Kunstbulletin Juli/August 2023

Akris
Zürich — Es müssen schöne Stunden gewesen
sein, die Albert Kriemler 2003 bei Ian Hamilton
Finlay in seiner Gartenanlage Little Sparta
verbracht hat. Während vierzig Jahren hat der
schottische Dichter und Konzeptkünstler dort
eine Szenerie von Werken angelegt, welche die
europäischen Werte vertreten und Lichtung und
Hain zu zwei zentralen Polen machen. Ohne die
Begeisterung für diesen südlich von Edinburgh
gelegenen Garten und seinen Schöpfer könnte
man sich kaum erklären, welche Modeentwürfe
der Kreativdirektor von Akris daraus entwickelt
hat. Der Designer hat Elemente des Kunstgartens
in die Sprache der Mode übersetzt.
Lichtung und Teich mit ihren Farben und
Lichtreflexen scheinen sich auf den Kleidern,
die mit Pailletten versehen sind, zu spiegeln; so
raffiniert sind sie nach Fotovorlagen im Digitaldruck
aufgebracht.
Die Inspiration durch den schottischen
Künstler ist eines von zehn Beispielen aus den
letzten beiden Jahrzehnten, die im Museum für
Gestaltung, nach einem Präludium zur Firmengeschichte,
die Begeisterung Albert Kriemlers
für Kunst und Architektur erlebbar machen.
«Wir zeigen nicht viele Modeausstellungen, die
erste war zu Cristóbal Balenciaga», sagte Museumsdirektor
Christian Brändle bei der Medienkonferenz.
Balenciaga war neben Yves Saint
Laurent der zweite grosse Modeschöpfer, den
Albert Kriemler als junger Mann verehrte. Seine
Liebe zur Kunst hat er bei seinen vielen Reisen
in Galerien und Museen entdeckt. «Wenn man
will, findet man zwischen 17 und 20 Uhr immer
Zeit, eine Ausstellung anzuschauen», sagt er.
Das erste Mal liess er sich von Félix Vallotton
in der Villa Flora inspirieren, dann von Giorgio
Morandis Stillleben in Bologna. Immer waren
es die Farben.
Während der Pandemie mussten die Défilés in
Paris ausfallen, und man zeigte neue Kollektionen
dreimal in Filmen. Zuletzt erweckten
die Models das neue «Learning Center» der
Universität St. Gallen, konzipiert als Glaswürfel
von Architekt Sou Fujimoto, mit Kleidern
nach Motiven Reinhard Voigts zum Leben. Der
83-jährige Maler hat sein Leben lang Quadrate
mit knalligen Farben zu Pixelbildern gefügt,
die ganz heutig wirken. Von ihm sind, wie von
den anderen Künstlern die entsprechenden
Kunstwerke – Imi Knoebels Aluminiumbilder
und Thomas Ruffs Fotografien sind besonders
zu erwähnen – zusammen mit den Kleidern zu
sehen, die Albert Kriemler im Dialog entworfen
hat. Zwei Welten begegnen sich und finden
wunderbar leicht zusammen. So inspirierend
ist eine Mode-Ausstellung noch kaum zu erleben
gewesen. GM
‹Akris. Mode. selbstverständlich›, Ausstellungsansicht
Museum für Gestaltung Zürich, mit
Werken von Imi Knoebel © ProLitteris.
Foto: Regula Bearth
‹Akris. Mode. selbstverständlich›, Ausstellungsansicht
Museum für Gestaltung Zürich,
mit Werken von Thomas Ruff © ProLitteris.
Foto: Regula Bearth
→ Museum für Gestaltung, bis 24.9.
↗ museum-gestaltung.ch
HINWEISE // YVERDON-LES-BAINS / ZÜRICH
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