Kunstbulletin Juli/August 2023

Chiharu Shiota — Kosmologisches Fadenspiel
Den raumfüllenden Garngespinsten von Chiharu Shiota kommt
weltweite Beachtung zu. Mit der Ausstellung ‹Eye to Eye› ist ihr
Werk erstmals in einer musealen Einzelpräsentation in Zürich
erlebbar: Im Haus Konstruktiv verwebt Shiota Filigranes zu Monumentalem
und tief Persönliches mit ergreifend Universellem.
Zürich — Überlegt man sich, welche Funktionen Fäden im Leben einer Webspinne
erfüllen, mag einem nach dem schützenden Kokon, dem beuteschlagenden Netz und
dem signalvermittelnden Strang auch die luftige Traverse in den Sinn kommen. Diese
war für Chiharu Shiota (*1972, Osaka) von Bedeutung, als sie mit Garn zu arbeiten
begann: Das zweidimensionale Medium der Zeichnung wollte sie in den Raum
überführen. Anfänglich spannte sie Fäden zwischen eigene Alltagsgegenstände und
durch ihren Berliner Dachboden, später wurden in ausgreifendere Gespinste massenhaft
fremde Gebrauchsobjekte verwickelt: Schuhe, Kleider und Koffer – oder rund
180’000 Schlüssel im Japanischen Pavillon an der 56. Biennale von Venedig.
In der Installation ‹Eye to Eye›, 2023, sind es Brillen, die an roten Fäden von der
Decke des Haus Konstruktiv baumeln. Unzählig und dicht gehängt, lassen die Fundstücke
und ihre vertikalen Verbindungen den Ausstellungsraum ausser Sicht geraten:
Die architektonischen Grenzen sind zu einem unendlichen Universum geweitet,
das beim Durchschreiten zur Begegnung mit den Augengläsern einlädt. Einst zierten
sie Gesichter, nun erweisen sie sich als Relikte, die im flirrenden Fadenkosmos die
Präsenz von physisch Abwesenden aufflackern lassen.
Körperliche Vergänglichkeit ist seit einer schweren Erkrankung Shiotas ein Leitmotiv
ihres Werks. Der monumentalen Installation, die das titelgebende Herzstück
der Ausstellung bildet, stellt die Museumsdirektorin Sabine Schaschl skulpturale Objekte,
Leinwandarbeiten und Zeichnungen aus Shiotas jüngster Schaffensphase zur
Seite. Diese lassen an Wandlung und Auflösung unserer physischen Beschaffenheit
denken: Rot gefärbtes Leder schwebt in Fetzen über bronzenen Füssen. Glas, Draht
und Watte fügen sich zu zellartigen Anhäufungen. Und in den zahlreichen Papierarbeiten
sind kleine Figuren durch Stickgarn mit grossflächigen Kreidemustern verbunden,
die in hellem Rot wie durchblutetes Gewebe, in dunklem Blau wie der nächtliche Himmel
anmuten. Angesichts des Todes stehe ihr Körper in grösster Nähe zum Kosmos,
notierte Shiota während ihrer Krebsbehandlung. Und das Sterben sei ein Umzug in
ein grösseres Universum. Davon erzählt sie in ‹Eye to Eye›. Ihre Fäden dienen nicht nur
als luftige Traversen – wie der Spinnenkokon lassen sie auch Aspekte der Umformung
und des Aufgehobenseins unserer Existenz anklingen. Julia Schmidt
→ ‹Chiharu Shiota – Eye to Eye›, Museum Haus Konstruktiv, bis 10.9. ↗ hauskonstruktiv.ch
→ ‹Chiharu Shiota – Who am I Tomorrow?›, Kunstraum Dornbirn, 7.7.–9.11. ↗ kunstraumdornbirn.at
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