La società dell'arte. Saggi di sociologia dell'arte moderna - Artonweb

Il primo "Manifesto Futurista" appare pubblicato a firma di
Marinetti su "Le Figarò" di Parigi il 20 febbraio 1909 e contiene
almeno tre elementi salienti:
a) l'enunciazione di una correlazione sistematica fra fenomeni che
afferiscono alla sfera culturale e fenomeni relativi all'infrastruttura
tecnica, che pone precise istanze intellettuali, prima
di tutte quella di individuare per le trasformazioni tecnologiche
dei corrispettivi culturali. È evidente tuttavia che qui "individuare"
significa "creare ex novo", giacchè Marinetti sa benissimo
che le forme culturali esistenti sono spaventosamente arretrate
rispetto a ciò che invece il progresso richiede ed egli evidentemente
non può accontentarsi di quelle omologie di estrazione
strettamente filosofica cui già Picasso e Braque erano pervenuti
(tanto che Barilli parla di un Cubismo d'impostazione tecnomorfa
influenzato dalle teorie bergsoniane ed husserliane 42 );
b) l'ambivalenza nella definizione di una tipologia tecnica preferenziale:
nel "Manifesto" si fa indistintamente riferimento agli
ambiti della meccanica (automobile, transatlantico, aeroplano) e
della fisica elettromagnetica (luce elettrica, radio, raggi X), il
che rivela un'incertezza sintomatica nella percezione culturale di
queste innovazioni che mette a nudo la radice fondamentalmente
retorica di tali riferimenti;
c) l'impostazione globalizzante dell'approccio estetico futurista,
che tende ad abbattere ogni possibile barriera di genere fra le
arti, ma soprattutto ad ammettere nell'area della creazione artistica
tutti quei fenomeni introspettivi-esistenziali quali gli
"stati d'animo", secondo un gusto estetizzante già proprio del
Simbolismo francese e di D'Annunzio.
È a questa impostazione globalizzante che si deve del resto la
trasformazione dell'estetica futurista in ethos, vale a dire in un
modello comportamentale che diventa automaticamente misura di
giudizio e di conoscenza.
42 R. Barilli, cit.
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