Gatas Tekstur - (BORA) - UiB - Universitetet i Bergen
Gatas Tekstur - (BORA) - UiB - Universitetet i Bergen
Gatas Tekstur - (BORA) - UiB - Universitetet i Bergen
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
”Street Art, sjablongkunst, kunst eller hærverk?”, hvor han med tilsynelatende tilfeldig utvalg<br />
av diverse sjablongverk fra lokalisasjoner spredt rundt om i Europa, fremstilte sine egne<br />
fotografier som verk i seg selv. Aagaard gav også ut en bok i forbindelse med utstillingen, og<br />
anmelder Truls Ramberg kommer med følgende kritikk av Aagaards fotografier i boken:<br />
”De er beskåret slik at de fremstår som flatekomposisjoner med kun et fjernt slektskap<br />
til de opprinnelige arbeidene … Aagaards prosjekt virker i større grad motivert av et<br />
ønske om å ufarliggjøre street art, og bokstavelig talt gjøre den stueren, enn å få frem<br />
hva den egentlig dreier seg om. Paradoksalt nok oppnår arbeidene dette ved å tilpasse<br />
uttrykksformen til et formspråk den i utgangspunktet forsøker å distansere seg fra” 212 .<br />
Serras verk Encircle’s (1970), lokalisert i New York, Bronx, er et annet klart eksempel på<br />
geografisk vanskelig tilgjengelighet, som resulterer i betraktninger av verket hovedsakelig<br />
betraktes via fotografisk dokumentasjon. Selv om mange av de kunstverkene som blir plassert<br />
under termen stedspesifikk kunst, ble fremstilt som slike fotografiske dokumenter i en<br />
kunstinstitusjonell sammenheng av kunstneren selv, ser Serra også det problematiske ved en<br />
slik fremstilling. Som en uttalt essensialist påpeker han eksplisitt den manglende<br />
autentisiteten i sine verk som fotografier:<br />
”If you reduce sculpture to the flat plane of the photograph, you’re passing on only a<br />
residue of your concerns. You’re denying the temporal experience of the work. You’re<br />
not only reducing the sculpture to a different scale for the purposes of consumption,<br />
but you’re denying the real content of the work. At least with most sculpture, the<br />
experience of the work is inseparable from the place in which the work resides. Apart<br />
from that condition, an experience of the work is a deception.” 213<br />
Crimp påpeker at det hovedpoenget Serra i utgangspunktet hadde med sine skulpturer, var å<br />
gå mot og bekjempe denne konsumpsjonen av kunst som etterlikning. Faktisk, hevder han<br />
videre, ønsket Serra å gå imot denne konsumpsjon i det hele tatt, og erstatte den med<br />
opplevelsen av kunst i dets materielle virkelighet; “…a pictorialism he whished to defeat with<br />
the sheer materiality and duration of experience of his work 214 ”. Slik var det et bedrag for<br />
Serra; “That deception was the image of the work as against the actual experience of it” 215 .<br />
212 Aftenposten,”Undereksponerte gatebilder”, 17.08.2007, http://oslopuls.no/kunst/article1942032.ece<br />
213 Crimp 1993, s.167, Serra sitat fra ”Extended Notes from Sight Point Road,” in Richard Serra:Recent<br />
Sculpture in Europe 1977-1985 (Bochum:galerie m, 1985), s.12<br />
214 Crimp, 1993, s.167<br />
215 Ibid.<br />
104