Skådespelarens praktiska kunskap
Skådespelarens praktiska kunskap
Skådespelarens praktiska kunskap
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
57<br />
<strong>Skådespelarens</strong> <strong>praktiska</strong> <strong>kunskap</strong> – Maria Johansson<br />
som någon som ”tror att den är något”. Det har också varit inslag av att det inte varit socialt<br />
accepterat i deras miljö att väja ett skapande yrke som anses osäkert.<br />
Peter menar att han tog ett modigt beslut när han valde att bli skådespelare. Han ser det som<br />
att han ställde sig utanför samhället, sett från det sociala sammanhang han kom ifrån. Han<br />
upplevde att hans far vände honom ryggen då han kom in på scenskolan, men hann också<br />
uppleva pappans stolthet över att Peter kunnat skapa något av egen kraft och skapat<br />
förutsättningarna för sitt arbete utan faderns hjälp. Att överhuvudtaget ge sig in i<br />
skådespelaryrket ser Peter som det första modiga beslutet, sedan krävs ett mod varje gång han<br />
försöker överträda sina gränser då förutsättningarna i och för arbetet förändras. ”Det är<br />
modigt att våga gå sin egen väg”, säger Peter.<br />
De yttre förutsättningarna för att kunna verka i sitt yrke är påtagliga för skådespelarna. Bland<br />
skådespelarna i gruppen är två fast anställda och fyra frilansare. 61 Den största delen av<br />
yrkesutövande skådespelare står utan en fast anställning med allt vad det innebär av otrygghet<br />
både i nutid och i framtid. Att frilansa kan vara ett beslut eller ett yttre tvång på grund av<br />
arbetsmarknaden. Likaså att vara fast anställd. Ambivalensen mellan trygghet och frihet är<br />
tydlig. Det finns många delar av en själv som måste hanteras i mod, den privata där man ska<br />
försörja någon är en del, vilken kan göra att man vill stanna i den anställning man har.<br />
John berättar att han varit fast anställd i hela sitt yrkesverksamma liv men haft en längtan till<br />
att frilansa emellanåt. Han har då haft möjligheten att kunna ta tjänstledigt från sin fasta<br />
anställning och arbeta på annat håll. Han tycker att han varit feg under sin karriär, ofta tänkt<br />
på att säga upp sig, men det har aldrig blivit av, som han uttrycker det. ”Jag vill ju inte vara<br />
arbetslös”, säger han.<br />
Lisen har också varit fast anställd på samma teater under sin karriär. Att hon stannat säger hon<br />
beror på att hon varit ensamförsörjande till tre barn. Ibland har hon undrat om hon skyllt på<br />
detta faktum för att stanna kvar som fast anställd, men kommit fram till att det inte varit så<br />
eftersom hon trivts på sin arbetsplats. För henne har utmaningen varit att klara av både familj<br />
och arbete. ”… modet ligger i att man ska ha allt. Barn och yrke. Det ska gå.”, säger hon.<br />
61 De två huvudgrupperna av anställningsformer är tillsvidareanställd och visstidsanställd. Tillsvidareanställd<br />
är vad som kallas fast anställd. Den som är visstidsanställd är anställd för en kortare tid (t.ex. pjäskontrakt,<br />
ettårskontrakt, vikariat, provtjänstgöring eller praktikarbete). Regler om anställningsformer finns i<br />
kollektivavtal och i lag. Vid visstidsanställd finns normalt ingen uppsägningstid. En tillsvidareanställd har<br />
däremot uppsägningstid. Det finns regler som begränsar hur långe man får vara visstidsanställd. År 2006<br />
bestod Teaterförbundets medlemmar av 10 % egenföretagare, 20 % fast anställda och 70 % frilansare.<br />
Medlemmar i förbundet är administratörer, artister, biografanställda, dansare, filmare, filmregissörer, ljud,<br />
ljus, peruk, mask, mediaöversättare, musikalartister, pedagoger inom drama/teater,<br />
scenografer/kostymtecknare, skådespelare, sångare, teaterregissörer, tekniker. (Ur Teaterförbundets<br />
”Rättvisa och utveckling för frilansare”, (Stockholm, 2006)