12.07.2014 Views

KARNEVAL I KLASSRUM –KUNSKAP PÅ HJUL

KARNEVAL I KLASSRUM –KUNSKAP PÅ HJUL

KARNEVAL I KLASSRUM –KUNSKAP PÅ HJUL

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

skolan? Vilka gränser överträds? Clownens agerande lämnar utrymme för<br />

improvisation och det finns en öppenhet för publikens medverkan.<br />

Att studera performance innebär enligt Schechner (2006) a) att undersöka vad<br />

människor gör när de gör något b) att det finns ett samband mellan att studera<br />

performance och själv utföra en performance c) att ofta använda en metod<br />

utgående från antropologi med efterföljande distans, och d) att det ofta saknas<br />

ideologisk neutralitet. I detta synsätt finns flera överensstämmelser med min<br />

undersökning. Det är vad som händer i clownarbetet som intresserar mig. Vad<br />

händer med eleven som blir clown? Jag väljer att komma in i ett klassrum som<br />

deltagande observatör, min erfarenhet av skolmiljön är god samtidigt som<br />

anteckningar och videofilmer i efterhand möjliggör distansering. Intresset har<br />

vuxit ur det egna livet och jag har varit aktiv som clown i olika sammanhang.<br />

Jag förmodar att clownarbete på högstadiet under lektionstid kan uppfattas som<br />

provocerande eller åtminstone högst onödigt. Ett annat forskningsintresse kan<br />

vara performance som ett sätt att presentera sin forskning. Kring mitt sätt att<br />

presentera mitt material återkommer jag till i metoddel och resultatdelar längre<br />

fram i avhandlingen.<br />

2.5.1 Autopoietisk feedback loop - ett flöde<br />

Fischer-Lichte. Fischer-Lichte (2008) beskriver en performance som en<br />

autopoetisk händelse (min översättning av autopoietic feedback loop), en<br />

sammanhållen feedback, ett flöde. Aktörernas agerande påverkar publiken och<br />

publiken reagerar. Reaktionen uppfattas och förändrar i sin tur aktören. Alla i<br />

rummet påverkas av varandra. Ingen är autonom men ingen är heller utan<br />

betydelse. En performance saknar, till skillnad från en iscensättning, en regissör<br />

som kontrollerar att texten tolkats i enlighet med hans eller hennes och eller<br />

författarens vision. Här finns inget skrivet manus (Fischer-Lichte, 2008). En<br />

performance är vidare till sin natur övergående och upplevelsen är oförutsägbar.<br />

Den föds fram, ”emerge”. Fischer-Lichte kallar detta tillstånd för liminalt, ett<br />

gränstillstånd där man kan göra erfarenheter som förändrar en. En autopoietisk<br />

händelse blir ett självförstärkande system 53 . Energin från ett system sprids till ett<br />

annat. När detta energiflöde fungerar skapas en slags känsla av gemenskap<br />

”communitas” som kan jämföras med Jørgensens begrepp ”merhet” (min<br />

översättning från danskans merhed).<br />

2.5.2 Communitas - gemenskap<br />

En ritual definieras av Schechner (2006: 52) som ”kollektiva minnen tolkade i<br />

handling” (min översättning). Ritualen håller samman gruppen och befäster den<br />

känsla av gemenskap som kan uppstå i ett system, till exempel en grupp i ett<br />

53 Uttrycket autopoetik är centralt i performanceteorin och begreppet är hämtat från<br />

sociologisk teori om sociala system som i sin tur är hämtat från andra vetenskaper som<br />

biologi och neurofysiologi (Kneer & Nassehi, 1997: 50). Ordet härleds ur grekiskans<br />

auto (själv) och poiein (att skapa) och kan översättas med självframbringande och<br />

självuppehållelse. Det är alltså ett slutet system som enbart kan föras tillbaks på<br />

naturlagar. Det är en organisationsprincip för levande varelser (a. a.: 52) till skillnad från<br />

exempelvis en bilmotor som inte underhåller och reparerar sig själv.<br />

63

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!