GoodTimes - Music from the 60s to the 80s 40 Jahre Musikladen (Vorschau)

CD
REVIEWS
TAJ MAHAL
THE HIDDEN TREASURES OF
TAJ MAHAL 1969–1973
Ein
Doppeldecker
des Klasse-Bluesers
Taj Mahal mit bislang
unveröffentlichtem
Material seiner
sauguten (halb)
frühen Jahre, die
nach hAnsicht vieler Fans zu seinen besten
gehören. CD 1 bringt Studio-Aufnahmen
mit verschiedenen Begleitbands, die aus
vier Sessions stammen und bis auf wenige
„Aufwärm-Instrumentals” nur gigantisch
Gutes bieten. Auffällig ist dabei, dass die
längsten Tracks auch die eindringlichsten
sind, weil Taj Mahal hier seiner Improvisationsfreude
freien Lauf lassen kann, ohne sich
in Wiederholungen oder Gedaddel zu verlieren.
So avancieren Songs wie Bob Dylans “I
Pity The Poor Immigrant” (8:09), die Eigenkompositionen
“Ain’t Gwine Whistle Dixie”
(7:22) und “You Ain’t No Streetwalker,
Honey But I Do Love The Way” (16:05!)
sowie die Standards “Good Morning Little
Schoolgirl” und “Shady Grove” zu Trüffeln
im ohnehin hochwertigen Taj-Mahal-Katalog.
Der Meister singt durchweg inspiriert
und nuanciert, und die famose Begleiterschar
vom Gitarristen Jesse Ed Davis über
die Dixie Flyers bis hin zum Bläserquartett
Howard Johnson, Bob Stewart, Joseph Daly
und Earl McIntyre – alle spielen Tuba und
dazu entweder Trompete oder Posaune –
heizt gewaltig ein. CD 2 enthält ein schönes
Konzert aus der Royal Albert Hall (1970),
das eine Bluesreise vom archaisch Akustischen
zum gepfeffert Elektrischen bietet.
Unfassbar, welcher Superqualitätsstoff hier
geborgen wurde. Es wäre absolut unverantwortlich
gewesen, diese Schätze Taj Mahals
noch länger vorzuenthalten!
(Legacy/Sony Music, 2012, 12/77:28,
10/53:48) hjg
ANDRE WILLIAMS
LIFE
Etwa der Andre Williams, der in den Fifties
seinen Song “Bacon Fat” zum Hit machte,
in Detroit intensiv mit Ike Turner kooperierte
– ihn und Tina mit der Meganummer
“Shake A Tail Feather” ausrüstete? He the
man – „Mr. Rhythm”, und der alte Hit wird
neu verkostet! Mit 76 hat das zwischenzeitliche
Drogenwrack und Punk-Blues-
Faktotum ein R&B-Album erster Güte gezaubert.
Auf “Stuck In The Middle” gibt er
den afro-amerikanischen J.J. Cale, für die
wunderbaren Bassläufe sorgt Jim Diamond.
“But’n” belebt das Riff aus “Night Of The
Long Grass” von den Troggs, und der Frauenfuß-Fetisch-Party
“Heels” merkt man an,
dass Williams in New Orleans kürzlich mit
den Morning 40 Federation zusammenkam:
so heiße wie abgehangene Voodoo-Grooves
etwa in der Kragenweite von “Just Wanna
See His Face” auf EXILE ON MAIN ST.
Mit “Blame It On Obama” kommen bissigironische
Ansichten, “Money Ain’t Got No
Loyalty” würzt Philosophie mit abenteuerlichstem
Reggae, und mit “Ty The Fly”
folgt mit Uralt-Drummachine leichte Kinderkost.
Alles wie so oft bei ihm Made in
Detroit, dreckig und ehrlich.
(Natural Sound/ Alive, 2012,
10/53:47) utw
GWYN ASHTON
RADIOGRAM
Der 51-jährige Gitarrist und Sänger, der
durch die Tour mit seiner Two-Man Blues
Army im Vorprogramm von Magnum auch
in Deutschland einem größeren Publikum
bekannt wurde, spielte früher in der
Rory Gallagher-Tribut Band Of Friends,
was auch seine Stilistik zwischen Blues
und Rock erklärt. Sein neues Album frönt
einem 70er-Jahre Vintage-Sound, der zwischen
rockig-straighten Grooves, gerne
mal auch mit etwas Funk angereichert,
bluesigen Slides und melodischen Hooks
pendelt. Die zehn Songs stammen alle, außer
Willie Dixons Klassiker “I Just Wanna
Make Love”, aus der Feder von Ashton, der
einen ehrlich-unverkünstelten Stil pflegt.
Eine grundsolide Scheibe, der allerdings
die unverwechselbaren Highlights fehlen.
(Fabtone Records/Proper/Rough Trade,
2012, 10/50:48) rg
VARIOUS ARTISTS
KING NORTHERN SOUL
VOLUME 3
Auch für diesen Sammeleimer
gilt, was
an dieser Stelle über
Soul-Sampler schon
oft gesagt wurde: Wenige
berühmte oder
halbwegs
bekannte
Namen – hier Hank Ballard, Marv Johnson,
Otis Williams, Little Willie John ... –, viele
knapp bis unbekannte Acts. Große, überzeugende
Stimmen. Songs im oberen Qualitätsdrittel.
Professionelle, ideenreiche Produktion
im Idealfall, oder wenigstens grundsolide
Fließbandware. Ohrwürmer soweit das Ohr
reicht. Es macht einfach Spaß, derartige
Sampler am Stück zu hören – Überdruss
und Langeweile bleiben außen vor. Weshalb
natürlich auch die ersten beiden Folgen der
kleinen Serie lobend erwähnt sein sollen.
So, und nun noch kurz zu den Siegertracks:
Die Plätze eins bis fünf belegen Mill Evans
mit “Right Now Well”, Freddie Williams
mit “Name In Lights”, Oscar Toney Jr. mit
“Keep On Loving Me”, Hank Ballard mit
“I’m Just A Fool (And Everybody Knows)”
und Charles Spurling mit “That’s My Zone
(He’s Pickin’ On)”. Diese Wertung ist natürlich
völlig subjektiv. Wenn vier Hörer(innen)
die Disc gemeinsam hören, gibt es bei der
Sieger(innen)-Suche garantiert Diskussionen,
bis der Arzt kommt ...
(Kent/Soulfood, 2012, 24/58:29) hjg
Blues – R&B – Soul – Funk – Reggae
RAY CHARLES
PURE GENIUS – THE COMPLE-
TE ATLANTIC RECORDINGS
(1952–1959)
2004 verstarb mit Ray Charles ein Musiker,
der völlig zu Recht als ein Gründungsvater
der Soulmusik gilt. In den 50er Jahren verband
er R&B mit Gospel, Blues und Jazz,
ließ sich aber auch von neuen Strömungen
wie Pop und Rock’n’Roll beeinflussen, wurde
mit diesem neugeschaffenen Stil sowohl
für Freunde traditioneller Klänge als auch für
junge, fortschrittlich orientierte Musikfans
interessant. Legendär die Wertschätzung von
Frank Sinatra, der Ray Charles als „the only
true genius” bezeichnete. Darauf geht auch
PURE GENIUS, der Titel der jetzt veröffentlichten
Box zurück, in der man auf sieben
CDs die bahnbrechende Musik, die Ray
Charles zwischen 1952 und 1959 für das
New Yorker Label Atlantic aufnahm, nachverfolgen
kann. Sagenhafte 155 Tracks gibt
es insgesamt zu hören, eine komplette CD ist
dabei 35 bisher unveröffentlichten Stücken
vorbehalten – darunter Outtakes, Demos
und Testaufnahmen, bei denen Ray Charles
zusammen mit dem Atlantic-Gründer Ahmet
Ertegun zu hören ist. Dem hochwertigen Inhalt
absolut ebenbürtig ist auch das 80-seitige
Begleitbuch, in dem ein ausführlicher
Essay über Ray Charles’ Atlantic-Jahre,
die detaillierten Aufnahme-Infos aller enthaltenen
Songs sowie die originalen Liner-
Notes zahlreicher Alben enthalten sind.
(Rhino/Warner, 2012, 7 CDs) us
JAKI GRAHAM
FOR SENTIMENTAL REASONS
Seit Jaki Graham
1984 mit ihrer ersten
Single “What’s
The Name Of Your
Game” in die Charts
einzog, gehört sie
weltweit zu den erfolgreichsten
iht britischen Soulsängerinnen,
auch wenn es in der letzten Zeit etwas ruhiger
um sie wurde. Für FOR SENTIMEN-
TAL REASONS, ihrem ersten Studiowerk
seit dem 1998er MY LIFE, hat sie zwölf
Titel aufgenommen, die sie im Laufe der
letzten beiden Jahren bei zahlreichen Auftritten
rund um den Globus – darunter auch
als Dauergast bei Cliff Richards gefeierter
„Soulicious Tour” – live erprobt hat. Die
Mischung, die ihr dabei gelungen ist, kann
sich sehen lassen: Neben Klassikern wie
“Summertime”, “My Funny Valentine”,
“Ain’t Nobody’s Business” oder “Someone
To Watch Over Me” hat sie auch einige
beinahe vergessene Songperlen (wieder-)entdeckt,
wie das von H.M. Woods
geschriebene “What A Little Moonlight
Can Do”, Mitte der 30er Jahre von Billie
Holiday populär gemacht.
(Cherry Red/Rough Trade, 2012,
12/53:30) tk
VARIOUS ARTISTS
HARD TO HANDLE – BLACK
AMERICA SINGS OTIS REDDING
Im Sommer 1967 sagte Ray Charles in
einem Interview: „Otis Redding wird mein
Nachfolger” – Titanen unter sich, doch das
Schicksal hatte anderes vor und machte
Charles zum gescheiterten Propheten. Und
Otis Redding zum Mythos, der bis heute
nichts von seinem Zauber verloren hat. Die
harten Fakten des vorliegenden Samplers
beweisen: Bei Charles war nicht Wunschdenken
im Spiel, sondern sein unbestechliches
Ohr. Vulgär formuliert: Otis Redding
war als Komponist der geilste Champion
der Soul-Liedermacher seiner Zeit. Zwangsläufig
besteht HARD TO HANDLE aus 14
Treffern und 11 Volltreffern, wobei natürlich
Reddings berühmteste Songs wie “These
Arms Of Mine”, “I’ve Been Loving You
Too Long”, “Hard To Handle”, “Fa-Fa-Fa-
Fa-Fa-Fa (Sad Song)”, “I’ve Got Songs To
Remember”, “Respect” und “Dock Of The
Bay” in würdevollen Top-Versionen von Albert
Washington, William Bell, Patti Drew,
Lou Rawls, Percy Sledge, Aretha Franklin
und den Staple Singers vertreten sind. Aber
auch etwas weniger bekannte Lieder wissen
zu gefallen, und auch alle übrigen Protagonisten
singen in der ersten Liga. Stilistisch
verlässt niemand das sichere Fahrwasser des
Redding-Souls, aber was Aretha Franklin als
Queen dieses tollen Schaulaufs veranstaltet,
dicht gefolgt von den anderen Soul Sisters
und was die ebenbürtigen Soul Brothers zu
bieten haben, zeigt – mal wieder –, dass es oft
nicht nur auf den Kern der Sache ankommt,
sondern auf die oft spannenden Details. Die
gibt es hier in Hülle & Fülle, bestens erläutert
im 20-seitigen Booklet. Dass auch drei
unveröffentlichte Tracks dabei sind, darunter
einer von Redding selbst (“Loving By The
Pound”), macht den edlen Sampler noch
wertvoller.
(Ace/Soulfood, 2012, 25/71:08) hjg
VARIOUS ARTISTS
ATLANTIC SOUL LEGENDS
„20 Original Albums From The Iconic Atlantic
Label” lautet der Untertitel dieser Box,
der damit wahrlich nicht zu viel verspricht.
Mit den Unterlabels Atco, East West und (ab
1961) Stax bot die New Yorker Plattenfirma
Atlantic mit ihrem charismatischen Gründer
Ahmet Ertegun eine ernstzunehmende Alternative
zu den Motown-Produktionen aus
Detroit. Besonders im Süden der USA fand
Talentscout Jerry Wexler (Zitat: „Wir machen
keine Scheiben mit weißen Jungs, die
schlechte Kopien schwarzer Sänger liefern.
Wir bringen das Otiginal.”) junge und unverbrauchte
Künstler wie Solomon Burke, Wilson
Pickett oder Aretha Franklin. Mit Ray
Charles’ WHAT’D I SAY aus dem Jahr 1959
beginnt die Reihe der legendären Atlantic-
Alben, führt über GREEN ONIONS (Booker
T. & The MG’s), DON’T PLAY THAT
SONG (Ben E. King), MERCY! (Don Convay),
OTIS BLUE/OTIS REDDING SINGS
SOUL (Otis Redding), SWEET SOUL
MUSIC (Arthur Conley), EVERYTHING
IS EVERYTHING (Donny Hathaway) bis
zum Jahr 1975, in dem Sam Dees mit THE
SHOW MUST GO ON eines der besten
Soulalben aller Zeiten veröffentlichte – hier
übrigens als CD-Premiere!. Alle Silberlinge
(im Vinyl-Outfit) sind in aufwändig gestalteten
LP-Replicas verpackt, die notwendigen
Zusatzinfos zu jedem Album liefert das
30-seitige Booklet, in dem die Geschichte
des Labels vom französischen Journalisten
Christophe Geudin erzählt wird; dazu noch
Interviews mit Booker T., Sam Moore, Solomon
Burke und Isaac Hayes. Auch klanglich
gibt es an diesen Soul-Highlights absolut
nichts auszusetzen, laut Booklet wurden für
die CD-Überspielungen ja auch „the best
existing masters” verwendet.
(Rhino/Warner, 2012, 20 CDs) us
BETH HART
BANG BANG BOOM BOOM
Nach der kläglichen Entwicklung von
Anastacia und dem traurigen Abgang von
Amy Winehouse ist Beth Hart die derzeit
Seite 58 ■ GoodTimes 6/2012 ■ Music from the 60s to the 80s