Giulietta Simionato Las Sonatas de Scarlatti Glenn Gould ... - Scherzo

ACTUALIDADMADRIDLeonore en el RealDESHILADURAMadrid. Teatro Real. 13-X-2007. Emma Vetter, Stephen Gould, Alfred Reiter, Isabel Monar, Norman Reinhardt, Laurent Naouri,Robert Pomakov. Coro y Orquesta Nacionales de España. Director: Ivor Bolton. Beethoven, Leonore (versión de concierto).Consignaba el programade mano que esta primeraversión de Fidelioera estreno en España. Esposible. Aunque en versiónconcertante, hemos podidoapreciar la importancia deuna partitura, que alimentóen una buena parte a la de laópera definitiva. La direccióndel nervioso y entusiastaBolton no fue nada convincente.Dirige con impulso,con cierta energía, lo que noquiere decir con expresiónadecuada. Nos pareció descuidadoy poco preciso en elmantenimiento de un temporitmoy algo grueso en laadministración de dinámicas.No dio precisamente seguridada la Orquesta Nacional:hubo numerosos gazapos,moros diversos, desajustes, yla sonoridad fue en generalpoco equilibrada y sólo enocasiones depurada. Beethovenpuede ser con frecuenciarudo, pero no deshilachado.Mucho más entonado, elNouri, Reiter, Monar, Bolton y Vetter en Leonore de Beethovencoro, que sorteó con buenaletra un número tan comprometidocomo la famosa salidade prisioneros.Tampoco el equipo vocalbrilló. La sueca Emma Vetteres una soprano lírica —nomás—, de grato color, peroque tiene problemas en gra-Javier del Realves y centro —de muy relativarobustez— y todos losagudos que superen el lanatural. No pudo superartampoco la nada fácil coloratura.Gould, que, como ella,debutaba en el Teatro, mostrósu habitual engolamiento,su timbre mate y su inexpresividad,incapaz de un matiz,de una media voz. Áfono ydesleído el Rocco de Reiter,que sólo se defiende, relativamente,en la zona inferior.Mucho más vigoroso y nervudoel Pizarro de Naouri,que exhibió temperamento,virulencia y aguerrida expresión,aunque anduvo másbien destemplado y evidencióvolumen, sí, pero tambiénuna emisión falta deredondez. Isabel Monardemostró que en notas gravesy centrales posee caudal,hasta el punto de tapar a Vetter.Puede que la sopranovalenciana anduviera un tantoforzada en la zona agudade un personaje, el de Marzelline,que suele ser cantadopor voces más febles.Pasable el muy lírico Jaquinode Reinhardt y discreto elFernando de Pomakov, detimbre penetrante pero enexceso baritonal.Arturo ReverterUna década de nueva vidaANIVERSARIOSMadrid. Teatro Real. 11-X-2007. Concierto del X aniversario. Carmela Remigio, Antonino Siragusa, Silvia Tro Santafé, MarcoVinco. Orfeón Donostiarra. Orquesta Sinfónica de Madrid. Director: Jesús López Cobos. Obras de Verdi y Rossini.32Curioso pero aprovechableprograma para celebrareste aniversario delReal coincidente además conel del Orfeón Donostiarraque cumplía algunos activosaños más, nada menos que110. El Orfeón fue quien sellevó el gato al agua: compacto,sonoro, empastado ycuidadoso de matices deslumbróen los dos momentosverdianos, el primero y elúltimo, Stabat Mater y TeDeum (¡qué pena de los cuatro!),pertenecientes a esasincreíbles Cuatro PiezasSacras, punto final a unacarrera compositiva sin igual.Asistido por una orquestadócil, bien trabajada por labatuta en una lectura construiday organizada con sabiduríay orden, fue de nuevoel coro seguidamente el protagonistamás destacado dela tan genial partitura rossinianay así lo demostrarondurante toda su participacióndesde luego y sobre todo enlos dos números finales,prueba evidente donde lashaya, tan distintos son enconcepto y carácter. Sinembargo, este Stabat Matercomenzó mal, con desajustesentre coro, orquesta y solistas,dando la molesta sensaciónde no haber contadocon las suficientes sesionesde ensayos. Avanzó la páginacon desigualdades y aciertos,con un cuarteto vocal pocofusionado, como si cada unohiciera su propia versión dela obra rossiniana, luchandocon una orquesta a menudodemasiado voluminosa queacentuaba aún más el discutiblelugar donde fue colocado,no en primer plano sinoen medio, entre la agrupacióncoral e instrumental. LaRemigio no acabó de calentaruna voz, interesante porcolorido y proyección, másaparatosa en la zona agudaque en la grave tal como dioa entender en esa maravillaque es el Inflammatus; Siragusa,seguro como siempre,cantó cuidando el detalle yexhibiendo el necesarioregistro y maneras adecuadas,aunque no brilló comopudiera esperarse; la TroSantafé aprovechó la oportunidadde desgranar un ejemplarFac ut portem algocubierta por la batuta; Vincose mostró poco cómodo enuna parte que no parece serhoy la más adecuada a susindudables capacidadesvocales e interpretativas,dejando tras de sí un desarregladoPro peccatis y resarciéndosey resarciéndonos ensu posterior intervención conel coro a cappella, éste porsupuesto dando cuenta otravez de su categoría.Fernando Fraga