Forestillingens fællesskab [PDF] - Center for Kunst & Interkultur
Forestillingens fællesskab [PDF] - Center for Kunst & Interkultur
Forestillingens fællesskab [PDF] - Center for Kunst & Interkultur
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
2. del: Forhandlingsrummet<br />
For at komme nærmere en <strong>for</strong>ståelse af, hvordan kulturel mangfoldighed kommer<br />
til udtryk på Mungo Park, vil vi i denne del af analysen undersøge, hvad det er <strong>for</strong> et<br />
repræsentationsrum, der gør sig gældende i løbet af Et andet Sted. Dette vil vi analysere<br />
os frem til på baggrund af de komponenter, som vi ud fra første del af analysen har fundet<br />
konstituerende <strong>for</strong> skabelsen af dette rum. Således vil vi se nærmere på, hvilke elementer<br />
vores interviewpersoner i særlig grad har fremhævet i <strong>for</strong>hold til deres oplevelse af<br />
intensitet under teatersituationen. Ud fra dette afsæt ønsker vi at håndgribeliggøre vores<br />
teoretiske sammenstilling af et <strong>for</strong>handlende og dialogisk tredje rum i teaterrummet.<br />
Teaterrummet<br />
Martin <strong>for</strong>klarer os, hvordan iscenesættelsen af teaterrummet på Mungo Park helt bevidst<br />
bliver opstillet med fokus på at højne intensiteten mellem publikum og skuespiller og<br />
publikum imellem. Dette mener han er desto mere iøjnefaldende under et stykke, der<br />
som Et andet Sted berører temaer som inklusion og eksklusion: [D]et her intense rum<br />
(...) går vi meget efter at skabe i alle <strong>for</strong>estillinger. Det er klart, at i en <strong>for</strong>estilling, der<br />
i så høj grad handler om inklusion/eksklusion, bliver det endnu mere tilstedeværende<br />
(Bilag 1: 1-2). Fra første gang vi så stykket, oplevede vi også selv som publikum, at vi<br />
trådte ind i et <strong>for</strong>tættet rum med plads til <strong>for</strong>skellighed blandet med en nysgerrighed efter<br />
noget fælles. Dette lagde vi især mærke til under 2. akt, der <strong>for</strong>egik i foyeren i relation til<br />
hvilken Martin netop fremhæver at:<br />
(..)det er meget bevidst, at vi i 2. akt sætter publikum således, at de kan se andre dele af publikum.<br />
Det er fuldstændig med vilje, <strong>for</strong>di den del af <strong>for</strong>estillingen i så høj grad handler om, hvordan<br />
<strong>for</strong>skellige virkelighedsopfattelser, som egentlig alle sammen er legitime (..), kan kollidere på<br />
en måde, som er ødelæggende <strong>for</strong> alle parter. Og netop den iscenesættelse ville fungere godt<br />
med et backdrop30 af mange <strong>for</strong>skellige mennesker (Bilag 1: 1).<br />
Sammenstødet mellem <strong>for</strong>skellige verdensopfattelser bliver allestedsnærværende mellem<br />
de <strong>for</strong>skellige roller, der udspiller sig på scenen. Eksempelvis indleves vi både i konflikter<br />
mellem <strong>for</strong>ældre og datter samt mellem datteren og hendes friere. Ydermere rækker<br />
konflikterne ud over scenekanten, idet der gives plads til, at publikum lægger mærke til<br />
hinandens ofte vidt <strong>for</strong>skellige reaktioner gennem en strategisk opbygning af rummet.<br />
Kitt udtrykker i den <strong>for</strong>bindelse:<br />
30 Martins egen <strong>for</strong>klaring på<br />
Martins egen <strong>for</strong>klaring på backdrop er i dette tilfælde: [S]ådan at de sidder lige som man gør i en<br />
boksering, så de kan se igennem spillerummet og over på nogle publikumsgrupper, der sidder lige<br />
ovre på den anden side.<br />
57