Le Giornate del Cinema Muto 2005 Sommario / Contents

dell’atmosfera del romanzo originale”.
Quando, nel 1923, il grande terremoto di Kanto distrusse Tokyo e
dintorni, sia la Nikkatsu che la Shochiku trasferirono i loro studi a
Kyoto. A differenza della Nikkatsu, che rimase a Kyoto, la Shochiku
ritornò dopo breve tempo a Kamata, presso Tokyo – di fatto fu l’unico
studio presente nella capitale durante il periodo muto. Le realizzazioni
della Shochiku di Kamata sono note per il loro tipico stile, il
cosiddetto “modernismo di Kamata”, elaborato assorbendo la
sofisticata atmosfera urbana di Tokyo nel periodo successivo al grande
terremoto, quando la città andava rapidamente riprendendosi. Shimizu
fu uno degli esponenti di punta di questo modernismo. Il film segnò
anche il debutto dell’attrice Michiko Oikawa, che doveva diventare un
nome importante e che si rivelò indispensabile nei film
d’ambientazione urbana di Shimizu, quali Renai daiikka (Prima lezione
dell’amore; 1929) e Minato no Nippon musume (Ragazze giapponesi al
porto; 1933). – FUMIKO TSUNEISHI
Toshie has a crush on Narita, but he marries her younger sister Reiko.
Heartbroken,Toshie finds herself gradually being attracted to her boss,
who is a widower. Reiko and Narita’s marriage does not go well, mainly
because of Reiko, who is wonderfully cheerful but tends to have affairs.
Eventually Narita decides to leave and go abroad. Among the group of
people seeing him off he finds Toshie.
This film adaptation of Kan Kikuchi’s serialized newspaper novel had
extremely high built-in box-office potential at the time. Director Shimizu
lived up to the Shochiku company’s expectations by making a film that
was a huge success. Shimizu took the risk of employing many new
actors, and despite a plot that was full of ups and downs he made a film
that he described as “artistically integral as a film while respecting the
atmosphere of the original novel”.
When the Great Kanto Earthquake destroyed Tokyo and the surrounding
area in 1923, both Nikkatsu and Shochiku evacuated their studios to
Kyoto. Unlike Nikkatsu, which stayed in Kyoto, Shochiku returned to
Kamata,Tokyo, after a short period of time, thus becoming effectively the
only studio in Tokyo throughout the silent era. Shochiku Kamata
productions are known for their so-called “Kamata Modernism” style,
which was developed by absorbing the sophisticated and urban
atmosphere of Tokyo in the era after the Great Kanto Earthquake, while
the city was quickly recovering from the damage. Shimizu was one of the
key directors of “Kamata Modernism”.This film marked the debut of the
actress Michiko Oikawa, later an important talent, who was
indispensable in Shimizu’s urban films such as Renai daiikka (Love, Part
One; 1929) and Minato no Nippon musume (Japanese Girls at the
Harbour; 1933). – FUMIKO TSUNEISHI
Prog. 9
TEITO FUKKO [RINASCITA DELLA CAPITALE / REBIRTH OF
THE IMPERIAL CAPITAL] (Shochiku, JP 1930)
46
Re./dir, f./ph: Hamataro Oda, Asajiro Itoi; scen: Katsutake Naruse;
ppp/rel: 3.1930; 35mm, 7247 ft., 107’ (18 fps), National Film Center,
Tokyo.
Didascalie in giapponese sottotitolate in inglese / Japanese intertitles,
English subtitles.
Sette anni dopo il grande terremoto di Kanto, l’Agenzia per la
Ripresa della Capitale, che sarebbe stata chiusa lo stesso anno,
commissionò alla Shochiku un lungometraggio che descrivesse gli
aspetti sociali e le fasi della ripresa di Tokyo, la moderna capitale che,
grazie ai progetti dell’Agenzia, stava rapidamente tornando alla
normalità dopo il sisma. Il film consiste di 6 parti, ovvero: danni,
progetti, procedure, risultati, ispezione imperiale, cerimonia finale.
Catturando sulla pellicola il caos successivo al sisma, la parte sui
“danni” include anche alcune sequenze ricostruite con l’ausilio di
effetti speciali e disegni. La parte sui “risultati” propone come
personaggio principale un impiegato, di cui documenta la vita in città,
nei giorni feriali e festivi, come fosse un vero film. Il montaggio
ritmico intreccia la parte sui più moderni mezzi di trasporto pubblico
con le riprese di strade ordinatamente progettate e quelle
dell’elegante vita urbana: è evidente l’influenza del genere “sinfonia
metropolitana” come Berlin: Die Sinfonie der Großstadt (1927), che era
stato distribuito in Giappone. Nelle due ultime parti del film, il
materiale sull’imperatore Hirohito rivela le enormi limitazioni
imposte ai cineasti per filmarlo: dal numero delle cineprese, alla
distanza delle stesse, alle angolazioni. – FUMIKO TSUNEISHI
Seven years after the Great Kanto Earthquake the Bureau of Capital
Recovery, which was to be abolished that year, commissioned a featurelength
film from Shochiku to describe the social aspects and phases of
recovery of Tokyo, the modern capital, which had quickly recovered from
the earthquake damage via the Bureau’s projects.The film consists of 6
parts, namely: the damage, plans, procedures, accomplishment, the
Imperial inspection, and the accomplishment ceremony. Capturing the
post-quake chaos, the “damage” part also includes some re-enactment
sequences, with the help of special effects and drawings. The
“accomplishment” part features an office worker as its leading character,
and documents his urban life on weekdays and weekends in the manner
of a fiction film. The footage of the most advanced means of public
transportation, orderly designed streets, and stylish urban living are
interwoven via rhythmic montage, clearly displaying the influence of “city
symphony” films such as Berlin: Die Sinfonie der Großstadt (1927),
which had been widely released in Japan. Some of the footage of the
Emperor Hirohito in the last two parts of the film show us how the
cinematographers had to accept enormous restrictions to film the
Emperor, involving the number of cameras, distance, and camera angles.
Prog. 10
FUMIKO TSUNEISHI
CHIKYODAI [SORELLE DI LATTE / FOSTER SISTERS] (Shochiku,