10.07.2015 Views

Частина 2 - Інститут проблем сучасного мистецтва

Частина 2 - Інститут проблем сучасного мистецтва

Частина 2 - Інститут проблем сучасного мистецтва

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Ганна ОлійникДо джерел вивчення церковної архітектури УкраїниГ. Логвин виводить з найдавніших побутових будівель, якими вважає спорудиЧерняхівської культури. Поетапно прослідковує історію становлення храмуСвятої Софії в контексті реалізації всіх видів мистецтв, які знайшли в ньомусвоє відображення. Одночасно, зачіпає філософсько-теологічні, містичнісвітоглядні пласти, втілені у фресках, іконах і загальній композиції архітектурнихмас.Загалом, можна сказати, що внесок Г. Логвина у дослідження українськоїсакральної архітектури один з найбагатших і по суті своїй відповідає тій цілі,яку переслідував вчений своїми працями — подати чітке визначеннясвоєрідності українського сакрального будівництва в історичній перспективі.Хоч праці Ю. Асєєва й певною мірою обумовлені добре знаною класичноюрадянською — почасти й вульгарно-соціологічною — традицією, однак, вониутримують в собі величезний багаж відомостей, які значно збагачують фактаждо досліджуваної нами тепер <strong>проблем</strong>и. З іншого боку, його лірично-поетичнесприйняття старовинної української сакральної архітектури співзвучне томуглибоко інтимному сприйняттю храму, який і зумовив прагнення до наданняцьому типу споруд стилістичної винятковості. Його настанова на музичнесприйняття мас і об’ємів вражає. Ось, наприклад, цікавий хід у порівнянні СофіїКиївської й Успенського собору Києво-Печерської лаври. «Основноюособливістю Софійського собору в Києві є неповторна й своєрідна композиціяйого зовнішнього об’єму. Співвідношення між окремими формами споруд підібранотак, що собор, маючи не такі вже й великі абсолютні розміри (43 м в довжинуй 55 м в ширину), здається як зовні, так і всередині більшим, ніж він є насправді.Тому виникла думка, що її часто наводять в літературі. НачебтоКиївська Софія була найбільшою спорудою в Європі в XI ст.» [9]. І далі авторнаводить для порівняння розміри найвідоміших візантійських і романських соборів:собор Св. Марка у Венеції — 60 х 50 м; Майницький собор — 115 м довжиною:Вормський собор — 120 м довжиною; церква Клюнійського абатства— 133 м у довжину й 44 м у ширину. Але вдало скомпоновані лапідарні формиСофійського собору надають йому особливої величі, а недостаючі реальні величиникомпенсуються геніально створеною імітацією. Ю. Асєєв застосовуємузичну термінологію для пояснення цього явища. «Композиція Київської Софії— це ціла симфонія форм, побудована на співвідношеннях великих і малихмас, ритмах аркад галерей, арочних віконних та дверних отворів, профільованихпілястр, що членують фасади, півциркульних закомар. Всі ці форми гармонійноскладають пірамідальну композицію, що завершується 13 куполами —великим центральним, 4 середніми і 8 малими» [10].Відмінний у своїй структурі Успенський собор, який побудований трохипізніше і є новим етапом продовження й удосконалення тієї ж традиції давнь-• 450 •оруської мурованої архітектури. Однак, його формальні ознаки дуже чітковирізняються на тлі уже існуючих храмів. Щоб відобразити цю відмінність,Ю. Асєєв знову ж таки послуговується музичними паралелями, і вони якнайкращевідображають суть цієї побудови. «Система пропорцій в Успенськомусоборі відмінна від Софійського. Тут вже немає тих масштабних градацій, якінадають композиції споруди симфонічності. Могутній об’єм собору сприймаєтьсянерозчленованим, як єдиний композиційний акорд» [11].Асєєв визначає два основних напрямки, які панували в сакральній архітектуріXI — початку XIII ст., — візантійський та романський. Хоча тут же зазначає,що чужоземні зразки були лише орієнтиром, в межах якого втілювалосьстихійне народне розуміння організації простору. Впливи позначилися на архітектуріПридніпров’я «лише в роді конструктивних прийомів і форм. Типи жспоруд, як і раніше, залишаються традиційними — а композиційно образна системарозвивається власним шляхом» [12].Дослідник також виділяє уже сформовані у цей час архітектурні школи,пов’язані між собою єдиним стильовим напрямом: три основні — київська, чернігівська,переяславська; і до них тяжіла смоленська архітектурна школа й такожархітектура Волині.Багато дає для розуміння джерел національного стилю інша ґрунтовна монографіяЮ. Асєєва «Архітектура стародавнього Києва», де міститься безлічпосилань на археологічні знахідки та інші рідкісні історичні матеріали.Іншого звучання набувають праці зовсім уже сучасних, нинішніх дослідників.Особливого місця серед них заслуговують монографії В. Вечерського:«Архітектура й містобудівна спадщина доби Гетьманщини. Формування, дослідження,охорона», «Втрачені об’єкти архітектурної спадщини України»,«Втрачені святині», «Українська спадщина: Історико-культурне есе», «Глухів»,«Пам’ятки архітектури й містобудування Лівобережної України». Неординарністьцих досліджень завдячує науково-методологічній базі, яка будуєтьсяна працях таких визначних філософів і культурних діячів як М. Бердяєвчи Д. Донцов. У цьому розрізі найпомітнішою є книжка історико-культурнихесе «Українська спадщина». Вона постала як результат багаторічної праці, результатиякої публікувалися частково в журналі «Пам’ятки України». ТутВ. Вечерський на початку 1990-х рр. вів рубрику «Пам’ятка шукає господаря»,а також публікував інші статті, близькі цій темі. Напрям його пошуків чітковизначався уже в цих коротких, але змістовно містких статтях, ілюстрованихрідкісними фотографіями. Ось, наприклад, як дослідник віднаходить у храмовомуантуражі ознаки втілення різних видів <strong>мистецтва</strong>, відтак розглядає храмовуспоруду як результат культурного поступу на даному історичному етапі.«Придивившись уважніше, помічаємо характерні для України отвори дверей із• 451 •

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!