numero completo download pdf 396Kb - L'Asino vola

tanto della sovrapposizione tra ruolo e attore, quanto
dell’esatto contrario: le contraddizioni di Brando attore, le
sue resistenze verso il personaggio confluiscono in esso non
in direzione di una simbiosi ma di un’antitesi, di un
conflitto, e lo rendono vivo, lo animano di una forza nuova
e imprevista. E così possiamo dire che ciò che accadde
realmente sul palcoscenico, di fronte al pubblico, a partire
dalla sera successiva alla prima, probabilmente andò al di là
delle aspettative di tutti, e lo stesso Williams si trovò ad
essere complice più o meno involontario (aveva offerto a
Brando ‘la materia’ su cui lavorare) di questa singolare
alchimia tra attore e personaggio. Il fatto che egli abbia
deciso di non intervenire, e lo stesso fece Kazan, denota
quanto entrambi fossero consapevoli che Brando, per
quanto probabilmente “inadatto al ruolo che recitava”, era
in grado di orientare l’intero spettacolo in una direzione
imprevista, modificando i rapporti e gli equilibri interni alla
scena, ma arricchendo di sfumature nuove un testo
drammatico piuttosto greve e ridondante.
IV. Il film.
A questo punto della nostra analisi ci viene in soccorso il
film, che ci fornisce una memoria visiva e sonora di ciò che
si sta analizzando.
Il fatto di ricorrere alla pellicola esige una fondamentale
premessa: noi ci affidiamo alla ripresa cinematografica nel
suo valore di documento basandoci sulle dichiarazioni di
Kazan, che a proposito del film disse che si era limitato a
“fotografare lo spettacolo” 48 ; ma non dobbiamo dimenticare
48 “I’m going to just shoot the play. [...] So I photographed my
production of his masterpiece - and I do think is a masterpiece - almost
precisely as he had written it for the stage”; “Filmerò semplicemente la