GoodTimes - Music from the 60s to the 80s 40 Jahre Musikladen (Vorschau)

CD
REVIEWS
Im bekannten gelben Outfit präsentiert die
Reclam Musik Edition in einer Neuauflage
des 1994er Best-Of-Albums (KÖNIG VON
DEUTSCHLAND – DAS BESTE VON
RIO REISER) die wichtigsten Titel aus
seinen Solo-Jahren. Nach seiner Zeit bei
Ton Steine Scherben (“Macht kaputt was
euch kaputt macht”) erschien 1986 RIO I.,
das mit den Hits “Alles Lüge”, “Für immer
und dich”, “Junimond” und “König von
Deutschland” einerseits den Grundstein für
seinen enormen Erfolg beim breiten Publikum
legte, andererseits aber auch viele aus
seinem alten Gefolge vergraulte, die ihm
„kommerziell getriebene Anbiederung an
den Massengeschmack” vorwarfen. Einer
der Höhepunkte dieser Zeit war das legendäre
Anti-WAAhnsinns-Festival 1986, bei
dem Reiser gemeinsam mit Kollegen wie
Herbert Grönemeyer, den Toten Hosen,
Bap und Udo Lindenberg die über 100.000
Atomkraftgegner begeisterte. BLINDER
PASSAGIER zeigte Rio Reiser dann ein
Jahr später als Schöpfer wunderbarer Melodien,
stellte träumerische Poesie vor blinde
Wut. Qualitativ nicht viel schlechter, aber
aus kommerzieller Sicht deutlich nachlassender
dann seine Veröffentlichungen der
90er Jahre; unter dem Strich bieten die 18
Songs von ALL TIME BEST aber genau
das, was im Titel genannt wird: die besten
Songs aus dieser Zeit. Weiterhin sind aktuell
in der Reclam Musik Edition noch ALL
TIME BEST-Zusammenstellungen von Karat,
Aretha Franklin, Nena sowie von Earth,
Wind & Fire erschienen. Wie bei dieser
Reihe gewohnt, geht das Booklet auf einem
Zeitstrahl kurz auf die wichtigsten Alben
der Protagonisten ein und stellt sie wichtigen
Daten der Weltgeschichte gegenüber.
(Columbia/Sony Music, 1994,
18/69:53) tk
VARIOUS ARTISTS
DELTA SWAMP ROCK – VOL. 2
Freunde des Southern
Rock, aufgepasst:
Die Reihe
DELTA
SWAMP
ROCK findet nach
ihrem
großartigen
Auftakt (siehe Good-
Times 3/2011) eine Fortsetzung. Auf Teil
zwei, die den Hörer erneut – so der Untertitel
– zu den „Crossroads Of Rock,
Country And Soul” führt, gibt es, für Kenner
wie Neueinsteiger, wieder jede Menge
an Entdeckungen aus den späten Sixties
und frühen Seventies machen. Neben
Genre-Größen wie Lynyrd Skynyrd (“Free
Bird”), Gregg Allman (“Midnight Rider”)
und der Marshall Tucker Band (“Fire On
The Mountain”) sind auch unbekanntere
Interpreten zu hören wie Grinderswitch,
Barefoot Jerry oder die wunderbaren Area
Code 615 (die schon auf Folge eins glänzten).
Die Sammlung fokussiert nicht alleine
auf Rock, auch benachbarte Stile wie
Bluegrass (wunderbar: Banjo-Spieler Earl
Scruggs mit “Lonesome And A Long Way
From Home”) oder die Pop-Lady Cher (mit
einer gelungen Cover-Version der Buffalo-Springfield-Nummer
“For What It’s
Worth”) sind vertreten. Die CD kommt in
gewohnt guter Souljazz-Records-Aufmachung
samt buchdickem Booklet.
(Souljazz/Indigo, 2012, 20/76:30) frs
ELECTRIC LIGHT
ORCHESTRA
MR. BLUE SKY – THE VERY
BEST OF ELECTRIC LIGHT
ORCHESTRA
Die aktuelle „Very Best”-Kompilation
des Electric Light Orchestra ist eigentlich
ein bisschen Schummelei. Denn da einige
der größten Nummern der Band nicht nur
überarbeitet, sondern von Nachlassverwalter
Jeff Lynne gleich mal neu aufgenommen
wurden (interessant “Don’t Bring
Me Down”, “Turn To Stone” oder “Livin’
Thing”, merkwürdig “Do Ya”), bekommt
der geneigte Fan hier nicht ausschließlich
das im Titel geführte Orchester zu
hören, sondern vor allem Soundtüfteleien
des Masterminds. Lynne ging mit seinen
Songs allerdings derart behutsam um, dass
MR. BLUE SKY – THE VERY BEST OF
ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA nicht
etwa für eine peinliche Modernisierung
sorgte, sondern den Stücken lediglich
kleine neue Nuancen verpasste. Wem eine
„Best Of” von ELO genügt, wird nicht
merken, dass hier gar nicht die Originale zu
hören sind. Fans können vergleichen und
die Modifizierungen entdecken, was als
Kaufanreiz meist ganz gut funktioniert. Zusätzlich
gibt es mit “10538 Overture (40th
Anniversary)” und dem bisher unveröffentlichten
“Point Of No Return” noch etwas
für die Sammler.
(Frontiers/Soulfood, 2012, 12/49:28) jub
MANFRED MANN
THE BEST OF MANFRED MANN
(50TH ANNIVERSARY) SPECIAL
EDITION
Für ihr 50-Jähriges
geht die Band zurück
zu den Originaltakes
1962–1969: Die
Hits von “5-4-3-2-1”
über “Do Wah Diddy
Diddy” zu “Pretty
Flamingo” (Jones-Ära) und zwischen
“Just Like A Woman”, “Mighty Quinn”
und “Ragamuffin Man” sind chronologisch
enthalten und beweisen erneut, wie man
mit Jazzsensibilität die bessere Popmusik
bastelte. Für das Jubiläum passender: Die
Manfreds nahmen 1998, sieben Jahre nach
der Wiedervereinigung, 19 ihrer Klassiker
neu auf, mit beiden Leadsängern, Paul
Jones und Mike d’Abo sowie Mike Hugg
(dr, jetzt keys), Tom McGuinness (g) und
Mike Vickers (fl, sax) – mithin fünf Sixties-
Mitgliedern, wenn auch ohne Boss Mann.
Sie präsentierten sie auf dem mehr als eine
Stunde laufenden Album 5-4-3-2-1 (Camden/BMG),
samt genauen Besetzungsangaben,
etwa „Mike Vickers: Wind Controller”
bei “Sha-La-La”. Dieses Booklet enthält
engagierte Liner-Notes von Jones & d’Abo.
Die DVD bringt drei Hits in schwammigem
Schwarzweiß (“Diddy” läuft 43 Sekunden),
“Fox On The Run” in Farbe und zwei lohnenswerte
Livecuts der Manfreds anno
2007: “Watermelon Man” in einer sehr
lebendigen Neun-Minuten-Fassung, “I’m
You Kingpin” mit hinreißenden Soli von
Mike Hugg (p), Simon Currie (sax), und
Tom McGuinness (g). Fans brauchen auch
die Re-Recordings.
(Creature Music/Umbrella Music,
CD 12/45:01, DVD 6/24:00) utw
Rock
DOKKEN
BROKEN BONES
Dokken gehörten in den 80ern ganz klar zu
den ganz dicken Fischen im US-Melodic-
Metal-Teich. Ihre Alben waren durchweg
meisterlich geschmiedet. Daran hatten
zwar Leute wie Gitarrist George Lynch
oder Basser Jeff Pilson ihre Anteile, der
kreative Kopf blieb allerdings bis heute
Sänger Don Dokken, weshalb auch Alben
nach den goldenen 80ern wie ERASE THE
SLATE (1999) oder HELL TO PAY (2004)
trefflich ausfielen. BROKEN BONES steht
dieser Qualitätsserie in Nichts nach. Don
Dokken, mit dem alten Mitstreiter Mick
Brown (dr) an seiner Seite und verstärkt
durch Jon Levin (g, Ex-Doro) und Sean
McNabb (b, Ex-Great White), lässt es mit
“Empire” oder “Tonight” krachen, hat mit
dem dynamischen “For The Last Time” ein
Karriere-Highlight am Start und spielt mit
dem Titelsong und “The Best Of Me” die
AOR-Karte aus. Ein Füller wie “Victim Of
The Crime” stört da nicht.
(Frontiers/Soulfood, 2012, 11/46:49) jub
MADNESS
OUI, OUI, SI, SI, JA, JA,
DA, DA
Drei Jahre nach ihrem
letzten Studio-
Album THE LIBER-
TY OF NORTON
FOLGATE kommen
Madness mit ihrem
unverwechselbaren
Nutty-Sound und einem ungewöhnlichen
Albumtitel, mit dessen Worten sie gleichzeitig
den ersten Song “My Girl 2” eröffnen,
zurück. Das mittlerweile zehnte Studiowerk
von Graham McPherson (voc),
Mike Barson (keys), Lee Thompson (sax),
Chris Foreman (g) und Carl Smyth (voc,
tr) spüht wieder einmal nur so vor Lebenslust,
steckt mit seinen Ska-Rhythmen von
der ersten Sekunde zum Mittanzen an. Und
ganz egal, ob sie wie in “Leon” von den
Tagträumen eines desillusionierten Lehrers
singen oder wie bei “Powder Blue”
eine rauch- und alkoholgeschwängerte
Nacht voller Aretha-Franklin-R&B thematisieren,
letztendlich siegt in ihren Songs
das Gute, gewinnt die Einsicht Oberhand,
dass sie mit ihrer Band und ihrer Musik auf
der Sonnenseite des Lebens stehen – und
dieses Gefühl mit OUI, OUI, SI, SI, JA,
JA, DA, DA deutlich hörbar allen anderen
mitteilen.
(Embassy Of Music/Warner,
2012, 14/47:32) tk
DEAN BROWN
UNFINISHED BUSINESS
Der Jazz-Rock/Fusion-Gitarrenvirtuose
Dean Brown bietet mit seinem neuen Album
ein intensives Hörvergnügen von hohem
spieltechnischem Format. Die neun
zwischen fünf und elf Minuten langen
Songs bieten ausladende Soli, denen meist
Blues-getränkte, funkige Grooves zugrunde
liegen. Der großartige Jazzdrummer
Marvin „Smitty” Smith sorgt für flexible
Rhythmik auf höchstem Niveau und überzeugt
auch als Komponist. So lässt einen
der rockig-raffinierte Opener “Uncle Ray”
fast schon sprachlos zurück. Ingredienzien
aus Jazz und Rock werden virtuos ge-
GoodTimes 6/2012 ■ Music from the 60s to the 80s ■ Seite 45