Monografija - drugo izdanje - italijanski - niska rezolucija

la sua impresa più grande e di valore, dipingere l’iconostasi della
grande cattedrale a Sremski Karlovci. Secondo una leggenda
che i vecchi abitanti di Karlovci ancora raccontano, morì all’improvviso
nel 1781, cadendo da una scala mentre stava lavorando
dentro la chiesa. Le opere certamente attribuite a lui rappresentano
l’apice della pittura serba tra barocco e rococò. Figure
raffinate, tonalità armoniose, struttura limpida, toni leggeri
rosati e rossicci, disegno semplice e sinuoso sono solo alcune
delle caratteristiche dello stile di Kračun, che per
tutto il XVIII secolo rimase l’espressione artistica più
individuata di un singolo artista.
Al contrario di Kračun, che non era privo di
dubbi nello scegliere fra l’aspro Barocco decorativo
slavo e il Barocco e il Rococò dell’Europa
occidentale, altri pittori serbi attivi durante gli
ultimi due decenni del XVIII secolo si avvicinarono
alle influenze dell’Europa occidentale e alle
correnti culturali contemporanee del classicismo
popolare in modo più netto.
Anche se non si potevano evitare ripetizioni e
l’uso di caratteristiche iconografiche e stilistiche
già affermate a causa del sovraccarico di lavoro e
delle scadenze a breve termine a cui erano sottoposti
i pittori, i valori del classicismo, come anche gli
alti principi del mondo antico, si riverberavano in
modo più evidente nei ritratti. Fu l’arte della ritrattistica
che portò la pittura serba nel cuore
del classicismo europeo. Uno degli artisti di
successo che dipinse ritratti e anche icone
e iconostasi fu Teodor Ilić Češljar.
Due esempi straordinari delle
capacità di Češljar come pittore
sono il ritratto dell’arcivescovo di
Vršac, Josif Jovanović Šakabenta,
e la composizione del Martirio
di Santa Barbara commissionata
dall’arcivescovo di Pakrac, Pavle
Avakumović. Al suo tempo,
Mala Remeta, il monastero del XIII
secolo, la nuova chiesa del 1739.