Untitled - Fundación César Manrique

enseñó al multimillonario norteamericano durante esos siete días en la nave
rusa sujeto a su asiento, apabullado por la tecnología y deslumbrado por el
paisaje. Parecía también que estuviera contemplando, como espectador privilegiado,
una película.
Y es que filme y viaje turístico se construyen sobre estructuras análogas:
guía turística y guión cinematográfico. Ambas preestablecidas y cerradas,
ambas con el objetivo de estipular lo que será esencial en nuestra mirada. El
turista es guiado en su viaje lo mismo que el espectador en su travesía por
ese otro viaje conducido que es una película. Filme y viaje turístico se constituyen
así en representaciones adaptadas a un código reconocible —y fácilmente
digerible— por el espectador/visitante y este paralelismo se explica
por su común condición industrial: si el turismo marcó el inicio de las industrias
culturales, el cine le seguiría los pasos cuando los progresos técnicos lo
hicieron finalmente posible. Como subraya Armand Mattelart, ya después de
la Gran Guerra el cine se convirtió en el “emblema de la internacionalización
de los productos culturales” 4 con tres características fundamentales: su
naturaleza compacta, la homogeneización de los productos y la interacción
de los soportes (cine, radio, televisión, Internet) con el horizonte prioritario
de la explotación económica de la película. Lo mismo que hace la industria
turística con el viaje.
Paradójicamente, la experiencia inmóvil —en la hamaca o la butaca— se
opone a la creciente velocidad de los procesos tecnológicos que han hecho
evolucionar ambas industrias. A mayor velocidad en los procesos, mayor
éxtasis en la quietud. En el turismo, de las primeras experiencias en barcos y
trenes de vapor hemos pasado al adormecedor vaivén de los grandes
buques de crucero, al vértigo de aviones transcontinentales, trenes de alta
velocidad y, finalmente, al viaje espacial pionero de Denis Tito.Y en el cine,
velocidad creciente no ya sólo por la tecnología de captación y procesamiento
de las imágenes. También por la tendencia narrativa de los filmes a
mostrarse atractivos a partir de secuencias cada vez más ferozmente veloces
y por sus formas de exhibición: si todo empezó en un laboratorio francés
y evolucionó a los nickelodeones estadounidenses, suntuosos teatros,
salas de pantalla única, complejos multisalas y actuales cineplex, el próximo
paso podría ser la recepción individualizada vía satélite a través de unas
4 MATTELART,Armand:“Arte y dinero, historia de una sumisión” en Le Monde Diplomatique, Cybermonde,Valencia, septiembre
de 2001, p. 6.
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