_PRESTIGE_Mallorca_2_2015

CULTURE
keinen Fall den Freuden dieser Welt hingeben durfte. Eine Figur, die zu den
bedeutungsvollsten Kaisern des Mittel alters zu zählen ist, war der römischdeutsche
Kaiser Karl IV. (1316–1378), der zur Zeit der Grossen Pest von 1347
bis 1351 in Europa lebte. Sein Zeitalter war geprägt durch eine tiefe Frömmigkeit,
die ihren Ausdruck in einer Anschaulichkeit erhalten sollte, weshalb das
Sammeln von Reliquien eifrig betrieben wurde, wie der Historiker Ferdinand
Seibt ausführt. Dies führte zu einem ausgeprägten Reliquienkult Karls IV., der
sich gar in seine eigene Krone einen Dorn aus der angeblichen Dornenkrone
Christi einlassen liess, um eine Brücke zwischen Königtum und Leidensgeschichte
des Herrn zu schlagen. Geschickt wusste er damit seinen Reliquienkult
und seine Frömmigkeit auch politisch einzusetzen und stärkte so seine
Machtposition. Das Sammeln von Reliquien diente also der Repräsentation
seines gesamten Reiches. Für seine Reliquiensammlung und als Schatzkammer
der Reichskleinodien des Heiligen Römischen Reiches liess er ab 1348
die Burg Karlstein in der Nähe von Prag erbauen, die noch heute, allerdings
im 19. Jh. renoviert und umgebaut, besichtigt werden kann. Im zweiten
Stockwerk des grossen Turmes der Burg befindet sich die sagenhafte Kreuzkapelle,
deren Wände mit Edelsteinen ausgekleidet wurden und in die sich
der Kaiser gerne alleine zurückzog. Der Reichtum ist nicht nur Reliquienhülle
und Präsentation der Macht, sondern Edelsteinen wurde eine Wirkung gegen
die Pest bescheinigt, die zu Lebzeiten Karls IV. in Europa wütete. Karl IV. gilt
als hochgebildeter, mehrsprachiger Herrscher, der eifrig bestrebt war, Wissen
anzusammeln, und es ist deshalb auch kein Zufall, dass er seine Erinnerungen
sammelte und diese in einer Autobiographie zu Papier brachte.
Die Geburt der europäischen Sammelkultur
Wie Karl IV. seine Kreuzkapelle als Rückzugsort benutzte, entwickelte sich
aus den fürstlichen Schatzkammern das «studiolo», ein Extraraum für Antikes,
Gemmen, Skulpturen, Münzen, Medaillen etc. Die Ersterwähnung eines
solchen «studiolo» findet sich für das Jahr 1335. Die Schatzkammer diente
bisher der Dokumentation des Reichtums und der Macht, wohingegen mit
dem «studiolo» die Idee des Rückzugs verfolgt wurde und damit auch der
Ordnungsgedanke Einzug hielt. Mit der Entdeckung und Erforschung neuer
Kontinente trat Europa nun aus dem langen Schatten der Antike über alles
Wissen. Ein Jahrhundert nach der Entdeckung Amerikas kamen täglich unbekannte
und seltsame Objekte in die Häfen
Europas, weshalb Sammler auf diese Umwälzung
reagierten. Das 16. Jh. war die Geburt der Museen
und der empiri schen Forschung. Immer mehr Privatleute
be gannen, naturwissenschaftliche Sammlungen
auf zubauen (seltene Steine, ausgestopfte
Vögel etc.). Sie wurden zur Triebfeder der Säkularisierung
und stellten ein Kompendium von Wissen
dar, das die Unabhängigkeit von der Kirche bedeutete.
Der Historiker Philipp Blom spricht gar von einer
Sammelkultur in Europa, die im 16. Jh. explodierte.
Grundlegende Faktoren zur Etablierung einer
solchen waren der Buchdruck (Informationsaustausch),
Fortschritt im Schiffsbau (Austausch von
Waren) und ein effizientes Bankensystem, das
den finanziellen Austausch erleichterte. Nach
DIE WUNDERKAMMERN
Eines der beeindruckendsten historischen Sammlungsphänomene
sind die etwa seit Beginn des 16. Jahrhunderts aufkommenden
Wunderkammern. Höchst unterschiedliche Dinge, deren Herkunft
und ursprünglicher Kontext zum Teil unbekannt waren, wurden
damals in separat eingerichteten Räumen, zum Teil in eigenen Gebäudetrakten
als Arrangement neben-, über- und untereinander
angeordnet. So konnte das Skelett eines Froschs neben einer beschnitzten
Kokosnuss mit Silberbeschlag stehen. Die künstlerische
Verarbeitung eines Naturproduktes zu einem Artificialium war
besonders beliebt. Viele Objekte einer Wunderkammer waren
Ausdruck einer anderen fremden Kultur. Auch zahlreiche Künstler
hatten solch eine Wunderkammer. Rembrandts Künstler-Wunderkammer
ist die bekannteste der frühen Neuzeit. Aber auch heute
noch gibt es Künstler, die sich auf die Insze nierung ihres Sammelguts
konzentrieren.
The Luxury Way of Life | 35