forschungsbericht november 2008 – juli 2012 - Kunsthistorisches ...

102 | FORSCHUNGEN DES WISSENSCHAFTLICHEN NACHWUCHSES
Living Matter. Crafting Animation in the Middle Ages
Ittai Weinryb
The advancement of technology has long been associated with new forms of embodiment
especially in relation to material ›things‹. Recently, anthropologists, sociologists, art historians,
and historians of science have all come to the realization that an amplified type of vitality
lies within strategies of technological creativity. This type of vitalism was inherent both
to the objects made and to the tools which helped craft them. The project is concerned with
the medieval attitudes toward the inherent vitalism found within crafted objects. The investigation
advances in two separate avenues of research. First, through the study of bronze
objects and their techniques of casting, the cultural currency of the creation of objects that
are, so to speak, created ex nihilo could be questioned. Second, the study of ex votos (material
votive offerings) makes it possible to focus on the projection of psychological sentiment
onto the material object either as aspiration, hope or gratitude.
Amor maritale. Visuelle Codierungen ehelicher Liebeskonzepte in der
Malerei des Cinquecento
Birgit Witte
Die im Juli 2011 abgeschlossene Dissertation beschäftigt sich mit den
visuellen Zeugnissen frühneuzeitlicher Eheschließungen im oberitalienischen
Raum. Im Zentrum der Arbeit steht dabei die Gattung
des Porträts, das in den Jahren um 1530 vermehrt als Doppelbildnis
in Erscheinung tritt. Von diesem Befund ausgehend richtet sich der
Fokus der Arbeit zum einen auf die Frage nach der Genese des Ehepaarporträts,
die vor allem im Kontext frühneuzeitlicher Freundschafts-
und Liebespaardarstellungen gesehen werden muss. Welche
Bildformulare, Denkmuster und bereits bestehenden, visuellen
Topoi hierfür genutzt, aufgebrochen und moduliert wurden, stellt
einen wesentlichen Teil der Untersuchung dar.
Zum anderen lässt gerade der Vergleich mit Liebespaardarstellungen
und ihren ambivalent erscheinenden Ikonographien nach einem weiteren Aspekt
in der Darstellung von Ehepaaren fragen. Denn zeitgleich zu dem vermehrten Auftreten
der Ehegattenbildnisse erlebt der im Italien der Frühen Neuzeit seit Petrarca auf literarischer
Ebene intensiv geführte Liebesdiskurs eine neue Dimension: Die tugendhafte Liebe
zum Ehegatten tritt als neues Element hinzu. Wie diese Denkmuster für die Darstellung
von Ehepaaren fruchtbar gemacht wurden, wird aus kultur- und sozialhistorischer Sicht
ebenso untersucht, wie auch das Phänomen der Visualisierung ehelicher Liebe in seiner
Entstehung und seinen programmatischen Intentionen im 16. Jahrhundert beleuchtet wird.
Mit welchen Mitteln gelingt ein eheliches self-fashioning im Kontext der zeitgenössischen
(neuen) Tugend- und Wertevorstellungen? Zur Beantwortung dieser Frage werden nicht
nur Bildnisse herangezogen, sondern auch Werke der Raumausstattung wie Fresken,
spalliere- und cassone-Malerei sowie Objekte der Goldschmiedekunst.
Giovanni Cariani (Umkr.), Ehepaarporträt,
ca. 1520, Öl auf Holz, 80,4
x 111,5 cm, Philadelphia (PA),
Philadelphia Museum of Art
Between Artefacts and Representations.
Ruins in the Photographic Imagination of the 19 th Century
Magdalena Wróblewska | Connecting Art Histories in the Museum
The research project based on the Photographic Collection of the Art Library in Berlin
is focused on the photographic representations of ancient ruins produced in the second
half of the 19 th century. Photographs taken in the Mediterranean region form part of the
archive, which was founded in 1868 in the former Library of the Museum of Decorative
Arts. They were collected for didactic and scientific purposes and served as documents of
distant monuments for scholars, artists and students. Nevertheless, this function did not