Descargar PDF - Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

186 - La institucionalización de lo popularninguna orientación, que de alguna manera no está profesionalizado. Yo pondríaun ejemplo concreto: las prácticas del arte conceptual que mitificamos como fundadorde un momento que transforma las instituciones del arte. Creo que sí esposible, en un momento dado, algo como el arte conceptual o un paradigma dialógicoen el que hacía falta invertir mucho tiempo para hablar –es ésa una de lasdefiniciones más fascinantes del arte conceptual–. Ya no es una forma de hacer,ya no es una producción de objetos. A la actividad discursiva, que siempre se lacalifica como la más elitista, yo hoy lo que quiero hacer es devolverle su carácterdemótico. Es decir, como un acontecimiento que ocurre entre nosotros. No es larúbrica o el epifenómeno sino que es el fenómeno en sí mismo. Es como el arteconceptual en una primera época. La posibilidad de una práctica conversacionalsólo tiene lugar porque hay gente joven, que todavía no son profesionales y tienentodo el tiempo para perderlo. Como tú has dicho antes, no tienen nada queperder, pueden invertir un capital que todavía no está tipificado y cuantificado.José Díaz Cuyás - Sólo un inciso sobre lo que dices del conceptual, creo que porejemplo el caso de Fluxus, ahondaría en lo que tú estás comentando. No estoytan seguro de si es un problema de juventud, pero sí de personas que no estabanbuscando digamos un poder estamental. O por lo menos, si lo estaban buscandolo hacían por caminos indirectos. Pero evidentemente, en Fluxus hay una reivindicaciónde lo que todavía podría entenderse por popular, muy confundido por entoncescon la banalidad, y también de lo festivo, de un modo muy, muy explícito.Carles Guerra - Cada uno hablaría de su caso de estudio y mi caso de estudioson las prácticas conversacionales, dialógicas que pueden representar un grupoque no es nada minoritario: Art & Language. Se considera algo sectario perollegan a ser más de un centenar y su práctica principal es la conversación. Unapráctica que a principios de los 70 parece excéntrica, que parece exótica, ahorase ha convertido en forma de trabajo homogénea y estándar.Pero, precisamente, si la conversación puede ser un espacio de trabajo esporque son jóvenes, no tienen de sí mismos una imagen profesionalizada delrendimiento del tiempo, que pueden invertir efectivamente en charlar sin la concienciade que lo pierden. Igualmente, hay otros capitales que se invierten sinsaber que después pueden ser capturados, medidos y convertidos en una mercancía.Pero, hoy en día, no es otra la mercancía que la experiencia. Ese animara los visitantes de los museos a que sientan, a que experimenten, incluso aque se expresen. Muchas veces, esa expresión acaba siendo también verbal ydiscursiva. Ahí se rompe, yo creo, una dicotomía tradicional a lo largo del sigloXX. Es decir, que lo visual o lo experimental no tiene nada que ver con lo discursivoo lo lingüístico, cuando en lo lingüístico me parece que también hay unafuente de lo popular importante y que hoy en día ha sido marginada y relegadaa la producción de conceptos, sobre todo desde el museo. Cuando un directorse refiere a cualquier cosa que sea concepto, está hablando de discurso, delenguaje, de elaboración lingüística. Yo creo que ahí, también, hay una de esasdicotomías que se ha borrado.No sé si consciente o no, que ya lo decía también Jesús en su introducción. Después,le has dado, también, a lo popular el carácter de potencia. Es decir, de algo