télécharger la revue - CNC

france, des corps en dialogue, le visage d’une
femme allongée, un corps qui parle dans un
clair-obscur apaisé. Sans illusion, avec la plus
parfaite pudeur, elles racontent leurs vies : les
problèmes d’argent, la difficulté d’être mère,
la menace de la prostitution, l’avortement.
Ida devient la mère symbolique de Clarence, le
corps de Clarence cache un mal dont on entend
parler, mais qu’on ne voit pas. Qu’est-ce qu’un
corps, qu’est-ce que l’image d’un corps, comment
donner à voir ce qu’il éprouve ? Comment
le corps parle-t-il et comment en parle-t-on ?
L’opération gynécologique que doit subir Clarence
est l’élément concret qui révèle la teneur
des différents rapports de force, la violence
d’une situation économique avec laquelle personne
ne peut transiger. Trois femmes, et à
travers elles, le portrait de la société camerounaise
nous est proposé comme un miroir.
Life donne à voir la production camerounaise
de spectacles et de clips que l’on peut percevoir
comme autant d’images reprises ou réinterprétées
de la culture populaire mondiale. Ici le
dialogue entre local et global se tisse : au sein
même de la contrefaçon, Epapè rend visible
des pratiques d’images qui définissent un
mode d’expression spécifique et une culture
africaine du spectacle. Il est à l’affût de brèches
dans des images que l’on a pris l’habitude de
regarder avec condescendance, il est attentif
à l’énoncé des désirs, il est à l’écoute des événements
musicaux et rythmiques qui surgissent
de manière inattendue au détour d’une
séquence : la cohésion soudaine et joyeuse du
groupe hommes-femmes au moment du visionnage
d’un clip dont la production vient juste de
s’achever.
Dans l’avant-dernière séquence, lors d’un spectacle
qui a lieu pour la Journée de la femme –
“Est-ce qu’on est clair aujourd’hui ? J’aime la
femme, je respecte la femme”, prévient le chanteur,
– Ida et Poupina, en front de scène, se
livrent à de vraies improvisations contrôlées, à
des morceaux de bravoure dansés qui les font
exister autrement que comme automates qui
miment la gestuelle de pop stars iconiques et
déshumanisées. La danse, enfin, comme dépossession
et réappropriation de soi. Mais les derniers
plans laissent en suspens le destin de
Clarence : remise de l’opération, elle chante en
guise de prière devant un bris de miroir dans
lequel elle se regarde : “Je veux mon miracle
aujourd’hui.” Un orage éclate, la pluie tombe
sur Douala et rend trouble la transparence de
la vitre et de l’objectif qui tente de saisir une
situation africaine complexe et incertaine. Le
reflet et la vue se brouillent. J. A.
arrêt sur image
un doute s’installe
Commentaire d’un photogramme extrait du film Une Vie Normale – Chronique d’un jeune sumo
de Jill Coulon, par Malika Maclouf.
La sueur ruisselle sur sa peau cuivrée. Les
mains sont ouvertes, les muscles bandés.
Takuya Ogushi guette le premier contact, plongeant
ses yeux dans ceux de son adversaire.
L’autre sumo, lui, est sereinement accroupi de
l’autre côté du cercle de combat. Sûr de lui, il
attend que s’élance le benjamin de l’écurie. Et
Takuya se jette enfin sur la montagne humaine
qui lui fait face. Les corps dénudés sont brunis
par la fine poussière que diffuse le sol d’argile
et de sable mêlés, et que colle la transpiration.
Ils livrent en s’entrechoquant un bruit mat,
absorbé par les parois de bois tapissant les
murs de la petite salle d’entraînement.
Mais Takuya est à la peine. Malgré la rage qu’il
jette dans l’affrontement, foulant aux pieds
l’habituelle monotonie des entraînements,
laissant exploser toute la frustration accumulée,
il perd. Perd, et perd encore. Se fait hisser
hors du cercle sacré, porté comme un enfant
par son mawashi, l’épaisse ceinture de soie
noire des lutteurs de sumo. Il s’ébroue, reprend
sa place au sein du cercle de paille. Et se
laisse déséquilibrer. Jeter dehors. Catapulter
contre le mur. Déconcertés par l’impuissance
du jeune homme, les autres élèves baissent
pudiquement les yeux. Le coach Oshima, quant
à lui, sirote son thé sans piper mot en observant
les combats depuis son estrade parquetée.
Dans quelques instants, la hargne de Takuya
laissera place aux larmes. Des sanglots muets
redoublés par le désarroi que retient le jeune
sumotori depuis qu’il a rejoint à Tokyo, huit mois
plus tôt, cette prestigieuse écurie si éloignée
de sa ville natale d’Asahikawa. On voudrait le
consoler mieux que ne le peuvent ces grands
gaillards dévêtus, gênés par l’émotion de ce
compagnon d’ordinaire si taciturne. C’est que
l’on sait, pour avoir entendu Takuya psalmodier
son hésitation, que l’univers qui les comble
reste pour lui impénétrable. Fuis, Takuya ! Ose
enfin écouter l’intuition qui te taraude ! Mais le
jeune homme est pris dans la nasse. Son père
lui a asséné, juste avant le départ : “Tu sais qu’il
n’y aura plus de place pour toi si tu reviens ?”
Que s’est-il passé entre le père et le fils, si
empruntés l’un envers l’autre ? Takuya avait
prévenu : “Depuis que ma mère est morte d’un
cancer il y a trois ans, nous avons du mal
à nous parler, lui et moi.” Le choix qu’il se
convainc d’avoir pris librement apparaît
sérieusement contraint.
Quelques mois plus tôt, Takuya, fraîchement
diplômé, est débarqué à Tokyo, un peu perdu
dans cette grande pièce où cohabitent les lutteurs.
On dort ensemble, on parle, on mange
sans cesse, à l’excès. Takuya lui ne parle pas
mais observe. La caméra suit son regard et
56 images de la culture