vhs das Programm 2 / 2012 - Volkshochschule Stuttgart

Rufen Sie uns an: 0711 1873–782
Judentum
Im Rahmen der Jüdischen Kulturwochen
2012
122-22230K
Matinee – „Was isst a Jid?“
Speisekultur in der jüdischen Literatur
Von der jüdischen Hungerkultur bis
zur jüdischen Gourmetküche
Die Jüdischen Speisegesetze sind religionsgesetzliche
Vorschriften für die Zubereitung
und den Genuss von Speisen und Getränken.
Sie haben ihr Fundament in der Tora, den fünf
Büchern Moses. Lebensmittel werden in solche
eingeteilt, die für den Verzehr erlaubt
(jiddisch: „koscher“) und Lebensmittel, die für
den Verzehr nicht erlaubt (jiddisch: „nichtkoscher“)
sind.
Angesichts dieser Bedeutung ist es kein Wunder,
dass diese Esskultur auch Gegenstand
zahlreicher literarischer Betrachtungen ist.
Der Referent Dr. Joel Berger, ehemaliger Landesrabbiner,
hat dazu ebenso heitere wie
lehrreiche Beispiele gesammelt.
Dr. Joel Berger
So 18.11.12 11.00–12.30
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 9.00 keine Ermäßigung möglich
Karten an der Tageskasse
122-22250K
Führung durch die Synagoge und
koschere Küche
In der Pogromnacht 1938 wurde die alte,
prächtige Synagoge in Stuttgart angezündet
und dem Erdboden gleichgemacht. Heute
steht an derselben Stelle ein eher unscheinbares
Gebäude, an dem nur die Gesetzestafeln
mit hebräischen Schriftzeichen und das
Fenster mit dem Davidstern die eigentliche
Bestimmung verraten. Im Innern erschließt
sich eine fremde Welt mit dem Thora-Schrein,
der Menora (dem siebenarmigen Leuchter)
und anderen Gegenständen, die im Rahmen
der Führung erklärt werden. Auf die bedeutendsten
Übergangsrituale im jüdischen Lebenslauf
wird eingegangen und der Ablauf
eines Gottesdienstes erklärt. Vor der Führung
erhält die Gruppe ein traditionelles jüdisches
Gericht. Während des gemeinsamen Essens
wird von der Kursleiterin in die Regeln der koscheren
Küche eingeführt. Bitte unbedingt
einen gültigen Personalausweis oder Pass
mitbringen, die Herren bitte auch eine Kopfbedeckung!
Rachel Dror
Di 13.11.12 18.00–21.00
Eingang Synagoge Hospital Str. 36 S-Mitte
EUR 29.00 inkl. Eintritt, Führung u. Essen,
ohne Getränk / keine Ermäßigung möglich
Anmeldung erforderlich
86
Kunstgeschichte, Kultur,
Oper, Musikgeschichte
Kunstgeschichtliche Grundlagen
122-23000
Kunstgeschichte am Vormittag
Künstler- Portrait
Die Bedeutung Rembrandts (1606-1669) ist
vielfältig und verweist über die frühen Historienbilder
hinaus bis zur Entwicklung des niederländischen
Realismus. Wie kein anderer
Künstler vor ihm vermochte er, mit dem
„Hell-Dunkel“ virtuos entscheidende Akzente
in seiner Malerei zu setzen. Insbesondere in
seiner Malerei, die zunehmend an der Wirklichkeit
seiner Zeit orientiert ist, erweist sich
Rembrandt als genauer Beobachter der gesellschaftlichen
Situation dieser Zeit. Mit seiner
Portraitmalerei blickte er auch in die
menschliche Seele oder hinter Gesichter. Die
Wirkung dieses Künstlers reicht über die Genremalerei
des 17. Jahrhunderts hinaus bis zu
van Gogh.
M.A. Ingrid Trappiel-Behrens
Fr 05.10.–30.11.12 jew. 10.15–12.30, 8 mal
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 68.00 keine Ermäßigung möglich
122-23010
1000 Jahre Architektur
Eine Einführung in die europäische
Baukunst
Teil IV: 20. und 21. Jahrhundert
Seit ihren Anfängen war die Architektur einem
ständigen Wandel ihrer Formen unterworfen.
Immer schneller folgten unterschiedliche
Baustile aufeinander.
Die Seminarreihe setzt sich daher zum Ziel,
einen Einblick in die überaus spannende Entwicklung
der letzten 1000 Jahre europäischen
Bauens zu geben. Dabei wird nicht nur theoretisches
Wissen, sondern auch der eigenständige
Umgang mit Architektur vermittelt.
Im intensiven Dialog lernen wir, wie wir Gebäude
stilistisch und zeitlich einordnen können.
Ausgangspunkt ist dabei die genaue Betrachtung
und Beschreibung ausgesuchter
Bauten, anhand derer ein analytischer Blick
auf die Architektur geschult wird.
Der vierte Teil des als fünfteilige Reihe angelegten
Seminars widmet sich der Baukunst
des 20. und 21. Jahrhunderts.
Neue Teilnehmerinnen und Teilnehmer sind
stets willkommen.
M.A. Markus Golser
Mi 05.12.–23.01.13 jew. 10.45–12.45, 6 mal
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 64.00 keine Ermäßigung möglich
In Kooperation mit dem Italienischen
Kulturinstitut Stuttgart und der Dante
Gesellschaft
122-23030K
Italien und die Gotik
Architekturgeschichtliche
Vortragsreihe
Nie zuvor und auch nie danach hatte sich ein
Baustil so weit von den Formidealen der antiken
Baukunst entfernt wie die Gotik. In Italien
ist sie daher nie wirklich heimisch geworden.
Die italienische „Gotik light“ verzichtet auf
die Wandauflösung und Vertikalisierung der
nordalpinen Architektur. So galt die Gotik in
der Renaissance und im Barock geradezu als
Betriebsunfall der Architekturgeschichte
(„barbarisch und monströsen Machwerke“
siehe Giorgio Vasari 1550). Umso überraschender
erscheint es, dass sich die Architektur
der Frührenaissance nicht nur gegen, sondern
auch aus der Gotik entwickelt hatte.
Weitere „gotische Themen“ sind in den
nächsten Semestern geplant: „Italiens Weg in
die Gotik. Import eines Fremdkörpers“ und
„Italiens Weg aus der Gotik. Die Erfindung der
Neuzeit“
M.A. Markus Golser
Mi 30.01.13 und Mi 06.02.13 jeweils
18.30–20.30
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 19.00 keine Ermäßigung möglich
Anmeldung erforderlich
122-23120
Das Menschenbild im Wandel der
Zeiten
Wir treffen uns im Kunstmuseum Stuttgart,
in dem ab November 2012 die Sonderausstellung
„Das Auge der Welt/ Otto Dix und die
Neue Sachlichkeit“ zu sehen sein wird. Eingehende
Bildanalysen beleuchten neben Meisterwerken
von Otto Dix auch die Arbeiten
wichtiger Zeitgenossen, wie George Grosz,
Christian Schad, Georg Scholz und Franz Radziwill.
Neue Teilnehmerinnen und Teilnehmer
sind stets willkommen.
Dr. des. Katja Nellmann
Mi 14.11.–12.12.12 jew. 11.00–12.30, 5 mal
Treffpunkt: Foyer im Kunstmuseum
EUR 32.00 ohne Eintrittsgebühr EUR 5,00 für
die Sonderausstellung des Kunstmuseum
keine Ermäßigung möglich
Kunstcafé
Powerpointvorträge, umfangreiche Informationen
über spezielle Kunstthemen und anschließende
Gespräche mit den Referentinnen
und Referenten über Kunst
122-23040
Formen, Farben, Tiere, Pflanzen
Was bedeuten Symbole in der Kunst?
In vielen Gemälden vom Spätmittelalter bis
zur Moderne gibt es Bildmotive, die sich beim
Betrachten nicht gleich für den Betrachtenden
erschließen lassen. Auf christlichen Altartafeln
ist die Symbolsprache besonders reich:
Dreizahl oder Viereck, die weiße Lilie vor Maria
oder der gelb gekleidete Judas …
Am Ende dieser drei Nachmittage wissen wir
dann mehr. Wir kennen das kleine ‚Einmaleins‘
der verschlüsselten Botschaften in den
niederländischen Stillleben, barocken Frauenporträts
und Emil Noldes „Zitronengarten“.
1. Teil: Hochzeit – Symbole christlicher Malerei
des Mittelalters, 2. Teil: Barocke Appetithäppchen
– Stillleben und ihre Bedeutung,
3. Teil: Nachwehen – Vom Klassizismus bis zur
Klassischen Moderne.
Sabine Lutzeier M.A.
Di 06.11.–20.11.12 jew. 14.30–16.30, 3 mal
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 35.00 (inkl. Kaffee und Tee) keine Ermäßigung
möglich / Anmeldung erforderlich
122-23042
Eros in der Kunst
„Alle Kunst ist erotisch!“ (Picasso)
Das Erotische als Gestik des Entblößens und
Wechselspiel von Ent – und Verhüllen spielt in
jeder Kultur und Kunst eine entscheidende
Rolle: Schon in der Antike waren Eros und Sexualität
Bestandteil des Sakralen und beeinflussten
Mythos, Religion und Metaphysik.
An den drei Nachmittagen werden diese Zusammenhänge
anhand von Werken bedeutender
Künstler- von der antiken Kunst, über
Renaissance und Klassizismus bis zur PopArt
dargestellt. Oftmals waren die Künstler selbst
Erotomanen und lösten mit Ihren Darstellungen
Skandale aus.
1. Teil: Gar nicht prüde: Die Antike und ihre
Vorbildfunktion (auch für Picasso), 2. Teil: Barockes
Theater der Sinne, 3. Teil: Von der mittelalterlichen
Maria zu Warhols Marilyn.
Sabine Lutzeier M.A.
Di 15.01.–29.01.13 jew. 14.30–16.30, 3 mal
TREFFPUNKT Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart
EUR 35.00 (inkl. Kaffee und Tee)
keine Ermäßigung möglich
Anmeldung erforderlich