Indeterminação e Improvisação na Música Brasileira ... - CCRMA

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A partir do século XIV estabeleceu-se uma notação visual precisa, permitindo a
manipulação de estruturas complexas que só poderiam ser trabalhadas através da escrita,
como no moteto isorrítmico, por exemplo. Desde então, a dependência na notação para
compor música assim como para preservá-la se tornou um dos atributos mais marcantes da
cultura musical ocidental, e logo, a composição escrita seria o fundamento prioritário da
performance.
Entretanto, a música improvisada permaneceu um elemento importante por vários
séculos, e a interação entre estas formas diferenciadas de fazer música foram frutíferas. A
influência da música improvisada na música composta é vista na inserção do estilo
fauxbourdon na música dos compositores borgonheses como Dufay e Binchois, por exemplo.
Muito ainda se especula sobre que teria sido essa técnica. Dois casos seriam vinculados à
palavra fauxbourdon (“falso bordão”?). Se o cantochão era a linha central, adicionava-se, sem
que fosse necessariamente escrita, uma outra linha paralela quarta acima e uma linha paralela
terça abaixo. Ou então em uma acepção que se vincula ainda mais à improvisação, o
fauxbourdon indicaria simplesmente a linha inferior que não era escrita, nas peças em que o
cantus firmus se encontrava no topo da textura 53 .
A ornamentação foi outro aspecto “contagiado” pela improvisação. Um contraponto
florido surge da elaboração experimental melódica e rítmica sobre uma linha pré-composta. O
nome desse procedimento era “diminuição”, uma vez que uma nota longa era “reduzida”, ou
convertida, em várias notas mais curtas. Em geral, esta atividade interna de notas contidas
numa porção de tempo era operada pelo performer e não costumava ser composta, embora
ocasionalmente fosse descrita, a título de demonstração, em manuais de execução. Mas esta
pequena liberdade era bem balizada pelo eixo melódico das notas longas. A primeira e última
nota de tais diminuições costumavam coincidir com a linha pré-estabelecida ou então chegava-
se a alguma nota próxima, gerando um movimento de continuidade particular através da
dissonância. Todo um cuidado extremo era tomado para evitar confusão no contraponto; o
momento exato da ornamentação de cada participante para não haver choques de
ornamentação; uma dosagem em relação ao baixo, cujo uso de ornamentos teria que ser mais
cauteloso. Silvestro Ganassi chegou a publicar em 1535 um manual de improvisação de tais