Ansichtsexemplar (KPB_MJ2014) - Kulturprojekte Berlin

Ausstellungen
Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen
Martin Scorsese
8. November 2012 bis 7. April 2013
Martin Scorsese ist ein großer Stilist und
Archäologe des Kinos. Als einer der bedeutendsten
amerikanischen Regisseure erzählt
er in seinen Filmen von den Menschen
und den Konflikten seines Landes. Die Ausstellung
zeigt, wie sehr seine individuelle
künstlerische Erzählweise das moderne
amerikanische Kino geprägt hat, und legt
zugleich seine Inspirationsquellen und Arbeitsweisen
offen. Scorsese hat in New
York Film studiert, und das Spektrum seines
Œuvres reicht von experimentellen
Anfängen über den Dokumentar- und Musikfilm
bis zum Psychothriller. Zahlreiche
Stoffe sind autobiografisch motiviert, und
ein zentraler Schauplatz ist Scorseses Geburtsstadt
New York.
Die Gestaltung der Schau wird raumgreifende
Videoinstallationen und emblematische
Originalobjekte in Beziehung
setzen. Es ist die weltweit erste Ausstellung
über Martin Scorsese anlässlich seines
Robert De Niro (Travis Bickle), »Taxi Driver«, USA 1976.
70. Geburtstags am 17. November 2012. Sie Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen
wird unter anderem die persönliche Sammlung
des Regisseurs, die Robert De Niround
Paul Schrader-Collection sowie die Sammlung
seines Production Designers Dante Fer-
zugleich eine Studie über das Leben der italonet
der Regisseur ein Porträt seiner Eltern und
retti auswerten.
amerikanischen Einwandererfamilien in den
In den Filmen von Martin Scorsese mögen USA. Der Begriff »Familie« meint zugleich die
die Schauplätze und Zeiten wechseln, bestimmten
Figurenkonstellationen begegnen wir im-
und Orientierung bietet. Filme wie »Good Fel-
»Mafia«, die den jungen Männern scheinbar Halt
mer wieder. Die Familie mit ihren patriarchalischen
Strukturen bildet das Fundament der itaed«
(2006) zeigen, wie schwer es ist, sich aus
las« (1990), »Casino« (1995) oder »The Departlienischen
Einwanderer. Mit »Italianamerican« diesem System zu lösen. Im Zentrum vieler Scorsese-Filme
stehen Bruderpaare, bei denen (1974), seinem zweiten Dokumentarfilm, zeich-
einer
für den anderen Verantwortung trägt. Ob
die beiden Männer blutsverwandt sind,
ist weniger von Bedeutung, doch sie sind
scheinbar aneinander gefesselt. Die Annäherungen
zwischen Männern und Frauen
erscheinen hingegen oftmals wie ein
unsicheres Tasten. Scorsese inszeniert
Männer, die Schwäche zeigen wollen,
doch hierfür die Gesten und das Vokabular
nicht kennen. Und so stehen im Zentrum
vieler seiner Filme einsame Helden,
»lonely heroes«, deren Unsicherheit von
Wut und Aggression überlagert wird.
Martin Scorsese wuchs in Little Italy
Downtown Manhattan auf, einem italienischen
Mikrokosmos, der nur aus wenigen
Häuserblocks bestand – eine Miniaturgesellschaft
innerhalb des amerikanischen
Mainstreams mit eigener Kultur
und eigenen Gesetzen. Die bestimmenden
Kräfte waren die Mafia und die katholische
Kirche. Als Scorsese Mitte der
1960er-Jahre sein Filmstudium an der
New York University aufnimmt, empfiehlt
ihm sein Lehrer Haig Manoogian, Geschichten
aus diesem Milieu zu erzählen. So
entsteht sein Spielfilmdebüt »Who’s That Knocking
at My Door« (1967), und schließlich der
Film, der Scorsese zum geachteten Regisseur
macht: »Mean Streets« (1973). In beiden Filme
steht ein Held im Zentrum, um ihn herum die
normierende, zugleich Halt bietende Familie.
Diese kleinste Zelle wiederum ist Teil der abgeschotteten
italienischen Community, die inmitten
des Molochs New York liegt. Dieses »ande-
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