Indeterminação e Improvisação na Música Brasileira ... - CCRMA

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definir novos limites para o fazer artístico onde uma obra possa ter um máximo de
ambigüidade, permitindo um número muito amplo de leituras, e podendo inclusive depender
da interatividade do consumidor/receptor, sem, contudo, deixar de ser obra.
Esclarecendo as linhas metodológicas gerais de sua pesquisa, Umberto Eco afirma que a
noção de obra aberta não implica em querer dividir o mundo entre obras abertas ('boas') e
fechadas ('ruins'). Como já foi dito, abertura e ambigüidade são elementos constantes em
qualquer obra de arte em qualquer tempo. Uma obra aberta, portanto, não seria uma
categoria artística, mas um modelo hipotético (não existe obra aberta 'real', concreta). Um
modelo seria uma forma comum a diversos fenômenos, por mais diferentes que estes sejam.
Eco diz ainda que é necessário comparar a estrutura de uma obra aberta à de outros
fenômenos culturais. O esquema produção-obra-fruição apresentaria uma estrutura similar em
casos diferentes. Se uma obra é uma forma, pode-se entendê-la como um todo orgânico que
nasce da fusão de diversos níveis de experiência anterior; uma forma é uma obra realizada, é
"o ponto de chegada de uma produção e ponto de partida de uma consumação que –
articulando-se – volta a dar vida, sempre e de novo, à forma inicial, e de formas diversas; (…)
A estrutura de uma obra é o que ela tem em comum com outras obras; (…) assim, a 'estrutura
de um obra aberta' não será a estrutura isolada de várias obras, mas o modelo geral que
descreve não apenas um grupo de obras, mas um grupo de obras enquanto postas em uma
determinada relação fruitiva com seus receptores" 14 .
Mais adiante, o autor procura deixar claro que sua pesquisa não tem nada a ver com o
estruturalismo, entendendo por estruturalismo a análise da obra de arte como um cristal,
“pura estrutura significante”, aquém da história de suas interpretações; para Umberto Eco, é
impossível abstrair-se de nossa situação de intérpretes, situados historicamente, para tentar
enxergar a obra como um cristal. E conclui com o seguinte questionamento: "Quando Lévi-
Strauss e Jakobson analisam Baudelaire, focalizam: a) uma estrutura que está aquém de suas
leituras possíveis; ou b) nos dão dela uma execução, possível somente hoje, à luz das
aquisições culturais do nosso século? Nessa suspeita baseia-se toda a Obra Aberta" 15 .
No capítulo A Poética Da Obra Aberta, são abordados diversos exemplos da criação
musical contemporânea, a partir de compositores como Stockhausen, Berio, Pousser, Boulez,
considerando os aspectos de abertura e indeterminação. Sobre as obras musicais que