Kunstbulletin Juni 2021

Co-lauréate du prix Simétría, Chloé Delarue est invitée en résidence
au CERN à Genève et à l’Observatoire européen austral au
Chili. Deux hauts-lieux d’étude de l’infiniment petit et de l’infiniment
lointain qui trouveront un écho à sa poétique de l’étrange, à
sa façon de raconter dans un simulacre du futur nos transformations
à travers le tout digital. Nadia El Beblawi
C’est un programme incroyable que prévoit le prix Simetría : trois semaines en résidence
au CERN et dans les observatoires astronomiques installés dans le désert
d’Atacama au Chili. La promesse d’une expérience hors du commun qui offre conjointement
à deux artistes un regard direct au cœur de la science fondamentale, un rapport
de réciprocité prospective et expérimentale qui a de quoi nourrir l’imaginaire et
les pratiques artistiques. Les lauréates 2021 sont Chloé Delarue et Patricia Dominguez,
l’une installée à Genève et l’autre à Santiago. Placée sous le signe de l’échange
entre la Suisse et le Chili, cette invitation originale est organisée par Arts at CERN et
la Corporación Chilena de Video y Artes Electrónicas (CChV).
Chloé Delarue aborde sa résidence comme une occasion unique de dialoguer avec
des chercheurs, de comprendre un peu de leurs perceptions et émotions envers des
découvertes ou inventions qui transforment les lectures de notre monde. Dans sa
pratique, l’artiste est attentive aux glissements qui s’opèrent dans notre utilisation
du numérique, à la perception du vivant à travers la virtualité de nos activités digitales,
lesquelles modifient subrepticement notre environnement et conditionnent
l’avenir. Elle admet avoir une certaine fascination pour le milieu scientifique, en particulier
cette quête de l’infiniment petit et de l’infiniment grand qui visualise une réalité
étrange, improbable à expérimenter à échelle humaine et pourtant dépendante
d’outils d’observation bien réels. Des technologies qui interrogent bien sûr l’espace
et le temps, temporalité qu’elle questionne également dans son travail. L’héritage du
Web et ses archives du CERN attirent évidemment son attention avec ses problématiques
autour de la construction de réseaux et des partages dans la sphère digitale. À
n’en pas douter, il y aura matière à explorer dans une œuvre traversée par les enjeux
de l’accélération technique.
Vers une apparence entièrement automatisée
Inspirée par un titre de presse des années 1970 sur l’automatisation de la bourse,
Chloé Delarue intègre son travail dans un cycle qu’elle intitule TAFAA – acronyme
pour Toward A Fully Automated Appearance. Cette idée d’une automatisation dans
un souci de marché et de capitalisme grandissant a porté sa réflexion sur nos transformations
en tant qu’être vivant face à la dominance technologique. Une démarche
entreprise à la fin de son master à la HEAD-Genève en 2015 et que l’artiste décline
depuis au fil de ses expositions sous la forme de séquences. À chaque fois c’est une
ambiance particulière, des sculptures hybrides à l’orée de la technique et de l’orga-
FOKUS // CHLOÉ DELARUE
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