Antropologia museale, n. 28-29, 2011 - Dipartimento Storia Culture ...

1 - Roma, Carocci, 2009,
con qualche connessione
anche con il testo proposto a
Nuoro da Abderrahman
Ayoub (Institut national du
Patrimoine, Tunis) su
Mémoire et improvisation.
2 - A. R. Damasio, Emozione
e coscienza, Milano, Adelphi,
2005 (ed.or.1999).
3 - Paolo Bravi, Pratiche,
poetiche e voci degli
improvvisatori nella Sardegna
meridionale, Nuoro, ISRE,
2010.
4 - Maria Manca, Cantare in
poesia per sfidare la sorte.
Un approccio antropologico
alla gara poetica logudorese
in Sardegna, Nuoro, ISRE,
2009.
5 - Grazia Tiezzi,
L’improvvisazione in ottava
rima in Toscana. Una pratica
di comunicazione solenne, in
La comunicazione parlata 3,
Napoli, 23-25 febbraio 2009,
in www.gscp.it
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bile, hanno cantato a cena e a colazione, e quando uno di loro che doveva marcare –
con un colpo del tamburello che non aveva – un cambio di ritmo nel canto e nell’improvvisazione,
ha dato un colpo poderoso sul tavolo della presidenza, che sembrava un colpo
di fucile. Ci ha dato l’idea della forza del cambio di ritmo, e ha cercato di imporla al nostro
battito di mani. Abbiamo intuito l’esigenza, abbiamo simulato l’assenza. In questo
c’era molta verità comunicativa. Ma perché uscire dal contesto? Esibirsi in queste condizioni?
Io credo che sia perché ‘vogliono entrare nella storia’, come avrebbe detto Ernesto
de Martino, perché desiderano che la loro espressione artistica sia comunicata al mondo,
e ci sia in questo un senso di affermazione della libertà, della diversità, del rischio e del
dolore del mondo globale. Affermarsi in una possibile fratellanza con altri, nella pace
delle differenze ascoltate, riconosciute, non nella guerra delle differenze armate.
Questa pluralità che pur rinvia a contesti e mondi diversi si può fare ‘evento’, essere sospesa
in un campo percettivo in cui dalla vicinanza dei diversi mondi cogliamo qualcosa di nuovo
e di comune, di diverso e di stupefacente. I presenti a Nuoro secondo me lo hanno accolto
così, così io ho sentito, anche se ero impegnato a risparmiare minuti e a far quadrare orari,
per me è stata una esperienza di stupore. Ma quelli che stavano lì, il pubblico, fatto anche
da coloro che ancora dovevano cantare, secondo me hanno ospitato la differenza nel loro
sistema cognitivo ed emozionale, e ne sono stati arricchiti, toccati. Una specie di specimen
di quale può essere il senso di un riconoscimento internazionale: riconoscersi non ‘essere
riconosciuti’. Trovare in se stessi, in noi stessi, il senso della società civile internazionale,
della sfera pubblica che mette insieme le varietà delle forme di vita.
La musica è il racconto
Verso la fine della giornata è stato detto che la musica è una forma di esperienza e conoscenza
del mondo. Ho pensato che volesse dire che la musica non è quella cosa che
ascolti in metropolitana per non sentire gli altri, o che metti nella autoradio per distrarti,
o una decorazione della vita, ma è un modo di sapere, vivere, raccontare il mondo.
Forse una cosa ovvia, ma che da subito polemizza con l’idea che il conoscere sia solo o
meccanico-fisico o logico-verbale. A. Sobrero ha scritto ne Il cristallo e la fiamma dedicato
al rapporto tra antropologia e narrazione 1 citando un neuro scienziato:
noi esistiamo come essere mentali quando e soltanto quando vengono raccontate
storie primigenie, finché e soltanto finché vengono raccontate, finché la storia dura
noi stessi siamo la musica 2 .
Sento una connessione tra l’idea de ‘la musica come forma di conoscenza’ e ‘noi stessi
siamo la musica’, tra musica e narrazione, intesa come forma vitale degli esseri umani.
La musica forse è una forma di narrazione.
Sobrero usando uno degli autori che predilige, che è Jerome S. Bruner, finisce la sua
rassegna teorica con queste parole: «abbiamo superato Esopo, la grande narrativa è
un invito a trovare i problemi, non una lezione su come risolverli. È una profonda riflessione
sulla situazione umana, sulla caccia più che sulla preda».
La musica, il canto, l’improvvisazione in versi, sono forme di esperienza e di conoscenza
del mondo. Sono narrazioni. Costruiscono tragitti, espressioni diverse, mondi sonori, regole
di produzione e ascolto, si fanno sia habitus che ricerca? Me lo domando.
La poesia improvvisata condivide codici musicali, letterari, verbali, dialogici, retorici,
contrastivi, comunicativi, prossemici, contestuali, rituali. È un mondo dentro mondi locali,
memorie e stili locali, che si giustappone ad altri, che si affratella ad essi.
Essere analfamusici, come me, non obbliga ad essere stupidi, possiamo imparare ad
ascoltare, ad apprezzare, a confrontare, a riconoscere sistemi, a cogliere differenze.
Anche solo da elementi, tratti, testi; ormai possiamo immaginare nazioni, figurarsi se
non possiamo immaginare contesti espressivi.
Improvvisazione come forma di vita? Giochi linguistici? Improvvisazione come pratiche
e poetiche di una civiltà locale 3 ma anche di una multi comunità plurale? Cantare in
poesia per sfidare la sorte 4 ? Produrre una forma di mediazione dei conflitti, che avviene
nelle modalità condivise e autorevoli di una comunicazione solenne 5 ?
Il mondo conoscitivo che si apre all’occhio degli ‘elementi’ Unesco, attiva un occhio
comparativo nuovo, lontano dalle regole auree del contestualismo e dell’olismo, ma
capace di costruire modelli immaginativi contestuali e olistici, capace di creare reti di
nessi comparativi, come quelli di Geertz sul concetto di ‘persona’ tra Indonesia e
Marocco, o quelli di Fabietti tra le generazioni giovani di vari mondi. Riconoscere per
sistemi di differenze e per tentativi di senso.