04 67 79 15 42 2012-2013 SEMEST - University of Minnesota

plateforme. Seront abordées les techniques qui permettront in fine au joueur de déplacer son personnage dans la scène à l’appui
des animations réalisées (Marcher, Courir, Sauter, Grimper…). Suivra ensuite une introduction au Level Design et à son
application dans le cadre d’un jeu de plateforme.
Production technique : Un logiciel d’édition, permettant une programmation événementielle graphique est utilisé pour mettre en
oeuvre le Game design puis le Level design du jeu de plateforme.
L’objectif à atteindre, sera de reproduire le Game play d’un jeu de plateforme des années 90 en proposant des niveaux originaux.
BIBLIOGRAPHIE
Schell (Jesse), L’Art du game design, Paris, Pearson Education France, 2010.
Rollings (Andrew), Morris (Dave), Conception et Architecture des Jeux Vidéo, Paris, Vuiber, 2005.
Natkin (Stéphane), Jeux vidéo et médias du XXIe siècle, Paris, Vuibert, 2004.
Albinet (Marc), Concevoir un jeu vidéo, Marc Albinet, FYP Edition, Imprimerie Chirat, France, 2010.
LICENCE 3
E61AP3 Arts numériques (39h) – 3 c
Réalisation numérique artistique personnelle
Patrice Menconi
La réalisation numérique artistique personnelle fera état de la prise en considération des débats qui animent le monde artistique
afin d’être en mesure de la situer dans le champ artistique contemporain.
Une bonne connaissance des oeuvres en Histoire de l’art, en étroite relation avec la compréhension de leurs enjeux liés au monde
contemporain ainsi que les concepts esthétiques qui sont susceptibles de les éclairer, s’avère impérative. Le thème de recherche
étant libre, le choix des médiums comme des formes plastiques devra se concevoir en fonction des intentions du projet. Les
images numériques fixes ou en mouvement avec leur cohorte de logiciels graphiques ou de montage n’excluent certainement pas
les techniques graphiques et picturales car ces dernières peuvent être scannées telles quelles et/ou mixées.
Construire des images numériques réclame, outre une bonne maîtrise des logiciels informatiques, de savoir donner un caractère
artistique (quelles formes, matières et couleurs, quelles ambiances, quels styles ?) et esthétique (le sens philosophique) à chacune
d’entre elles. Le traitement plastique propre à la réalisation d’images numériques passe obligatoirement par des procédures de
sélection, collage, surimpression, d’adjonction de filtres ou pas, de découpage, montage, et enfin d’effets possibles de transition.
Ces traitements plastiques visent à élaborer une réalisation esthétiquement cohérente, quels qu’en soient le propos et le style.
Un texte théorique rendra compte des visées philosophiques ainsi que du cadre esthétique auquel est soumis le projet personnel
de l’étudiant. Il sera demandé de préciser les liens que ce travail artistique entretient avec les oeuvres contemporaines.
Reconstituant les différents stades de conception et de création, l’étudiant livrera ses sources artistiques et théoriques, établira les
filiations, situera les mouvements et les oeuvres appelés à nourrir son projet.
Au sixième semestre de la Licence, l'étudiant est invité à réaliser un projet artistique numérique sur un thème de son choix. Les
images produites pourront être graphiquement réalisées et/ou picturales, photographiques et/ou filmiques. Créées de toutes
pièces ou construites à partir d’images capturées, scannées ou encore transférées, toutes ces images numériques, après avoir fait
l'objet d'un traitement plastique et artistique, s’inscriront dans une narration iconique appropriée à une posture artistique
affirmée.
Evaluation
Remise d'un cdrom à l’enseignant. Lequel cdrom sera présenté avec une jaquette,indiquant le titre de la réalisation artistique et le
nom de l’étudiant. En outre, il sera constitué de deux dossiers distincts : un dossier d’« images sources » et un dossier
"Réalisation finale". Ce travail artistique sera accompagné d’un texte théorique qui rendra compte de l’adéquation entre des
choix plastiques et le point de vue esthétique élu ainsi que les ambitions artistiques initiales de l’auteur du projet.
Formats d'enregistrement et compression
Jpeg, mpeg, avi, swf, htm, mov relatifs aux logiciels graphiques, photoshop, illustrator, corel painter, flash, dreamweaver,
powerpoint, iMovie, Quicktime.
BIBLIOGRAPHIE
Revues d’art consultables à la bibliothèque de l’Université : Art press, Artension, Art actuel, BAM, Mouvement.
Esthétique
Florence Jou
Histoire des nouveaux dispositifs numériques
Il s'agira de penser la place du spectateur face aux nouveaux dispositifs de monstration des oeuvres d'art, en centrant ce cours sur
les utilisations de l'écran numérique par les artistes et les programmations des curateurs.
De l'espace du musée à l'espace public, qu'induit la généralisation de l'écran sur les perceptions du spectateur ? Assiste-t-on à une
révolution visuelle qui se définirait par une guerre des écrans ?
BIBLIOGRAPHIE
LELLOUCHE (Raphaël), Une théorie de l'écran, revue Traverses.
LOJKINE (Stéphane) L'écran de la représentation. Théorie littéraire. Littérature et peinture du XVIe au XXe siècle, collectif,
Paris, L'Harmattan, coll. " Champs visuels ", 2001.
MEHL (Dominique), La Fenêtre et le Miroir, La télévision et ses programmes, Paris, Payot, 1992.
SCHEER (Léo), La démocratie virtuelle, Paris, Flammarion,1994.
VIRILIO (Paul), La machine de vision, Paris, Editions Galilée, 1991.
E62AP3 Histoire des arts modernes et contemporains (26h) – 2 c
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