Arte e Educação - Fundação Bienal do Mercosul

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Oklahoma, um pouco antes de ela morrer, com noventa e oito anos.
Uma das pessoas, para quem eu dei uma cópia do livro da tia Grace,
me disse que o levou para sua casa durante as férias de inverno e
mostrou para sua mãe. Ela me contou que a sua mãe leu o livro e que
se apaixonou por ele. Aquilo me fez parar. Eu queria que as mães
gostassem do meu trabalho? Por um segundo aquilo pareceu meio
chato. Mas depois de refletir um pouco mais, percebi que sim, que
eu queria que mães gostassem do meu trabalho. Eu queria que todos
os tipos de pessoas adorassem o meu trabalho e que também sentissem
diferentes emoções com relação a ele.
O Dilema e a Solução da História da Arte
Contemporânea
Nos últimos dois anos, tenho tentado fazer com que a Universidade
de Portland ofereça uma disciplina de História da Arte Contemporânea
com foco apenas em trabalhos feitos no século 21. Não sei por
que isso parece uma tarefa impossível para aqueles que ensinam História
da Arte. No ano passado, a professora era uma ótima pessoa,
mas era incapaz sequer de abordar a década de 1990 durante as suas
aulas. Este ano buscamos uma nova professora. Eu a encontrei e
expliquei que eu não queria que ela sequer mencionasse as décadas
de 1970, 80 e 90, a menos que tivesse relação com algo produzido na
primeira década dos anos 2000. Também pedi que ela não usasse
livros teóricos e que não tentasse categorizar a arte por tópicos. Ao
invés disso, solicitei que apenas mostrasse uma variedade de artistas
e trabalhos produzidos a partir do ano 2000 e depois discutisse sobre
eles com a turma. Isso provou ser muito difícil, ela começou com os
anos 70, pediu aos alunos que comprassem livros teóricos publicados
antes de 2000 e dividiu a matéria em várias temáticas. Uns dez alunos
da graduação abandonaram a aula com o meu consentimento e prepararam
as suas próprias aulas. Eles criaram um blog com links para
sites de arte contemporânea, passaram a trocar leituras e textos escri-