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Giulietta Simionato Las Sonatas de Scarlatti Glenn Gould ... - Scherzo

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ACTUALIDADMADRIDBoris Godunov en la versión original <strong>de</strong> MusorgskiRIQUEZA MUSICAL, MISERIA ESCÉNICATeatro Real. 4-X-2007. Musorgski, Boris Godunov. Samuel Ramey, Misha Didyk, Anatoli Kocherga, Vladimir Matorin,Stephan Rügamer, Dimitri Voropaiev. Director musical: Jesús López Cobos. Director <strong>de</strong> escena: Klaus Michael Grüber.Escenografía: Eduardo Arroyo. Figurines: Rudy Sabounghi.30La escenografía <strong>de</strong> Arroyoes <strong>de</strong> una fealdad no<strong>de</strong>liberada, sino fruto <strong>de</strong>la impotencia artística.Gratuita, caprichosa, sinimaginación, su autor lajustifica en los medios sediría que con <strong>de</strong>svergüenza.Empequeñecido a veces hastael ahogo el escenario <strong>de</strong>lReal, se nos sugiere que esoes <strong>de</strong>spojamiento, poesía,qué sé yo. Los figurines,lamentables: los boyardosvan <strong>de</strong> monjes, el monje <strong>de</strong>anacoreta, el zarievich <strong>de</strong>MADRIDTintin, la multitud parecemoverse en la estación sur<strong>de</strong> autobuses más que en elbosque <strong>de</strong> Kromi. La puestaen escena se adapta conentusiasmo a tanta pobreza.Pero basta <strong>de</strong> farsa. Vamos alos músicos.Es una versión más omenos íntegra <strong>de</strong> la <strong>de</strong> 1872,en la orquestación queridapor Musorgski, pero sin elacto polaco. Hay coro <strong>de</strong>peregrinos, y hasta se repiteel lamento <strong>de</strong>l iuródivi enSan Basilio y en Kromi; elzarievich no canta el relato<strong>de</strong>l loro, nos escamotean laescena en Kromi <strong>de</strong> los jesuitas(transformados aquí enfranciscanos): pequeños<strong>de</strong>talles. Es una opción acasolegítima, aunque haya dudas,y es que nunca vemos elmismo Boris.Por suerte, el plantel <strong>de</strong>voces y la batuta <strong>de</strong> LópezCobos se enfrentaron conaltura artística al <strong>de</strong>saguisadoescénico. No es López Cobosdirector <strong>de</strong> gran<strong>de</strong>s intensida<strong>de</strong>sdramáticas, pero aquíguía a orquesta y coro porun sen<strong>de</strong>ro que la escenaniega. Y esa guía salva elespectáculo con mucha sabiduría<strong>de</strong> concepto sonoro.<strong>Las</strong> voces son magistrales. Sí,Ramey tiene sus años, perocaramba, qué Boris tanrotundo en lo vocal y en loescénico; no precisa <strong>de</strong> especialesvibratos un papel así,se trata <strong>de</strong> un cometidoSamuel Ramey y Marina Ziatkovasobrio, nada belcantista. El<strong>de</strong> Ramey sigue “siendo” uno<strong>de</strong> los grandísimos Boris. Asu lado, Kocherga, con elque se ha dividido a veces eltrabajo (uno hace Boris, elotro Pimen), encarna unmagistral Pimen, en presencia,en voz, en alcance líricodramático;lástima que lo vistan<strong>de</strong> Simón <strong>de</strong>l <strong>de</strong>sierto,porque eso distrae <strong>de</strong>masiado<strong>de</strong> su magistral prestación.Para terminar con lostres barítonos-bajos (faltaRangoni, el cuarto), hay quehacer constar que Matorinestá a un nivel igual <strong>de</strong> envidiableen su Varlaam, chusco,picaresco, oscuro en tesituray diáfano en lo histriónico.Lírico con toques heroicos,el tenor Dydyk asumeun muy <strong>de</strong>stacable Grigori,con bello timbre y muchobrío. Muy bien los tenores“raros”: muy a<strong>de</strong>cuado Rügamercomo intrigante sinuosoen Shuiski; excelente Voropaieven el iuródivi, cometidobreve cuya cuerda hoy sehalla en peligro <strong>de</strong> extinción.De tan amplio reparto habríaque <strong>de</strong>stacar también almenos las voces <strong>de</strong> MariaGortsevskaia, Marina Ziatkovae Itxaro Mentxaka.Alguien comentaba: los<strong>de</strong> la escena te hacen subodrio, saludan el día <strong>de</strong>lestreno, y en los días siguienteslos músicos tienen queaguantar el chaparrón y sacarel engendro a<strong>de</strong>lante. Porsuerte, el público supo distinguiry premió a los músicoscomo merecían. No silbó allamentable trío ausente, paraqué, no les vas a dar encimaAsentado en una carrerasólida y digna, Bros vapasando <strong>de</strong>l tenor <strong>de</strong>gracia al netamente lírico,con una ciencia y una pru<strong>de</strong>nciaque le permiten conservarsu voz flexible, ricael gustazo <strong>de</strong> que se sientan“mo<strong>de</strong>lnos”. Estafa para elpúblico, pero sobre todopara los músicos y los cantantes.Algo habitual en todoslos teatros <strong>de</strong> ópera <strong>de</strong> laEuropa vieja y snob. Los farsantesno buscan engañar alpúblico, les basta con engañara los directivos <strong>de</strong> los teatrosy tener a su lado algúnque otro periodista alquilado.Santiago Martín Bermú<strong>de</strong>zGran<strong>de</strong>s Voces y Ciclo <strong>de</strong> LiedEL CIELO Y LA TIERRAMadrid. Teatro Real. 5-X-2007. José Bros, tenor. Coro <strong>de</strong>la Comunidad <strong>de</strong> Madrid. Orquesta Sinfónica <strong>de</strong> Madrid.Director: Friedrich Hai<strong>de</strong>r. Obras <strong>de</strong> Mercadante, Verdi,Bellini y Donizetti.Teatro <strong>de</strong> la Zarzuela. 8-X-2007.Matthias Goerne, barítono; Elisabeth Leonskaia, piano.Obras <strong>de</strong> Schubert.<strong>de</strong> nobleza tímbrica, seductora,acariciante, ahora tambiénimpactante en un agudo queexige más amplia vibración yque el artista catalán controlainteligentemente. Siemprehay en él un músico fino yJavier <strong>de</strong>l Real

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