DAYLIGHT & ARCHITECTURE - Grado Zero Espace Srl

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Kengo
Kuma
Kengo Kuma wurde 1954 in der
japanischen Präfektur Kanagawa
geboren. 1979 schloss er sein Architekturstudium
an der Universität in
Tokio ab. Nach einem Graduiertenstipendium
an der Columbia University
gründete er 1987 das Büro Spatial
Design Studio und 1990 sein heutiges
Büro Kengo Kuma & Associates.
Von 1998 bis 1999 lehrte er an der Fakultät
für Umweltinformationen und
seit 2001 an der Fakultät für Wissenschaft
und Technologie der Keio Universität
in Tokio. www.kkaa.co.jp
Herr Kuma, was hat Ihnen die Kultur in der Sie
aufgewachsen sind, über Licht vermittelt?
Inwieweit hat sich Ihre Auffassung von Licht im
Laufe der Jahre verändert
In seinem Buch ‚Lob des Schattens‘ erläutert Junichiro
Tanizaki die kulturellen Unterschiede im
Bezug auf Licht und seine Wechselwirkungen mit
Oberflächen, die zwischen der traditionellen japanischen
und modernen westlichen Kulturen bestanden.
In welcher dieser Kulturen sehen Sie Ihre
eigene Arbeit verankert?
Sie haben mehrfach gesagt, dass auf das 20. Jahrhundert,
das in der Architektur ein ‚Jahrhundert
der Form‘ gewesen sei, nun das 21. Jahrhundert als
‚Jahrhundert des Lichts‘ folge. Was bestärkt Sie in
dieser Überzeugung?
Das Haus, in dem ich geboren und aufgewachsen bin, lag in einem Vorort von
Yokohama. Es war ein kleines Holzhaus aus der Zeit vor dem 2. Weltkrieg und
hatte eine ganz andere Architektur als das Haus meines Freundes, das in den
60er-Jahren gebaut worden war. Es hatte ein langes Vordach, die Fensterrahmen
waren aus Holz und vor den Glasfenstern waren auf der Innenseite Schiebetüren
aus japanischem Papier. Es gab zwar nur ein Zimmer, das mit Tatami
(Reisstrohmatten) ausgelegt war, aber es war das Zimmer, das mir am besten
gefiel. Auf diesen Tatami zu sitzen und mit meinen Bauklötzen zu spielen, während
das warme Licht der Abendsonne, das durch die Schiebetüren drang, auf
mich fiel, waren für mich glückliche Stunden.
Die Architektur, die man uns an der Universität lehrte, basierte auf Beton, Eisen
und Glas und war damit ganz anders als die meines Zuhauses. Auch über die
Handhabung von Licht habe ich an der Universität nichts gelernt. Wie wichtig
das Verhältnis von Architektur und Licht ist, wurde mir erneut 1985, als in
New York wohnte, durch den Austausch mit dem Leuchtendesigner Edison
Price bekräftigt. Ich hatte in meiner New Yorker Wohnung Tatami ins Wohnzimmer
gelegt und dort öfter mit Freunden Tee getrunken und dort hörte ich
von ihm eine Episode aus der Zeit, als er mit Mies van der Rohe und Louis Kahn
gearbeitet hatte. „Haben Mies und Kahn sich auch intensiv mit Licht auseinandergesetzt?“,
fragte ich erstaunt und dachte, dass auch ich eine Art von Architektur
entwerfen möchte, die sich mit Licht beschäftigt. Damals beschloss ich,
noch einmal das traditionelle japanische Licht, das mir aus meiner Kindheit vertraut
war, zu untersuchen. Jene New Yorker Tatami habe ich Edison geschenkt
und ich habe gehört, dass er auf diesen Tatami gestorben ist.
Der ‚Lob des Schattens‘ von Tanizaki ist ein wunderbares Werk. Darin wird
deutlich beschrieben, dass die Unterschiede zwischen zwei Kulturen mit dem
unterschiedlichen Umgang mit Licht zu begründensind. So wichtig ist der Faktor
Licht für eine Kultur! Aber leider kam nach dem 2. Weltkrieg der Beton aus
dem Westen nach Japan und hat die Städte und Architektur in Japan gründlich
zerstört. Es wurde nicht nur die Hardware ‚Stadt‘ zerstört; sondern auch
die Software ‚Kultur‘ hat einen entscheidenden Schaden erlitten. Was ich
versuche, ist diesen Schaden zu beheben. Daher ist es notwendig, auch in
großen Gebäuden natürliche Baustoffe wie Holz zu verwenden, und wichtig,
auch dort den sensiblen Umgang mit Licht, wie er von Tanizaki gepriesen
wurde, beizubehalten.
Das 20. Jahrhundert war ein Zeitalter, in dem Architektur durch die Fotografie
erfahren wurde. Einfach ausgedrückt war diejenige Architektur beliebt, die
man gut auf Fotos darstellen konnte. Und fotogene Architektur ist eine Architektur
der charakteristischen Formen. Im 21. Jahrhundert wird jedoch die
direkte Erfahrung durch einen Besuch vor Ort für die Menschen immer wichtiger.
Durch das direkte Erleben des Objekts und des Raumes erhoffen sich die
Menschen einen emotionalen Input. In dieser Situation werden Licht und Material
zu den wichtigsten Faktoren eines Entwurfs. Es entsteht eine direkte
Kommunikation zwischen Material, Licht und dem menschlichen Körper. Wir
leben in einem Zeitalter, in dem Architektur unter Berücksichtigung dieser Zusammenhänge
neu definiert werden muss.
56 D&A FRÜHJAHR 2007 AUSGABE 05