Katalog/Catalogue - deutsch/englisch

Weitere Magazine

Empfehlungen

Info

Index Masaki Fujihata geboren 1956 in Tokio/JPN lebt in Tokio/JPN Ausstellungen (Auswahl): Field-Work@Alsace, Lisboa Photo2005, Lissabon 2005; Field- Work@Alsace, Microwave Festival, Low Block, Hong Kong City Hall, Hong Kong 2004; Mersea Circle, firstsite gallery, Colchester 2003; Beyond Pages - Im Buchstabenfeld. Die Zukunft der Literatur, Neue Galerie Graz am Landesmuseum Joanneum/steirischer herbst, Graz 2001; Field-Work@Hayama, Ars Electronica Festival, Linz 2001; Impressing Velocity, net conditions, ZKM, Karlsruhe 1999; Global Interior Project, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn 1997; Global Interior Project and Beyond Pages, Ars Electronica Festival, Linz 1996. Field-Work@Alsace, 2003 Multimedia installation, Projektor, PC; Größe variabel Im Besitz des Künstlers; co-produziert von ZKM, Karlsruhe siehe S. 104, 105 Rieko Hidaka geboren 1958 in Tokio/JPN lebt in Tokio/JPN Ausstellungen (Auswahl): Rieko Hidaka – Trees, Northland Museum of Art, Hokkaido 2004; Rieko Hidaka, Galerie 16, Kyoto 2004; Rieko Hidaka, Art Kite Museum, Detmold 2003; Masterpieces in CAMK selection – Today’s Japanese Traditional Painting, Contemporary Art Museum, Kumamoto 2003; Komorebi, Contemporary Art Gallery, Art Tower Mito, Ibaraki 2003; Painting in our time, The Niigata Bandaijima Art Museum, Niigata 2003; Rieko Hidaka – From the Space of Trees, Tomio Koyama Gallery, Tokio 2002, Galerie 16, Kyoto 2002; Here is the Museum, the scape collaborated with our collection, artists and you – The Encounter of our Collection and 4 Artists, Shizuoka Prefectural Museum of Art, Shizuoka 2002; Rieko Hidaka, Karyn Lovegrove Gallery, Los Angeles 2001; ikiro – be alive. Contemporary art from Japan 1980 until now, Kröller-Müller Museum, Otterlo 2001. Distance from the Sky I, 2002 Pigment auf Papier; 240 × 240 cm Sammlung Hiroshima City Museum of Contemporary Art siehe S. 107 Distance from the Sky II, 2002 Pigment auf Papier; 240 × 240 cm Sammlung The Niigata Prefectural Museum of Modern Art/The Niigata Bandaijima Art Museum siehe S. 109 Takashi Ito geboren 1956 in Fukuoka/JPN lebt in Kyoto/JPN Filme und Festivals (Auswahl): Monochrome Head, 10:00 min, 16-mm, 1997; Apparatus M, 6:00 min, 16-mm, 1997 (gezeigt in der Ausstellung Morimura – The Sickness unto Beauty, Yokohama Museum of Art, Yokuhama 1996); Zone, 13:00 min, 16-mm, 1995; New York Film Festival 1995; Oberhausen International Film Festival 1996; Brisbane International Film Festival 1996; Vancouver International Film Festival 1996; Tampere International Short Film Festival 1996; New Zealand Film Festival 1996; The Moon, 7:00 min, 16-mm, 1994; Rotterdam International Film Festival 1995; Vancouver International Film Festival 1995; Kerala International Film Festival 1995; New Zealand Film Festival 1996; Hide-and-Seek in December, 7:30 min, Video, 1993; Venus, 4:00 min, 16-mm, 1990; The Dream of Mummy, 5:00 min, 16-mm, 1989. Spacy, 1981 Film, 10:00 min Courtesy of Image Forum siehe S. 111
Emiko Kasahara geboren 1963 in Tokio/JPN lebt in New York/USA Ausstellungen (Auswahl): On Reason and Emotion, The 14th Biennale of Sydney, Sydney 2004; Public/Private, The 2nd Auckland Triennial, Auckland, 2004; Formed to Function, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, 2003; Chat@MIMOCA, Marugame Genichiro-Inokuma Museum of Contemporary Art, Kagawa 2002; A Cabinet of Curiosities, The New York Public Library, New York 2002; Oral Fixation, Center for Cultural Studies Museum at Bard College, Annandale-on-Hudson, USA, 2002; Pink, White Box, New York 2001; Immaculate Fabrication, Deitch Projects, New York 1997; Emiko Kasahara, Gallery Kobayashi, Tokio 1992. La Charme, 2001 Synthetisches Haar, Sperrholz, Klettverschluss, DVD, Monitor; Größe variabel Courtesy of Emiko Kasahara und Yoshiko Isshiki Office, Tokio Installationsansicht Yokohama Triennale, 2001 siehe S. 112/113 La Charme #3, 2004 Installation und Performance bei der Biennale of Sydney, 2004 siehe S. 113 Tadashi Kawamata geboren 1953 in Hokkaido/JPN lebt in Tokio/JPN Ausstellungen (Auswahl): Kawamata Coal Mine Project, Tagawa, 2004, Project Reconsideration, Tagawa 2004; Work in Progress Project in Toyota City, Toyota 2004; Memory in Progress, Saint Thelo, 2004; Wooden Terrace Beach, Basel 2004; Echigo-Tsumari Art Triennial, Tsumari 2003; Biennal de Valencia, Valencia 2003; Bridge and Archives, Moyland/Bedburg-Hau 2003; Demeter: Tokachi International Contemporary Art Exhibition, Tokachi 2002; Shanghai Biennale, Shanghai 2002; Temporary Existence, Ex-Teresa Arte Actual, Mexico City 2002; Daily News, Art Tower Mito, Mito 2001. Field Work in Tokio, 1989 Verschiedene Materialien; Größe variable Courtesy of Tadashi Kawamata plus on the table, Tokio siehe S. 115 Field Work in Graz, 2005 Verschiedene Materialien; Größe variabel Courtesy of Tadashi Kawamata plus on the table, Tokio siehe S. 116 –117 Yayoi Kusama geboren 1929 in Matsumoto/JPN lebt in Tokio/JPN Ausstellungen (Auswahl): Yayoi Kusama: The Place for My Soul, Matsumoto City Museum of Art, Matsumoto 2005; Yayoi Kusama: Sailing the Sea of Infinity, Contemporary Art Museum, Kumamoto 2005; Yayoi Kusama: Eight Places for Burning Soul, Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima 2005; Yayoi Kusama: Eternity-Modernity, The National Museum of Modern Art, Tokio und Kyoto 2004 – 2005; Eijanaika! Yes, Future! Post 20th Century Japan, Collection Lambert, Avignon 2004; Water Level of Image – Transformation and Reflection of Narcissus, Toyota Municipal Museum of Art, Toyota 2004; Mediarena: Contemporary Art from Japan, The Govett- Brewster Art Gallery, Plymouth 2004; Kusamatrix, Mori Art Museum, Tokio 2004. Rose Garden, 1998 Verschiedene Materialien; 135 × 125 × 65 cm Courtesy of Yayoi Kusama, Fabian & Claude Walter Galerie, Basel-Zürich und Robert Miller Gallery, New York siehe S. 121 Walking on the Sea of Death, 1981 Gefüllter und genähter Stoff, Holzboot, Farbe; 58 × 256 × 158 cm Sammlung des Museum of Contemporary Art, Tokio siehe S. 123 Trinh T. Minh-ha 218 219 geboren 1952 Hanoi/VN lebt in Berkeley/USA Filme, Screenings, Ausstellungen und Festivals (Auswahl): Shanghai Biennale 2004 – Techniques of the Visible, Shanghai Biennale, Shanghai 2004; Busan Art Biennale 2004, Busan 2004; MACBA (Museum of Contemporary Art) Barcelona 2003; documenta 11: Naked Spaces – Living is Round, 16-mm-Film, 1985; Poesie des Wohnens und Experimente mit gesteigerter akustischer Wahrnehmung, Musik, Umgebungsgeräuschen und Momenten der Stille, Kassel 2002; Screening, Wiener Secession, Wien 2001; Screening, Haus der Kulturen der Welt, Berlin 1999; Screening, Brooklyn Museum of Art, New York, The Museum of Modern Art, New York, und The Art Institute of Chicago, 1997; Feminale Women’s Film Festival, Köln 1996 (Special Tribute); Screening, Shedhalle, Zürich und Kunstverein München 1995. The Fourth Dimension, 2001 Digitalfilm/VHS, Farbe; 87:00 min Produziert von Jean-Paul Bourdier und Trinh T. Minh-ha, Regie, Fotografie, Buch, erzählt und herausgegeben von Trinh T. Minh-ha, Musik von The Construction of Ruins, mit Greg Goodman und von Shoko Hikage siehe S. 125 – 127
Seite 2 und 3:
Chikaku Zeit und Erinnerung in Japa
Seite 4 und 5:
Kunsthaus Graz am Landesmuseum Joan
Seite 6 und 7:
6 Christine Frisinghelli, Peter Pak
Seite 8 und 9:
Christine Frisinghelli, Peter Pakes
Seite 10 und 11:
Japanischer Paravent aus dem 17. Ja
Seite 12 und 13:
zu verstehen. Das führt uns zur Fr
Seite 14 und 15:
Japan Foundation Über Chikaku: Zei
Seite 16 und 17:
gewesene rasante Entwicklung des Ve
Seite 18 und 19:
Toshiharu Ito Die Vierte Dimension
Seite 20 und 21:
Fig. 1 Taro Okamoto Tower of the Su
Seite 22 und 23:
äußerst reale Folgen für unser L
Seite 24 und 25:
Fig. 4 Takuma Nakahira La nuit 4, c
Seite 26 und 27:
war der konkrete Akt des Fotografie
Seite 28 und 29:
turms befand sich der so genannte
Seite 30 und 31:
Fig. 9 Yutaka Sone Installationsans
Seite 32 und 33:
Fig. 10 Yayoi Kusama Dots Obsession
Seite 34 und 35:
nach außen kehrt. Dieser Gestus sc
Seite 36 und 37:
Doch der Kern der Bombe ist entfern
Seite 38 und 39:
Makoto Sei Watanabe Ein Band, das
Seite 40 und 41:
dass diejenigen, mit denen die ursp
Seite 42 und 43:
Die Hauptausstellungsräume sind au
Seite 44 und 45:
Ribbon, 2005 Ausstellungsarchitektu
Seite 46 und 47:
das in der Luft tanzt und dabei vom
Seite 48 und 49:
Bestimmungen beziehen sich vor alle
Seite 50 und 51:
Da jedes dieser „kanji“- Zeiche
Seite 52 und 53: Makoto Sei Watanabe Fiber Wave I -
Seite 54 und 55: die Farben des Sonnenuntergangs (ob
Seite 56 und 57: Ryuta Imafuku Ein vierdimensionales
Seite 58 und 59: Fig. 1 Tonfiguren der Jomon-Zeit Fi
Seite 60 und 61: Fig. 2 Taro Okamoto, Schale aus der
Seite 62 und 63: Fig. 3 Taro Okamoto, Krug aus der J
Seite 64 und 65: Fig. 4 Taro Okamoto untersucht „g
Seite 66 und 67: Fig. 5 Taro Okamoto, „Guso“, In
Seite 68 und 69: man in den konservativen und autori
Seite 70 und 71: zeugen, im Laufe derer er auf eine
Seite 72 und 73: Fig. 6 Trinh T. Minh-ha, The Fourth
Seite 74 und 75: Art, die Muster der sich im Inneren
Seite 76 und 77: Krystyna Wilkoszewska Auf der Reise
Seite 78 und 79: Nozarashi wo Knochen liegen auf dem
Seite 80 und 81: Kehren wir noch einmal zum Haiku zu
Seite 82 und 83: Fig. 3 Yoshihiro Suda, Weeds, 2004
Seite 84 und 85: Fig. 5 Miwa Yanagi, Untitled 1, 200
Seite 86 und 87: des Postmodernismus. Wir kommen hie
Seite 88 und 89: Paul Virilio ist der Philosoph der
Seite 90 und 91: Yoko Tawada Mit den Wörtern knipse
Seite 92 und 93: Ohren und blasser Haut sehen die me
Seite 94 und 95: ungebundene Bücher. Sie sind manch
Seite 96 und 97: Aber in meiner Erinnerung ist nicht
Seite 98 und 99: ich Schnappschüsse liebe. Würde i
Seite 100 und 101: Man kann versuchen, etwas näher he
Seite 104 und 105: Hiroyuki Moriwaki geboren 1964 in W
Seite 106 und 107: Yoshihiro Suda geboren 1969 in Yama
Seite 108 und 109: Index Masaki Fujihata born 1956 in
Seite 110 und 111: Hiroyuki Moriwaki born 1964 in Waka
Seite 112 und 113: Yoshihiro Suda born 1969 in Yamanas
Seite 114 und 115: Autoren Authors Toshiharu Ito, gebo
Seite 116 und 117: Quellenverzeichnis und Übersetzung
Seite 118 und 119: Diese Publikation erscheint anläss
Seite 120 und 121: Kunsthaus Graz Peter Pakesch, Inten
Alle anzeigen

Katalog/Catalogue - deutsch/englisch

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?