Indeterminação e Improvisação na Música Brasileira ... - CCRMA

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tendências. Seria necessário alguém com uma visão um pouco mais ampla que consiga
também integrar esse tipo de atividade.
Gostaríamos que você nos falasse um pouco sobre a parte pedagógica e sua
importância para os intrumentistas, seja em nível iniciante, médio ou avançado.
Como é que você instiga alguém a improvisar, o que você acha importante… mesmo
para instrumentistas que não tenham esse impulso?
PAULO: Para mim, o mais importante numa fase inicial é treinar esse impulso. As
pessoas que não tem o hábito de improvisar, é preciso que elas se encontrem em um meio em
que isso seja propício. Claro que, da minha parte, essa fase inicial não é dominadora. Eu,
como professor/orientador, deixo uma pessoa improvisar, e para mim o mais interessante é
que esse fluxo esteja desbloqueado. Depois… a gente faz um pressãozinha! [Risos]
Mas esse momento inicial é muito importante, e às vezes a minha classe está um pouco
heterogênea. Tem gente com três anos de prática e tem gente que começa. Eu dou aula em
master-class, ou seja, todo mundo está lá. Eu já falei, “Gente, tem gente demais”, mas todo
mundo quer ouvir os outros improvisando porque aprendem… Então as vezes há intérpretes
um pouco ingênuos que começam a improvisar, e eu deixo livre. Os que já estão mais
treinadinhos já querem dar palpite e eu falo: “não senhor, quando você chegou também
estava uma porcaria” [Risos]. É importante você deixar a pessoa se soltar. Acho que,
pedagogicamente, isso é uma das coisas mais importantes, porque existe uma certa inibição
nessa atividade, ainda mais numa escola tradicional. A pessoa se sente culpada logo na
primeira nota, toca e já está errada. Então é importante se soltar. E depois de um certo
tempo, você vai introduzindo literatura, material, gestos. Quem começou a improvisar comigo
é um contrabaxista de São Paulo chamado Gustavo Langefontes, que foi aluno da USP. Chegou
lá com algumas peças de música contemporânea, começou a trabalhar comigo e hoje, após
um ano, é excelente… Mas é um aprendizado, a pessoa tem que treinar. A gente analisa o
instrumento, descobre novas fontes sonoras, novos meios de atuação instrumental, literatura…
Você vai dando meios para as pessoas começarem a manipular diferentes objetos musicais.
Mas o impulso é vital, depois vai-se ampliando esse impulso. Depois vêm as práticas coletivas.
Por exemplo, no caso do contrabaxista: para tocar com um conjunto de instrumentos de