GÉNERO, CULTURA Y SOCIEDAD - Programa de Equidad de ...

cido a causa del maltrato. El último fragmento del testimonio es el siguiente: “Recuerdoque eso de las ilusiones lo pensé cuando ya agotada de tanto golpe yllanto, comenzó a quemarme con sus cigarros en los brazos y en las piernas ya sinfuerzas. No sentía, pero recuerdo que así se apagaban mis ilusiones”. 33Uno de los objetos en exhibición es un frasco de orina, materia orgánica utilizadacon la finalidad de humillar y desacreditar. Una pintora reúne sus obras parauna exposición y desea mostrárselas a su novio, también pintor; está ansiosa deque él se sienta orgulloso de ella. “Ahí estaba, se las empecé a enseñar. Él sólome dijo que yo no era una artista, que no me atreviera a compararme nunca con él,que eran una porquería y que de una vez asumiera que no servía para nada, quesiempre iba a ser una artista chafa, que cómo me pensaba atrever a exponer eso.Enojada me fui al cuarto. Él extendió todos mis trabajos y se orinó en ellos, en todos.Nada quedó”. 34Al pedir a las mujeres que se desprendan del objeto, Wolffer abre un caminopara liberar todo un cúmulo de emociones y sentimientos y propiciar un proceso dereconstrucción, curativo, regenerador de vida. Y en ese camino también se incluyeal observador-intérprete de las obras. Wolffer ofrece objetos y testimonios para quesean observados, comuniquen experiencias difíciles y ayuden a comprender el fenómenode una violencia cuyas raíces son socioculturales y están avaladas por laconstrucción de género en México. La respuesta para romper la inercia del silencioy la impunidad es comprender al otro, tal vez diferente, pero sin duda humano ydigno de respeto, consideración y afecto. “La comprensión proviene de nuestra capacidadde vaciar nuestro ser e identificarnos con la persona que, normalmente, esel Otro”. 35En tiempos recientes, la representación del horror parece insuficiente; ya nonos sorprende porque es omnipresente. Es debido a ello que el arte se aleja de lasangre y el cuerpo atormentado. Sus objetivos apuntan a la reparación de una heridasocial profunda, a disminuir el sentimiento de una impunidad monstruosa queacecha en todas partes. Las mujeres en el arte siempre han estado rescatándosea sí mismas: del anonimato, la marginalización, la exclusión. Han experimentadohasta encontrar formas para mirar, vivir y sentir sus cuerpos, para representarlos aligual que sus vidas y el mundo que les toca vivir. Han luchado por revertir injusticias,han contemplado el rostro más cruel de la violencia. Han muerto y tambiénhan sobrevivido. Poco a poco, siguen construyendo un espacio libre, autónomo,donde nada pueda dañarlas nunca más.33Idem.34Idem.35Andrea Juno y V. Vale, “bell hooks” [entrevista], en Andrea Juno y V. Vale (eds.), Angry women,San Francisco, RE/Search Publications, 1991, p. 83.238