Scherzo. Núm. 99

ACTUALIDADEstados Unidos5an FranciscoOpera de San Francisco Glinka: Rus-ICIII y Ludimlü.Antes de lo.i grandes coros deMusorgski. del orientalismo delPríncipe Igor de Borodin y de lasóperas ele cuentos de hadas deRimski-Korsakov, Mijaíl Glinka escribióRustan y Ludmila, a la que siguió Unavida ¡x/r el zar. El estreno de La vida¡xircl zar en 18.36 fue un éxito, pero en1842 Rustan no fue bien recibida, aunquees obra más colorista, variada yeuropea que la otra nacionalista. Rustanes un gran cuento de liadas y la escenificaciónen la Opera de San Francisco,una coproducción con la Opera Kirov.fue de lo más opulenta, colorista, yllenó el escenario con 9 cantantes principales,30 bailarines de ballet, incluidos.seis del Kirov; 9H miembros delcoro; 53 figurantes, y tí mimos, que llevabanun total de 450 vestidos. La escenificacióndata de 1904. cuando semontó la producción en el teatroMarinski de San I'etersburgo para celebrarel centenario del nacimiento deGlinka. En 191 7 Michel Fokine le añadióuna nueva coreografía. Esa combinaciónfue la producción de la Operade San Francisco y aguanta muy bien.Los colores, incluido un telón pintadoque es una reproducción de los delMarinski, siguen siendo impresionantes;las escena;, de masas, bajo la direcciónde Lofti Mansouri. llenaron el escenariosin problemas; y la recreación de TheryBosquet de los bocetos de la producciónoriginal evocaban un inundo demagia, predicciones, desbaratamientodel mal, y las recompensas de la constanciaen el amor, en un palacio, cueva,bosque, jardín y castillo poblados decaballeros, un trovador, un principe,das hermosas doncellas, un mago, unahechicera y un enano malvados.El libreto iba a ser escrito por AlexanderPushkin. lasado en su poema heroicoburlesco de 1820, pero el poeta murióen un duelo en 183? y e! libreto fueescrito por siete personas, incluido Glinka.En diez escenas Svetozar, el GranDuque de Kiev, es el anfitrión de unafiesta nupcial de su hija Ludmila, que .secasa con el caballero Ruslan. sin embargola larga balada del trovador auguradesgracias para los recién casados antesde que prevalezca finalmente la felicidad.Desciende la oscuridad y Ludmila es raptadapor los secuaces del malvado enanoChenomor, que revolotea con su mágicalarga barba blanca flotando. Svetozarpromete la mano de Ludmila al hombreque la rescate, sea Ruslan o uno de losdos pretendientes rechazados: el caballe-UNA FIESTA RUSARuslan y Ludmila de GlinkaMARTYSOHLro cobarde Fariaf y el príncipe asiáticoRatmir. Al final de cuatro horas. Ruslanrebana la enorme cabeza de un gigantedurmiente, que es el hermano de Chernomor,y se apodera de su espada mágica;Ratmir ha sido .seducido por las hermosasdoncellas de la malvada Naina yRuslan cae l)ajo su hechizo hasta que lesalva el txjndadoso Finn: Gorislava. laamante de Ratmir. se une de nuevo conél; Ruslan, con la ayuda del anillo mágico,despierta a Ludmila de un hechizo desueño; Ruslan deirota a Chemomor enuna batalla en el aire cortándole la barbacon la espada mágica: y se reanuda lafiesta nupcial. La famosa obertura festiva,con la que también termina la ópera, fuedirigida con gracia y rapidez por AlexanderTitov. Aunque hay alguna música folklórica,la ópera tiene un sabor italianocon el que Glinku combinó vividos coloresorientales, con ciertas armonías llamativas(para aquella época). Titov dirigióequilibradamente a solistas, coro yorquesta. Vladimir Ognovenko fue elresonante Ruslan de heroica voz; AnnaNetrebko. una Ludmila de dulce voz confluida coloratuni; üabor Andrasi fue unSvetozar de tono profundo; VladimirAtlantov un seguro Finn; Gennadi Bezu-Ix-nkov mostró una voz pequeña peroágil al cantar el popular rondó de Fariaf;Zvetlina Vassileva fue una Gorislava detonos plateados; Elena Zaremba se mostróelocuente y con firmeza de tono enRatmir: Catherine Cook fue una Manavengativamente cómica.Jeffrey C. SmithNueva YorkUN ARTESANODE GENIONew York City Opera. Hindemith:Mallín: der MaleeEl Ciclo de la Libertad de la NewYork City Opera, una serie deóperas basadas en el tema de lostriunfadores, las víctimas y losoprimidos, se inauguró el año pasadocon HarveyMitk. Este año Mathisder Moler, la ópera de Paul Hindemithque data de 1934 sobre las obligacionesdel artista en relación conDios y con la sociedad, inició la temporada.Hindemith escribió su propiolibreto sobre un aspecto de lavida de Matthias Gruñewald, el últimogran pintor gótico alemán y pintorde la corte de Albrecht von Brandenburg,arzobispo de Mainz.Matbis, escrito en siete escenas, fueinspirado por el altar mayor del pintoren Isenheim y sucede durante lasguerras de campesinos 1524-25,cuando muchas obras de arte y pueblosfueron destruidos y cuando losluteranos y los católicos, enfrentadospor sus creencias religiosas, se unieroncontra los campesinos. El argumentoestablece un paralelo entrelos acontecimientos de la época enque fue escrito, el acceso de losnazis al poder. El nuevo régimenprohibió la obra, que no fue estrenadahasta 1938 en Zurich. El argumentoes noble, la música compuestacon dignidad. Mathis da la espalda ala vida, primero al Cardenal, luego aÚrsula, la mu|er que le quiere; yluego a los brutales campesinos.Finalmente, enfrentado a la alegóricafigura de San Pablo, que le dice queha sido infiel a sí mismo al rechazarlos dones que Dios le dio. abandonasus herramientas artísticas. La músicaestá bien elaborada, es compleja,eontrapuntística y utiliza el folklore,el canto gregoriano e himnos luteranos.En parte es hermosa, en partetediosa; en general es mejor lo escritopara orquesta que para las partesvocales. Todo fue dirigido con conviccióny a la vez con pasión porRoben Duerr. El sencillo decoradode ruinas de John Conkins se mostróeficaz y la directora escénica RhodaLevine consiguió un buen nivel deactuación: la cálida voz de WilliamStone como Mathis, se mostró incansahley potente.J.C.S.