exchange die kunst, musik zu vermitteln - Kunstdervermittlung.at
exchange die kunst, musik zu vermitteln - Kunstdervermittlung.at
exchange die kunst, musik zu vermitteln - Kunstdervermittlung.at
Erfolgreiche ePaper selbst erstellen
Machen Sie aus Ihren PDF Publikationen ein blätterbares Flipbook mit unserer einzigartigen Google optimierten e-Paper Software.
WIE GELINGT<br />
MUSIKVERMITTLUNG?<br />
„Wenn andere Kunstsparten<br />
in <strong>die</strong> Arbeit<br />
einbezogen werden.“<br />
mittlung – von der Arbeit mit Kleinkindern<br />
und Jugendlichen bis <strong>zu</strong> Projekten<br />
mit klassischer oder Neuer Musik.<br />
DIE AKTEURE KOMMEN ZU WORT<br />
Serviço educ<strong>at</strong>ivo, Musikvermittlung,<br />
Médi<strong>at</strong>ion culturelle de l’art, Anim<strong>at</strong>ion,<br />
Music Educ<strong>at</strong>ion, Konzertpädagogik,<br />
Community Partnership, Servei Educ<strong>at</strong>iu<br />
– <strong>die</strong> Bezeichnungen im Praxisfeld der<br />
Musikvermittlung sind intern<strong>at</strong>ional und<br />
vielfältig und fassen das Arbeitsgebiet<br />
unterschiedlich groß. In unserer Stu<strong>die</strong><br />
wird immer von Musikvermittlern und<br />
Konzertpädagogen gleichzeitig <strong>die</strong> Rede<br />
sein, weil <strong>die</strong> beiden Begriffe im deutschsprachigen<br />
Raum überschneidend in Gebrauch<br />
sind, wobei Musikvermittlung<br />
meist als globale Bezeichnung verwendet<br />
wird, um sowohl den Organis<strong>at</strong>or als<br />
auch den Durchführenden von <strong>musik</strong><strong>vermitteln</strong>den<br />
Projekten <strong>zu</strong> benennen,<br />
und Konzertpädagogik das eigentliche<br />
<strong>musik</strong>pädagogische Handeln beschreibt.<br />
Auch das englische Wort „Educ<strong>at</strong>ion“ ist<br />
ein häufig verwendeter Begriff, wenn von<br />
Musikvermittlung an deutschen, österreichischen<br />
oder schweizerischen Konzerthäusern<br />
und in Orchestern <strong>die</strong> Rede<br />
ist. Damit wird deutlich, dass <strong>die</strong> stärksten<br />
Impulse für <strong>die</strong>se Tätigkeit aus dem angloamerikanischen<br />
Raum stammen.<br />
Diese Stu<strong>die</strong> fußt auf dem reichen<br />
Handlungs- und Erfahrungswissen der<br />
Akteure und spiegelt <strong>die</strong> Ergebnisse<br />
eines regen wechselseitigen Austauschs<br />
zwischen Praktikern und Experten wider.<br />
Diese Ergebnisse wiederum werden in der<br />
Szene der Musikvermittlung und Konzertpädagogik<br />
<strong>zu</strong>r Diskussion gestellt.<br />
QUALITÄTSKRITERIEN ENTWICKELN SICH<br />
IN DER DISKUSSION<br />
Musikpädagogische Projekte an der<br />
Schnitt stelle von Kunst und Bildung sind<br />
per se kein in sich abgeschlossenes Produkt,<br />
das mit einem intern<strong>at</strong>ionalen Gütesiegel<br />
versehen werden könnte, weil es<br />
allgemeingültige Qualitätsstandards einhält.<br />
So wie sich jedes Kunstwerk im<br />
Auge des Betrachters vollendet, findet<br />
<strong>die</strong> Ästhetische Bildung der Teilnehmer<br />
eines Musikvermittlungsprojekts jenseits<br />
von verallgemeinerbaren K<strong>at</strong>egorien und<br />
Bewertungen st<strong>at</strong>t. Dennoch legen <strong>die</strong><br />
Perspektive und der strukturelle, personale<br />
und künstlerisch-pädagogische Kontext<br />
spezifische Kriterien fest.<br />
Es gibt Parameter in der Arbeit eines<br />
Musikvermittlers oder Konzertpädagogen,<br />
<strong>die</strong> Aufschluss darüber geben, warum ein<br />
Projekt, ein Programm oder ein Form<strong>at</strong><br />
gelungen ist. Diese Parameter, <strong>die</strong> wir<br />
der Struktur, dem Prozess und dem Produkt<br />
von konzertpädagogischen Projekten<br />
<strong>zu</strong>ordnen, stellen wir im Rahmen<br />
<strong>die</strong>ser Stu<strong>die</strong> vor – und <strong>zu</strong>r Diskussion.<br />
Jeder Musikvermittler und Konzertpädagoge<br />
legt individuelle Maßstäbe und<br />
Werte an seine Arbeit an. Gleichzeitig ist<br />
er Teil einer Berufspraxis, <strong>die</strong> sich – im<br />
regionalen wie im intern<strong>at</strong>ionalen Kontext<br />
– <strong>zu</strong>nehmend professionalisiert und<br />
ausdifferenziert. Diese Stu<strong>die</strong> ist ein ers -<br />
ter Schritt, <strong>die</strong> jeweils individuellen Haltungen<br />
<strong>zu</strong> system<strong>at</strong>isieren. Sie werden in<br />
ihrer Gesamtheit analysiert und interpretiert<br />
und geben eine Orientierungshilfe<br />
für <strong>die</strong> Entwicklung von Musikvermittlungs-Programmen<br />
an Konzerthäusern<br />
und in Orchestern.<br />
18<br />
Da<strong>zu</strong> standen der Autorin 40 kommunik<strong>at</strong>ive<br />
und kompetente Interviewpartner<br />
ebenso <strong>zu</strong>r Verfügung wie eine Auswahl<br />
an Experten aus der Praxis, der Forschung<br />
und der Lehre, <strong>die</strong> mit ihrer Bereitschaft<br />
<strong>zu</strong>r konstruktiven Diskussion<br />
und <strong>zu</strong>r streitbaren Ergründung von Zielen,<br />
Bedingungen und Inhalten von Musikvermittlung<br />
und Konzertpädagogik<br />
<strong>zu</strong>m Gelingen <strong>die</strong>ser Publik<strong>at</strong>ion beigetragen<br />
haben.