Kunstbulletin Juni 2021

de in Dänemark geboren und wuchs in Island auf. Heute lebt er in Berlin und versammelt
in seinem Studio ein grosses interdisziplinäres Team aus Handwerkern, Architekten,
Forschern, Historikern, Köchen und spezialisierten Technikern.
Seine Erfahrung der ursprünglichen, rauen isländischen Natur fliesst in seine Arbeit
ein. Er setzt sich viel mit physikalischen Phänomenen auseinander, untersucht
Koexistenzen und macht auf den Klimawandel aufmerksam. Er arbeitet mit Skulptur,
Malerei, Fotografie, Film, Performance, Installation und digitalen Medien. Besonders
bekannt wurde er anfangs für seine raumgreifenden Lichtarbeiten.
Symbiose und ein Akt der Fürsorge
Olafur Eliasson versucht stets, ein breites Publikum durch architektonische Projekte,
Interventionen und Aktionen im öffentlichen Raum zum Mitwirken einzuladen.
Er fordert mit seinen Arbeiten unsere Perzeption heraus – sowohl die der Kunst als
auch die unserer Umwelt. Zwischen 1998 und 2001 färbte er bereits für ‹Green River›,
ein Projekt, das in verschiedenen Städten der Welt realisiert wurde, sechs Flüsse mit
dem fluoreszierenden Farbstoff Uranin grün. Für das ‹Weather Project› installierte
er 2003 in der Turbinenhalle der Tate Modern in London eine leuchtende, in Nebel
gehüllte, künstliche Sonne. Für ‹Ice Watch› brachte er grosse Blöcke aus treibendem
arktischem Gletschereis in die Innenstädte von Kopenhagen, 2014, Paris, 2015 (anlässlich
der UN-Klimakonferenz COP 21) und London, 2018. Passanten konnten die
Fragmente des grönländischen Eises berühren und Zeugen seiner vergänglichen Fragilität
werden, das unter ihren Händen einfach wegschmolz – eine ebenso komplexe
wie kontrovers diskutierte Aktion. Zuletzt in der Schweiz vertreten war Eliasson 2020
im Kunsthaus Zürich mit seiner umfassenden Ausstellung ‹Symbiotic seeing›.
«Wir müssen ehrlich sein. Wir müssen uns von unserer artspezifischen Arroganz
befreien», schreibt die mit dem Künstler befreundete Kognitionswissenschaftlerin
und Poetin Pireeni Sundaralingam. Sie erforscht, wie digitale Umgebungen unsere
Aufmerksamkeit binden und Verhaltensmuster generieren, die auf einem Gefühl des
Bedrohtseins basieren. Wie werden wir aber von unseren ganz natürlichen Sinnen,
vom Erleben im physischen Raum beeinflusst und geleitet? Wie steuern die Sinne
unser Bewusstsein? Olafur Eliasson wünscht sich, dass ‹Life› die Besuchenden dazu
ermutigt, sich in einer «ausgedehnten, offenen Landschaft, die Unsicherheiten
und Unwägbarkeiten zulässt, zu erfahren – nie allein, nie völlig getrennt, sondern als
vielschichtige Wesen, die stets in grössere, unbändige Ökologien eingebunden sind».
Dabei treten Geräusche, Gerüche und visuelle Bilder in einen spielerischen Dialog
miteinander und lassen all unsere Sinne empfindsam und wach werden. Die untrennbare
Symbiose von Mensch und Natur wird hier unausweichlich präsent, in einem
verletzlichen Akt der Fürsorge und Hingabe.
Valeska Stach, freie Autorin und Künstlerin aus Berlin, lebt und arbeitet in Basel.
→ ‹Life − von Olafur Eliasson›, bis Mitte Juli, Fondation Beyeler, Riehen/Basel
↗ life.fondationbeyeler.ch
FOKUS // OLAFUR ELIASSON
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