La società dell'arte. Saggi di sociologia dell'arte moderna - Artonweb

processo creativo dell’artista nel suo concreto manifestarsi nel
tempo e questa inerenza ha svolto, per tutto il Novecento, una
funzione essenziale non solo di contrappeso dialettico o di
chiarimento autocoscienziale, ma anche di vera e propria guida e/o
indirizzo di tali processi 63 .
Del resto, fin dal 1846 Baudelaire precisava esplicitamente la
collocazione dell’esercizio critico nella non neutralità, vale a
dire in una presa di posizione capace di rovesciare la parzialità
di un’impostazione in una prospettiva di apertura e quindi di
comprensione del nuovo 64 . Ciò non poteva avvenire senza una sorta
di assunzione di responsabilità testimoniale nella quale le
istanze puramente conoscitive (teorico-interpretative) si fondono
con quelle legate alla condivisione della comprensione dei
processi artistici, da cui discende necessariamente il ruolo
sociale della critica 65 .
Ciò che spesso si tende a dimenticare, infatti, e gli ultimi
decenni del Novecento sono stati prodighi di esempi di tale
dimenticanza, è che la socialità della critica si esplicita anche
in rapporto al pubblico, inteso come destinatario di un dialogo
che il critico innesca allo scopo di mediare autenticamente gli
aspetti problematici dell’opera e del suo autore. La sua funzione,
insomma, sarebbe quella di orientare il discorso pubblico
sull’arte, di offrire argomenti per l’intelligenza delle opere, di
elaborare progetti per promuovere o facilitare la comunicazione
artistica. Senza la consapevolezza di questa mediazione culturale,
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La funzione dialettico-formativa del critico è stata espressa in
maniera emblematica da Apollinaire per i Cubisti. In Italia, in epoca più
vicina a noi, vanno senz’altri menzionati i casi di Pierre Restany per il
Nouveau Réalisme, Michel Tapié per l’Informale, Germano Celant per l’Arte
povera, A.Bonito Oliva per la Transavanguardia e Maurizio Calvesi per il
Citazionismo.
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“Per essere giusta, per avere cioè la sua ragion d’essere, la critica
vuol essere parziale, appassionata, politica, ossia fatta da un punto di
vista esclusivo, ma dal punto di vista che apre il più vasto orizzonte.”
C. Baudelaire, L’arte romantica Curiosità estetiche Opere postume, trad.
it. Di Enrico Somaré, Milano, 1923, p.45.
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Cfr E. Crispolti, Come studiare l’arte contemporanea, Donzelli, 1997,
pp.164-170.
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