ACTUALIDADMadridEn lugar de un Giulini enfermo,apareció en la apertura del cicloIbermúsica-Fundación Caja deMadrid -una sesión dedicada a lamemoria de Antonio Ferrán de Cid- eljuncal y esbelto Tilson Tilomas paraobsequiarnos con una visión de signopresumiblemente muy distinto, con laque pusimos los pies en la tierra y enla que. a través de texturas ligeras yrítmica urgente, todo sonó punzante,incisivo y cercano, incluidas ciertasdestemplanzas y episódicas faltas deajuste de un conjunto sinfónico recortado-hubo que coger a la Philharmoniaal vuelo para sustituir a la anunciadaorquesta de la Scala-. con una basearmónica de seis contrabajos y ochochelos. L'n plantel que vino bien a losmodos y entendimiento -algo atípicodeesta partitura por parte del directornorteamericano. Lo que su aproximaciónpierde en amplitud, incluso enperfección de légalo, gana en animaciónde fraseo, no exento de vigor.Todo parece orientado hacia una aplicaciónde colores un lanto cruda peroestimulante y un impulso casi juvenily restallante, que no llega a caer en elexpresionismo por su voluntaria huidade la truculencia y del tono trágico,ausente por completo en este caso,donde las líneas arquitectónicas sondelgadas y los acentos son breves ycortantes. Una técnica tal, que huyede las mezclas y de la ampulosidad,priva, lógicamente, al primer movimientode toda su grandiosidad decataclismo y le hace perder dimensióny profundidad dramáticas. Lo mejorURGENCIAS EFECTIVAStras un fulgurante segundo movimiento(aquí sí un efectivo Molto vivace) yun plausible, pero escasamente poético.Adagio, estuvo en el complejoFinale. en el que el gesto deportivo yclaro a lo Bernstein captó perfectamentela atención del Coro, que sonópotente pero afinado, empastado yrotundo en todas sus cuerdas, y al quela batuta supo extraer eventualmenteesos cristalinos y audibles piutiissimipatrimonio de las féminas de esteOrfeón. Agógica bien manejada contendencia al apresuramiento, sobretodo en e! Allegro ma non tropo posteriora la última intervención de unbuen cuarteto solista. Éste, excepto enun par de momentos, actuó conjuntado,afinado y equilihrado. sin quehaya tiempo aquí a realizar un estudiopor separado de las estimables vocesque lo consumían.CURSO DE CÁMARAMadrid. Auditorio Nacional. 1&-X-9S Ciclo de Cámara y politunia. Cuarteto Arditti.Obras de Dusapin. Nantarrow, Ugeti y Xenakis. 18-X-95. Liceo de Cámara. Lluí.s Claret.chelo; Jusep Colum. piano. Obras de Ueethoven, Schuniann. Janácek y Brahms.El XVT1 Ciclo de Cámara y Polifonía(que lia absorbido al de órgano) hadado a conocer muy tardíamente suprogramación -lo que hace temerpor su continuidad en el futuro-, pero acambio ha empezado su andadura conun concierto extraordinario del CuartetoArditti. El conjunto acometió un programasin concesiones, integrado porobras escritas entre 1968 y 1<strong>99</strong>2. Quedóciara la versatilidad del Arditti. queresolvió siempre a gran altura técnica elexpresionismo y el repertorio de ataquesdel Tercer Cuarteta de Dusapin,lis enormes dificultades de ajuste de lostempi distintos para rada iastrumentistadel Otártelo n B 3 de Nancarrow, las turbulenciasy los contrastes con el estatismoen el Segundo de Iigeti y las nebulosassonoras de Tetras de Xenakis.A.R.Por su parle, el IV Uceo de Cámaraconfirmará probablemente esta temporadaque la serie es la de mayor calidadartística del género de la oferta madrileña.Hacia dicho objetivo apuntó ya el espléndidocon cieno inicial a cargo de Claret yColoni; ambos plantearon una enérgicaO¡} ¡02. ti" 1 beethoveniana. hecha misde un solo trazo que detenida en lasdetalles, centraron la sencilla poética delas Piezas en estüü fxpitlar de Schumann-alejado en esta obra de problemas formales-,otorgaron un tono ingenuo, caside música .salida tle un mundo infantil aCuento de Janácek y demostraron lasposibilidades pasionales de la Sonata op.78 de Brahms. transcripción de éste de lapartiiura original para violín y piano.E.M.M.PRECIOMEDIOM m Bntít Coreano» pnufati»VIVALDI; CONCIERTOS PARA GUrTARHAÁNGEL ROMERO • Academy oí Sí. Martin ¡n the Fíetds( i i i i i c IFhmMa « Us AngitM. OnfmaOn*«a stafóma di Pin^
1 1 1 1 1 I C iACTUALIDADUNA PAREJA GENIALMadridMadrid. Teatro du la Zarzuela. 11 y 12-X-1<strong>99</strong>S. Ascensión ycaula de la andad de Mabagmny. Música de Kuri Weill y Libretode Bertoli Brecht. Deutsche Oper am Khtin Orquesta: DuLsburgerSymphoniker. Dirección musical: Walier E. Gugerbauer.Ascensión y caída de la ciudad de Mahagony, por la Opera del RhinIdeutsche| harmonía!mundiBARROCOESPAÑOL, VOL 2"Ay Amor"zarzuelasMARTA ALMAJANOALAYREESPAÑOLEDUARDOLÓPEZ BANZOBARROCO ESPAÑOL • VOL. 2"AY AMOR"ZARZUELAS "íM«TA ALMAJANO • SOPRANO«£ f ALAYREnESPAÑOL^EbUAflüO LÓPEZ BANZO5egvndo volumen de la antolog'a de h mús'ca barrocaapañóla que graba Eduardo López Banzo con Al AyreEspañol. El primero ha obtenido varios premia internadónales y ha sido elogiado por iodo la crítica europeaHILDFGARD VON BINGFN: VOICE OF TOEBLOODSEQUENTIABertolt Brecht ha protagonizado buena parte del Festivalde Otoño de este año: La eiiiabíe ascensión deArturo lii y Terror y miseria en el tercer Reich, dosobras maestras se representan en el Teatro BellasArtes y en la Sala Olimpia, en sendos espléndidosmontajes. Por su parte el Teatro de la Zarzuela haacogido a la excelente compañía de la Deutsche Oper amRhein para dos representaciones de una de las obras en(jue el genio de Brecht se unió al de Kurt Weill para produciruna de las óperas má.s atractivas de la primera mitadde nuestro siglo.Un montaje austero, que jugaba únicamente con blancos ynegros, más algunas toques rojas y malva, se adopló como unguante a una ópera en la que la música sirve para mediadorade una reflexión acerca de los mecanismos que rigen unasociedad concebida como una selva y a la que preside la ideadel sálvese el que pueda y en la que ser pobre es el supremodelito. Brecht concibió la ciudad de Mahagonny como un símbolode la civilización capitalista. Sus gáasteres y prostitutas noson seres excepcionales: son personas cuyo comportamientocínico y despiadado no liace sino reflejar las leyes del capitalismo.Podrá estar uno de acuerdo o no con la concepción delmundo de Brecht y -en aquel momento, 192 7 fecha del estrenode la ópera en su versión en un acto. 1930 en su versiónactual- de Kun Weill. Tampoco nadie se preocupa hoy demasiado,salvo los liisioriadoies. de la concepción de la monarquíadel Sliakespeare de Enrique V o de Ricardo 1IJ sino de lasuprema Ix-lleza de sus textos. En el caso de Brecht y Weill elpaso del tiempo no ha deslustrado la obra, cuya eficacia y graciapunzante siguen perfectamente vivas.La calidad interpretativa de la Deutsche Oper am Rheinse demostró excepcional. Lna magnifica dirección musicaldel joven Gugerbauer tuvo en la espléndida Jenny de lasoprano Gabriele Reinholz su mejor baza. Pero seria injustoolvidar a los demás componentes de la compañía quealcanzaron todos un magnífico nivel. Lastima que el teatrode la Zarzuela .sólo registrara el primer día un semilleno yel segundo, una sala mediada. Porque sin duda esta Ascensióny caída de la ciudad ¡le Mabagonny va a quedar comouno de los hitos de la temporada.(avier Alfayati ciclo dedicado a Hildegard von Bingen se ompíío coneíta nuevo grabación, dcd'cada a Sonta Úrsula, de lomano de Sequentia, el grupo de música medir-val masprestigioso dei munrJoLUZ Y NORTE • tucas Ruiz de Ribayaz • Madrid, 1677música de baile de España, Italia, América y ÁfricaThe Harp Con sor t • Andrew Lawrence Kingúxz v HortePrimera grabación poraDeuíscíie Harmonía Mundidel Horp CofiSOit. qued'nge Andrew Lowrence-Krng luz y Norte es unalecapilacróf} de i 6?7 enh que Locas Ruiz deR*baycí2 recogía la muncapopular, alegre y fesfivodldeutscheharmoníamundi