bigger than hip hop - Autistici

dizionali mentre la nascita dell’economia dei servizi mutò radicalmente i
rapporti e le modalità del lavoro nelle comunità urbane nere, creando in
questo modo la prima generazione di sottoproletari, una sottoclasse percepita
dalla popolazione come deviata, pericolosa, criminale e, per lo
più, nera. Verso la metà degli anni Settanta, la crisi evidente di ciò che
un tempo era la comunità nera sarebbe diventata l’esempio più eclatante
del decadimento urbano in corso, com’è magistralmente cantato nelle
produzioni degli allora giovanissimi Gil Scott-Heron e Stevie Wonder.
Queste erano le condizioni in cui nacque nelle strade e nei parchi del
South Bronx la cultura hip hop. I primi protagonisti di quella scena, i
vari Futura, Red Alert, Kool Herc, Crazy Legs e Flash, diplomatisi in
istituti tecnici e professionali per lavorare in settori già coperti dall’automazione
o in fabbriche che si trovavano ormai disseminate in altri
luoghi, facevano parte a tutti gli effetti di quella prima ondata di sottoproletari
neri ai margini della società. Per lungo tempo si è creduto che
questa generazione avrebbe goduto dei vantaggi e dei benefici derivanti
dalle lotte per i diritti civili. Non fu così. Se proviamo a muoverci tra le
più recenti statistiche noteremo come la popolazione afro-americana viva
in quartieri e abitazioni povere e prive di servizi base, soffra di disoccupazione
cronica, sia vittima di suicidi e Aids – con percentuali che superano
quelle di numerosi paesi del Terzo mondo – e destinata a passare
buona parte della propria esistenza in prigione.
L’hip hop è nato come espressione culturale, giovanile e alternativa
della nuova identità nera, esprimendo sia gioia e voglia di divertirsi, sia
esperienze di marginalità, di mancanza di opportunità e di oppressione
che hanno caratterizzato la storia e l’identità afro-americana. Cultura
nata e plasmatasi nelle condizioni di disperazione che scandiscono il
quotidiano nel ghetto nero, l’hip hop si è appropriato della tradizione
culturale africana e dei suoi tentativi di adattamento e trasformazione
in terra americana L’hip hop ha utilizzato strumentazioni elettroniche
– tratte da materiale destinato alla distruzione e all’inutilizzo – per
creare un movimento culturale che ha comunità di adoratori e adepti
in tutto il mondo, una sorta di virus diffusosi a livello planetario, una
nuova, straordinaria energia creativa esplosa dai bassifondi della società
americana.
L’hip hop crea nuovi significati dalle esperienze della vita urbana e si
appropria simbolicamente dello spazio cittadino attraverso il campionamento,
gli effetti sonori, il flow, la danza, lo stile e l’attitudine. La cultura
hip hop si fonda sui 4 elements, sulle quattro forme artistiche universalmente
riconosciute come espressione di questo movimento cultu-
14