А. Монастырский, Н. Панитков, И. Макаревич, Е. Елагина, С ...

auf alte Ritualkulturen, in denen durch das Verfahren der Wiederholung die Selbstbestätigung einer
Gemeinschaft vollzogen wird, wobei dies mit dem Gefühl einer Befriedigung durch das
Wiedererkennen von etwas Erwartetem verbunden ist. Wenn wir aber andererseits die Traditionen
von Poesie und Musik betrachten, so bestätigen Wiederholungen und Variationen keinesfalls nur das
Erwartete, sie schaffen vielmehr eine neue ästhetische Sensibilität für minimale Veränderungen, für
kaum merkliche Nuancen im Prozess der Formbildung. Wie etwas wiederholt wird, ist wichtiger als
das, was wiederholt wird. Durch das serielle System der KA, durch seine prinzipiell unendliche
Textualität werden aber auch immer wieder neue Handlungen und eine neue Ereignishaftigkeit
generiert. Wie würdest Du das Verhältnis zwischen der Textmaschine der KA und der unmittelbaren
Wahrnehmung von Ereignishaftigkeit während der Performances beschreiben
A.M.: Das ist eine wichtige Frage. Der Text generiert die Ereignishaftigkeit. Zu Beginn der Serie
wird die Ereignishaftigkeit durch einen „versteckten―, „fremden― Text generiert (diese expliziten
oder impliziten Nachahmungen stützen sich darauf, dass jegliche ästhetische Ereignishaftigkeit aus
einem Text hervorgeht). Während der weiteren Entwicklung der Serie – und im Fall der langjährigen
Tätigkeit der KA haben wir es mit einer recht tiefgreifenden Entwicklung zu tun – bildet sich dann
ein „schmaler― Weg, ein Pfad heraus (im Unterschied zu den anfänglichen, kaum erkennbaren, nicht
deutlich begrenzten Feldwegen). Die ästhetischen Platzierungen neuer Artikulationen schließen an
diejenigen an, die ihnen vorausgehen. Gewissermaßen vom Feld zum Pfad. Die ersten Losungen
haben wir an Orten auf offenen Feldern realisiert, die beiden letzten auf einem Fußweg in einer
ziemlich schmalen Waldschneise. Im ersten Fall haben wir es mit dem Raum und mit Horizonten zu
tun, im zweiten Fall mit dem Ort und mit Vertikalen (Wald). Die „Feld―losungen mit ästhetisch
unbestimmten „Rändern― treten in ein intensives Wechselverhältnis mit den äußeren Kontexten und
lösen sich sogar darin auf („Streifen der Ununterscheidbarkeit―), die „Pfad―losungen dagegen haben
ihr eigenes festes ästhetisches Gestell, sie sind von den äußeren Kontexten u.a. durch ihre Historizität
abgetrennt: das Porträt Heideggers, das Diamant-Sutra (anstelle der „Aktualität― der Finanztafel oder
der existentiellen Situation des „Hier und Jetzt―). Vom Expositionsstandpunkt aus sind die frühen
Losungen sekundär (Postmodernismus), die späteren Losungen jedoch primär (Modernismus). Die
frühen Losungen sind in einer „Hintergrunds―ästhetik realisiert. Sie sind instrumentell und dienen in
einem gewissen Sinn lediglich als Vorwand zur Wahrnehmung und Kontemplation der umgebenden
äußeren Welt (Kontexte). Andererseits sind sie mit einer stark kritischen Einstellung gegenüber den
ideologischen Schichten der Kontexte aufgeladen. Die letzten Losungen sind selbstgenügsam, sie
bieten sich selbst zur Wahrnehmung und Kontemplation an und sind in diesem Sinne künstlerisch
„auffälliger―. Die Textmaschine führt meiner Meinung nach von der Unmittelbarkeit fort und schafft
letztlich ihre eigenen Welten.
S.H.: Bei der vorletzten Losungsaktion „Losung 2003― wurde zwischen den Bäumen anstelle des
Texts ein Porträt des deutschen Philosophen Martin Heidegger aufgehängt. Wie lässt sich diese
Geste verstehen Handelt es sich hier um eine direkte programmatische Aussage, d. h. um einen
Hinweis auf eine bestimmte philosophische Tradition, innerhalb derer sich die „Kollektiven
Aktionen― verorten Oder wird durch das merkwürdige Verfahren der Verkleinerung des Porträts
eine eher ambivalente Haltung gegenüber dieser Tradition zum Ausdruck gebracht Es geht hier um
das Selbstverständnis der KA, die in ihren Performances nicht nur die Aufmerksamkeit der
Zuschauer vom Text auf die Situation umlenken, sondern diese Situation wiederum zum Anlass für
weitere Reflexionen nehmen. Das direkte Erleben des „Hier und Jetzt― wird so auf ein allgemeines
System philosophischer Begriffe bezogen. Eine entscheidende Bedeutung für die Tätigkeit der KA
kommt der künstlerischen Erforschung von Wahrnehmungs- und Erkenntnisprozessen zu. In dieser
Hinsicht ließe sich fragen, warum nicht ein Porträt Immanuel Kants aufgehängt wurde Vielleicht
hat dies damit zu tun, dass im Falle Heideggers die Bezugnahme auf die philosophische Tradition ein
provokatives Potential in sich birgt Während im rationalen System Kants das subjektive Vermögen
von Wahrnehmung und Erkenntnis im Zentrum steht, treffen wir bei Heidegger auf ein komplexeres
Verhältnis von Subjekt und Objekt, die in ihrem Wechselverhältnis die Struktur der ästhetischen
Erfahrung herausbilden. Subjekt und Objekt können dabei prinzipiell die Plätze tauschen. Die
eigentliche Provokation besteht aber wohl darin, dass das verwendete Porträt Heideggers mit dem
Eichenlaub als Verzierung auf seiner Trachtenjacke die Realisierung der philosophischen Praxis im
politischen Kontext der faschistischen Ideologie thematisiert. Bevor wir ausführlicher über die