Hochgesangs Wandlungen des Dichtstils - Leben und Werk des ...

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I(omposition
schluß eine Scheidelinie, den Aktschluß, legt, vernichtet er
den einheitlichen Fluß des Geschehens, der bei Shakespeare
von hier nach dort die Impulse weiterträgt, und er raubt
damit dem Zusammenhang beider Ereignisse den Charakter
des Anschaulichen und unmittelbar Greifbaren.
Gleich der Anfang des zweiten Aktes von Bürgers Bearbeitung
bringt weitere bedeutsame Neuerungen. Im Original
spricht Macbeth über das Hexenzusammentreffen und
seine Ernennung zum Cawdor zuerst aus der Ferne zu seiner
Lady (iiurch einen Brief), um erst dann aus dem Hintergrund
leibhaft vor sie hinzutreten. Bürger läßt, dem Geschehen
die räumliche Durchsicht raubend. mit dem Eingang
des zweiten Aktes die beiden sogleich im gemeinsamen Gespräche
auftreten, in einem Gespräche, das die Lady als
von dem Vorgefallenen bereits unterrichtet voraussetzt.
Die Mordszene selbst wird bei Shakespeare eingeleitet durch
ein Gespräch von Banquo und Fleance, fortgeführt von
Banquo mit Macbeth, der dann über einen l{onolog hinweg
zum Morde schreitet. In Bürgers Bearbeitung steht Macbeth
von Anfang an allein. Die Banquo-Stellen sind gestrichen
bzw. in einen anderen Zusammenhang hineingearbeitet.
Nach der Ermordung des Königs fliehen die beiden Prinzen
von der unheilschwangeren Stätte solcher Tat. Wir beobachten
ihreVerabredungund sehen sie verschwinden. Bei Bürger
erfahren wir nur berichtweise von alledem. Immer zeigt
Shakespeare die Ausstrahlung jedes Geschehens hinaus in
den Raum, in die Breite der Welt. So in der letzten Szene
des zweiten Aktes. Wir erfahren darin die Begleitumstände
der Mordtat draußen in der großen Natur. Wir hören zugleich
von der Krönung des neuen Königs (Macbeth), so
aus der Ferne wieder den Mittelpunkt betrachtend, den wir
soeben verlassen haben. Auch diese Szene ist gestrichen.
Eine verwandte Erscheinung wiederholt sich am Ende des
nächsten Aktes. In zwei nachhinkenden Szenen. in der
Komposition 165
Hekate-Szene und der 6. Szene, dem Gespräch von Lennox
mit einem anderen Lord, öffnet Shakespeare wieder die
Perspektive. Wir sehen die Wirkung der Vordergrundgeschehnisse
hinab in die Tiefen der Natur (Hexenszene)
und hinaus in die Breite des Raumes (6. Szene). Nur die
Hexenszene hat Shakespeare an ihrer Stelle belassen. Die
Gesprächsszene aber verlegt er in die Mitte des nächsten
Aktes, und dadurch geht sie ihrer ursprünglichen Funktion
verloren. Sie tritt nun in eine Linie mit der Szene auf
dem Schloß der Lady Macduff und der Szene von Macduff
und Malcolm. Die erstere wird dadurch von jener Hexenszene
getrennt, in der Macbeth den Entschluß zum Morde
der Lady lVlacduff faßt. Statt eine unmittelbare tiefenhafte
Verwandlung dieser Szene zu sein, kommt sie nun zwischen
zwei Szenen zu stehen, die dem Umschwung der Stimmung
und der Vorbereitung der Katastrophe dienen. Das gleiche
Schauspiel wiederholt sich im letzten Akte. Jede Szene,
die Macbeth oder die Lady betrifft, wird hier bei Shakespeare
gefolgt von einer Szene, die draußen spielt in der Tiefe
der Welt, wodurch Macbeth und seine Lady stets vor dem
Hintergrunde des drohend heranrückenden Unheils erscheinen.
Bürger hat alle diese Hintergrundszenen gestrichen,
so daß die Handlung nunmehr ganz flächenhaft
vorwärtsrückt. Auch die Kampfszenen am Schluß der
Tragödie hat Bürger gekürzt und in der Perspektive stark
verengt.
Mit dieser Verf lachung räumlicher Perspektive geht
nun bei Bürger parallel der Versuch zu stärkerer gefühlsmäßiger
Durchdringung und Vertiefung der gesamten
Handlung. Zunächst sind hier zu nennen die vermehrten
Hexenszenen. Rein technisch sind, was die übrige Handlung
betrifft, die Monologe für solche sentimentalische Auflockerung
die geeignetsten Anhaltspunkte. Sie erscheinen denn
auch bei Bürger in erhöhter Bedeutsamkeit. Sie habensprach-
G.A. Bürger-Archiv
G.A. Bürger-Archiv