Oeuvres sur Papier - Works on Paper - Jean-Luc Baroni & Marty de Cambiaire - 2022

3. Fra Bartolomeo, La Vierge et l’Enfant, musée de
Grenoble.
4. Fra Bartolomeo, La Vierge et l’Enfant, Florence,
musée national de San Marco.
cennie du xvi e siècle. Entre 1513 et 1514, il visita
Rome, nouveau centre de la vie artistique et mourut
quelques années plus tard d’une intoxication alimentaire,
méritant, nous dit Giorgio Vasari, « d’être
compté parmi les bienfaiteurs de l’art ».
Fra Bartolomeo a abondamment dessiné, souvent
en lien avec la peinture. Commençant par utiliser
la plume et l’encre brune, il adopte la pierre noire
et la craie blanche, un mélange dont il comprend
vite les potentialités pour les études de figures et
qu’il finit par adopter presqu’exclusivement comme
l’avait fait avant lui Luca Signorelli. Ce n’est que
vers 1511, pour la préparation de la Pala del Gran
Consiglio (Florence, musée national de San Marco),
qu’il commence à utiliser la sanguine, pour dessiner
d’après le modèle humain, et qu’il allie parfois
à un premier tracé à la pointe de métal. À la suite
de son voyage à Rome, il commence à exploiter les
effets du mélange pierre noire et sanguine, éventuellement
rehaussé de craie blanche. Il réalise
alors des portraits mélangeant pierre et craie, dont
celui de Michel-Ange (Rotterdam, musée Boijmans
Van Beuningen, album, N° 185) mais également
des études de têtes. C’est le cas de plusieurs dessins
préparatoires aux figures de la Madone de la Miséricentury.
Fra Bartolomeo visited Rome, the new
centre of artistic life, between 1513 and 1514 and
died a few years later of food poisoning, deserving,
Giorgio Vasari tells us, “to be counted among the
benefactors of art.”
Fra Bartolomeo drew extensively and often in
connection with painting. Beginning with pen
and brown ink, he switched to black and white
chalk, quickly understanding the potential of this
combination for use in figure studies. He would
eventually end up using chalk almost exclusively as
Luca Signorelli had done before him. Fra Bartolomeo
only began to use red chalk for drawing from the
human model around 1511, for the preparation of
the Pala del Gran Consiglio (Florence, San Marco
Museum), occasionally combining it with an initial
outline made in silverpoint. Following his trip to
Rome, Fra Bartolomeo understood the advantages
of mixing black chalk with red chalk and adding
highlights worked in white chalk, producing
portraits with two or three chalks including that of
Michelangelo (Rotterdam, Boijmans Van Beuningen
Museum, album, N° 185), but also studies of heads.
This is particularly evident on several preparatory
drawings belonging to the Boijmans Van Beuningen
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