.
Es ist die Kunst der Präsenz.
Wohin man auch schaut, überall ist derzeit Performance.
Überall wandeln sich Ausstellungen in
Clubs waren gestern, heute gibt es die »Valise
Society«, eine Art mobilen Salon, den
der seit einigen Jahren in Berlin lebende
Kalifornier Tobias Tanner gegründet hat. In regelmäßigen
Abständen lädt er an wechselnden Orten
zum Cocktail oder Dinner ein und bringt so die
mobile globale Szene in der deutschen Hauptstadt
zusammen. Der jüngste Umtrunk im ULA, einem
japanischen Restaurant in der Anklamer Straße,
fand zu Ehren von Deanna Zandt, einer New
Yorker Netzwerkberaterin für Aktivisten und
NGOs, statt. Die Avantgarde braucht keine Drogen
mehr, erklärte sie zu einem Glas Leitungswasser,
»es geht um Emotionen, um Möglichkeiten,
in Kontakt zu treten. Als die sozialen Medien
auf kamen, wurden sie sofort begeistert angenommen.
Wir wollen nicht allein sein.« Auf der TED,
einer Art philosophischer Trendkonferenz, die
diesen Sommer in Berlin stattfand, hat Zandt ihre
eigene Biografie als zeittypisches Muster gedeutet:
»Jeder Job, den ich je hatte, hat sich durch Freunde
ergeben. Unsere Karrieren verlaufen nicht länger
geradlinig.« Sie stimmt Marshall McLuhan zu, der
Aufführungen, werden Museen zu Bühnen, auf
denen gezetert, gelacht und sehr viel Blödsinn verhandelt
wird. Manchmal geht es auch schwer meditativ
zu, wie kürzlich in Berlin, als sich die riesige
Halle des Hamburger Bahnhofs mit einer Kunst
füllte, die nichts als Raum, Zeit und Licht sein
wollte. Im tiefsten Dunkel erstrahlten klirrend helle
Spots, als hätte der Leuchtstrahl eines Ufos das Museum
erfasst. Und die Menschen duschten, badeten
im Licht des Künstlers Anthony McCall, versuchten
es zu ergreifen. Eine irreal-reale Erfahrung.
So ähnlich ist es auch in vielen Räumen des
belgischen Künstlers Hans op de Beeck, dessen
traumhaft verlangsamte Kunst gerade erstmals groß
in Deutschland zu sehen ist, im Kunstverein Hannover.
Hier gibt es Räume, in denen der Künstler
auf recht gewöhnliche Weise seine Modelle und
Zeichnungen zeigt; andere Räume hingegen sind
nicht mehr Raum, sie sind ganz und gar Bild, und
dieses Bild verschluckt uns. Ein tableau vivant
könnte man es nennen, wäre hier nicht alles, das
zerwühlte Bett, der Tisch, das Sofa, selbst die Mandarine,
steinhart und gänzlich grau. Alles Leben
scheint erloschen, und wir sitzen mittendrin in
dieser Erloschenheit, schauen aus dem Fenster und
sehen einem Springbrunnen beim Plätschern zu. Es
ist wie in einem David-Lynch-Film, mit dem Unterschied,
dass es hier nur einen einzigen Darsteller
gibt. Man kannte ihn bislang als »den Betrachter«.
die mediale Revolution vorhersagte und schon vor
50 Jahren das Ende der Linearität proklamierte.
Ihm genügte das Phänomen des Radio-DJs, um
die Rückkehr der Stammesgesellschaft mit ihren
Buschtrommeln und kollektiven Feuerplätzen vor
sich zu sehen. Kaum waren wir im Gespräch, da
hatte Zandt mir schon einen Link geschickt, den
ich, ganz linear, erst zu Hause studierte. Er handelte
vom Neuroökonomen Paul Zak, der nachwies,
dass intensives Twittern den Ausstoß von Oxytocin
beflügelt, einem Empathiehormon, das für Gesundheit
und ein langes Leben sorgt.
Wissenschaftler der Washington University allerdings
kamen zum selben Ergebnis, als sie mit
Romanlesern experimentierten. Wie bei Social-
Media-Anhängern reagierte auch ihre Chemie auf
die Geschicke der fiktionalen Helden, als hätten sie
sie leibhaftig miterlebt. Dass der einzige Buchtipp
an diesem Abend vom jüngsten Teilnehmer, dem
1989 in Ostberlin geborenen »Erfahrungsmanager«
Felix Wieduwilt, stammt, zeigt allerdings noch keine
Trendwende an. All die neuen Berufe, die im ULA
zu Lachs-Tempura zusammenkamen, drehten sich
Schwebende
Wahrheiten:
Der Koreaner
Kibong Rhee lässt
ein Buch durchs
Aquarium trudeln
Dieser Betrachter wird nun zum Erkunder und
Entdecker, zu einem, der die Kunst mit allen Sinnen
zu spüren bekommt – und manchmal auch
Handstand auf ihr probt. So wie auf dem Horizon
Field von Antony Gormley, das in diesem Sommer
rund 120 000 Besucher in die Hamburger Deichtorhallen
lockte. Nichts als eine große, polierte
Fläche, aufgehängt in acht Meter Höhe – und doch
sah man die Menschen selten derart begeistert. Sie
stiegen die Treppe hinauf, wanderten in Socken
oder barfuß über das schwarze Feld, viele saßen,
hüpften oder beobachteten nur, wie andere diese
hochabstrakte und doch ganz und gar unabstrakte
Kunst für sich vereinnahmten. Manche fotografierten,
aber die schwankende Erfahrung, das leichte
Zittern, das manchmal durch die glatte Fläche lief,
lässt sich so wenig auf einem Bild einfangen wie die
heiter-beschwingte Stimmung.
Die Erschöpfungsgesellschaft des 21. Jahrhunderts
mag diese Art von Kunst. Sie mag die Besinnung
ebenso wie das Ereignishafte. Und sie
genießt es, wenn sich die alte Konfrontation –
hier das Bild, dort der Betrachter – auflöst. Die
Vereinzelung weicht der Kollektiverfahrung, einem
Miteinander auf Zeit. Das kann manchmal
schwülstig sein, manchmal kindergartenhaft albern,
gelegentlich auch ergreifend. Die Kunst aber
zeigt sich in diesen Werken, die keine Werke sein
wollen, so lebendig wie schon lange nicht mehr.
darum, wie sich das eigene Leben durch Netzwerken
intensivieren lässt. Wieduwilt organisiert Unternehmenstreffen
und private Dinner von Paris bis
Tokio; Hunderson Sabbat bietet New-York-Besuchern,
wie Tobias Tanner in Berlin, einen »kulturellen
Escort-Service« an. Die Londonerin Anju Rupal
ist ein »Angel Investor«, sie sammelt das nötige Geld,
um Frauenhäuser und Kinderhorte in Indien und
der Schweiz auf die Beine zu stellen: »Dafür habe
ich keine Ausbildung«, sagt sie, »aber ein Netzwerk.«
Sie plant ein indisches Äquivalent zum Body Shop
und hat nebenbei eine Onlinepartnervermittlung
gegründet, die auch die DNA der Interessierten
berücksichtigen will.
Wissenschaftliche Hilfestellungen sind in dieser
Welt der Pragmatiker so wenig tabu wie pädagogische
Katalysatoren. Spielerisches Lernen steht
bei Deanna Zandt hoch im Kurs, auch wenn es
wundert, dass die NGO-Beraterin zur Verbesserung
des schulischen Alltags ausgerechnet Monopoly
empfahl. Um das Stochern im Small Talk zu
vermeiden, bat Tanner jeden Gast, drei Dinge zu
benennen, zu denen er sich gern befragen lasse.
Abb. (Ausschnitt): Ki-bong Rhee/ZKM, Karlsruhe/courtesy the artist and Kukje Gallery, Seoul
20. September 2012 DIE ZEIT N o 39 57
Das Letzte
Das EU-Parlament, weil man nicht immer nur
über die Wirtschaftskrise beraten kann, möchte
neue Lärm-Grenzwerte beschließen, da die
Weltgesundheitsorganisation (WHO) herausgefunden
hat, dass laute Motorengeräusche zu
schlimmen Krankheiten führen. Etwa 50 000
tödliche Herzinfarkte pro Jahr werden EU-weit
von lauten Motoren verursacht!
Vor wenigen Monaten haben Wissenschaftler
vom Tufts Medical Center in Boston
in einer Studie behauptet, dass die Gefahr, einen
Herzinfarkt zu erleiden, um das Dreifache
ansteigt, wenn man nur unregelmäßig Sex hat.
Wer schon länger abstinent war, sollte lieber
die Finger vom Geliebten lassen.
Ein niederländisch-dänisches Forscherteam
veröffentlichte Ende Juli in der renommierten
Fachzeitschrift Archives of Internal Medicine
eine Studie, in der aufgezeigt wurde, dass das
Risiko, einen Herzinfarkt zu erleiden, in den
ersten zwei Wochen nach einer Hüft- oder
Kniegelenkoperation deutlich erhöht ist.
Im Februar haben amerikanische Universitäten
in Miami und New York nachgewiesen, dass
der regelmäßige Konsum von Diätgetränken
das Risiko von Herzinfarkten massiv erhöht.
Ein kanadisches Forscherteam hat nur vier
Monate später die Entdeckung gemacht, dass
Schichtarbeit ein Risikofaktor für Gefäßverkalkungen
– und damit naturgemäß auch für
den Herzinfarkt ist.
An der Harvard-Universität in Boston hat
man im März eindringlich vor dem Verzehr
von rotem Fleisch gewarnt. Das steigere das
Herzinfarktrisiko.
Stockholmer Wissenschaftler hatten zuvor
darauf aufmerksam gemacht, dass Zahnlücken
zu erhöhtem Herzinfarktrisiko führen, es gibt
erwiesenermaßen einen Zusammenhang zwischen
Zahnhygiene und Herzkrankheiten.
Vorschlag für Lebensmüde: Beißen Sie so
hemmungslos in ein blutiges Steak, dass Ihnen
ein Zahn ausfällt. Machen Sie dann eine Nachtschicht
in einer Autobahngaststätte. Während
des Kellnerns renken Sie sich, da Sie übermüdet
sind, das Knie aus, und zwar so, dass eine Operation
unerlässlich ist. Im Krankenhaus sollten
Sie auf Diätgetränken bestehen. Sobald Sie
entlassen werden, stürzen Sie sich bitte in eine
Affäre – aber nur, wenn der letzte Beischlaf
schon etwas her war. La petite mort, der kleine
Tod, wie die Franzosen zum Höhepunkt sagen,
sollte mühelos mit dem großen in eins fallen.
Sollte Ihr Herz, wider Erwarten, all diese
Schandtaten überstehen, hilft nur das Warten
auf ein natürliches FINIS
www.zeit.de/audio
Ein Architekt aus Mailand schlug Mailand, Architektur
und Feminismus vor. Der Leiter eines norwegischen
Softwareunternehmens bot Künstliche Intelligenz,
Ski und französische Frauen an. So füllte sich
der Raum schnell mit Informationsknotenpunkten.
Ich brauchte Tage, um das dichte Netz am PC zu entwirren.
Jemand, der Einkaufsassistent für Versace
gewesen war, kam nicht aus London oder New York,
sondern aus »Boetzzettelerfehn« in Ostfriesland, wie
er mir aufschrieb, 48 Einwohner, sagte er. Doch das
musste eine Insider-Schreibweise sein, denn das Netz
wusste nur von einem seit 1180 aktenkundigen
Boek zeteler fehn. In der Willkommensadresse des
Ortes wird denn auch betont, dass das Hochmoordorf
»nicht auf dem Reißbrett« entstanden sei und
dass »die Tatsache, dass sich fast jeder Boek zete ler in
irgendeiner Weise in einem Verein engagiert«, sehr
für die Dorfkultur spreche. Wir können also davon
ausgehen, dass sich auch unsere Vorfahren schon zu
vernetzen wussten und dabei nicht linear vorgingen.
Clubs mögen out sein und mediale Salons im Kommen,
aber die Oxytocin-Ausschüttung, die das deutsche
Vereinswesen hervorruft, übersteht jede Krise.
Illustration: QuickHoney für DIE ZEIT/www.quickhoney.com/Peter Stemmler