Download Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung 8, Juli 2012

des Sinfonischen im Sinne des 18. und 19. Jahrhunderts nur sehr bedingt auf
die orchestrale Filmmusik angewandt werden kann. Im Wesentlichen
handelt es sich bei diesen Partituren von Steiner und Korngold bis
Goldsmith und John Williams um funktional geprägte Orchestermusik in
lockerer Suitenform mit einer dramaturgisch und szenisch bestimmten
Ausbeutung des Reichtums an Klangfarben, an Assoziationen und
Ausdruckstopoi der spätromantischen Theater- und Orchestermusik.
Gesellschaftliche und dramaturgische Funktion
der Tonfilmsymphonik
Vorwiegend kommerzielle und ideologische Gründe führten dazu, dass
nach 1933 in den Filmzentren von Hollywood, Neubabelsberg (UFA), von
Rom oder Moskau – abgesehen von gewissen nationalen Varianten – eine
recht ähnlich klingende orchestrale Filmmusik produziert wurde.
1.) Seit den Anfängen des Lichtspielwesens gibt es aus merkantilen
Gründen das Bestreben nach einer gesellschaftlichen Nobilitierung des
Films, nach Gleichsetzung des Kinos mit den bürgerlichen
Kunstinstitutionen Oper, Stadttheater und Konzertsaal. Dies äußerte sich
neben Stoffwahl und theatralischem Inszenierungsstil im sogenannten
Kunstfilm auch in der Architektur der Kinotheater sowie in der Bestallung
eines sinfonisch besetzten Orchesters. Das eigentliche Agens dieser
Bestrebungen im Rahmen der von Siegfried Kracauer apostrophierten
»Angestelltenkultur« war Profitmaximalisierung durch Markterweiterung.
2.) Neben dieser kommerziellen »Schiene« darf in den von totalitären
Regimen beherrschten Staaten Europas der ideologische und
Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung, 8, 2012 // 173