Hochgesangs Wandlungen des Dichtstils - Leben und Werk des ...

(omposition
Tugend ist mein Leben,
Der hab ich ergeben den ganzen Mich
Fleming, Tugend ist mein Leben.
Anders nun im Sturm und Drang. Das Leben bewegt
sich hier in einem viel engeren Kreise. Rationalistische Abstraktion
hat der Welt die stoffliche Tiefe, ihre plastische
Fülle genommen. Der Sturm und Drang erstrebt in Auflehnung
gegen solche rationale Verengung und Verhaftung
eine neue Öffnung, er sucht eine neue Tiefe. Doch der Weg
führt nicht mehr zurück in die Unendlichkeit des barocken
Raumes und seines naturhaft stofflichen, plastischen Lebens.
Was dort Bewegung war (räumlich tastbar), wird nun Bewegtheit,
seelischer Ausdruck, was dort Farbe war, wird
Ton, und Individuum wird nunmehr Seele. Malerisch aber
heißt jetzt nicht mehr eine unendliche Verlandlung von
Raum und Körpern, sondern die Verflüchtigung und' Zer'
setzung rationaler Grenzlinien durch die Fluten einer überschwellenden,
stoffgelösten Empfindsantkeit. Tiefe des
Gefühls steht Shakespeares Tiefe des Raumes entgegen,
so seltsam die Verknüpfung auch scheinen nag. Shakespeare
macht auch das Empfinden zu Raum und Stoff, zn
Welt und Körper. (lch erinnere an alle jene Bildungen
seiner Sprache, in denen er das innerlichste Empfinden in
Bilder von greifbarsteräurnlicher Wirklichkeit verwandelt.)
Die Stürmer verwandeln umgekehrt auch die Tiefe des
gegenständlichen Raumes in Gefühl und tönenden Ausdruck.
(Man denke an Herders Sprachtheorie und seine ,,Plastik".
Plastik, die Kunst räumlicher Gestaltung, ist für Herder
keine Kunst für das Auge, sondern für das tastende Gefühl.
Seine Sprachtheorie aber bildet eine Welt von Körpern um
in ein Meer voll klingender Seelen.) Schleudert Shakespeare
alles Innerliche und Menschliche hinaus in die Welt
und ihre unerschlossene Herbheit, der Sturm und Drang holt
Komposition 163
die Welt zurück in den Menschen und möchte sie umfassen
in einem Atemzug gotterfüllter Trunkenheit.
Wenden wir uns von den theoretischen Erwägungen
zunt praktischen Fall, zu Biirgers Macbethbearbeitung.
Aus dem Raume wächst Macbeth bei Shakespeare
heraus. In Szene III tritt er auf. Doch schon in Szene II
(Szene I ist die eröffnende Hexenszene) war uns,die Welt
in ihrer ganzen Breite eröffnet worden, von der er ausgeht
und von der er getragen wird. ("AcampnearForres. Alarum
within, Enter Duncan, Malcohn, Donalbain, Lennox, with
Attendants, meeting a bleeding sergeant,', heißt es darüber
bei Shakespeare.) Bürger hat diese ganze Szene in dem
für den TiefeneindruckWesenflichen, in der Fülle und Bedeutsamkeit
ihres Personenkreises, gestrichen. Durch ein
Zwiegespräch belangloser, neueingeführter Figuren wird
wenigstens inhaltlich das für den rveiteren Gang der Dinge
Bedeutsame in die deutsche Bearbeitung herübergerettet
Im fünften Auftritt desselben Aktes wird' bei Bürger Macbeth
die Ernennung zum Grafen von Cawdor nicht durch
den König selbst, wie im Originale, sondern durch einen
Brief übermittelt (Entkörperung des Geschehens.) Mit
einer Hexenszene nach diesem Auftritt schließt, von Shakespeare
abweichend, der erste Akt. Dadurch kommt ein
Riß zwischen den Hexenspruch und Macbeths Entschluß
zum Morde. Der Gegensatz zweier verschiedener Kompositionsweisen
wird zum ersten Male deuflich sichtbar:
einer ganz von Bewegung, Verwandlung und Anschauung
getragenen und einer, welche alles Geschehen durch eine
rationale Geistigkeit hindurch zerlegt, gegliedert und gebrochen
sieht. Bei Shakespeare muß die Bewegung, einmal
begonnen, weiterrasen mitten ins Drama hinein, zu einem
Ruhepunl